 |
|
| CDs- & DVDs-TIPPs & NEUVORSTELLUNGEN: |
|
|
|
|
| STANFOUR |
|
|
 |
|
October Sky (Album)
VÖ: 11.05.12
Label: We Love Music / Universal Music
Die Band „Stanfour“ feierte 2009 mit ihrem Album „Rise and Fall“ große Erfolge. Auch in Österreich konnte sich das Album 9 Wochen in den Charts halten. Mit „In Your Arms“ hielten sich Stanfour 24 Wochen in den Single-Charts! Am 11.05. erscheint das brandneue Album „October Sky“. www.stanfour.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DIVERSE |
|
|
 |
|
Great British Winners (Album)
VÖ: 11.05.12
Label: Universal Music
„Great British Winners“ ist ein weiterer offizieller Sampler zu den diesjährigen olympischen Spielen in London und präsentiert einige der größten englischen Songwriter und Musiker. Mit Songs von Elton John, The Jam, Rainbow, Pulp, Rod Stewart, James Morrison u.v.m.! |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| THE CORONAS |
|
|
 |
|
Addicted To Progress (Single)
VÖ: 11.05.12
Label: 3u Records
Irland hat bereits einige der einflussreichsten Künstler hervorgebracht und The Coronas sind dabei keine Ausnahme. Die mit Platin ausgezeichnete vierköpfige Band hat sich schnell als derzeit meistverkaufte, unabhängige Band in Irland etabliert und nimmt jetzt auch Großbritannien ins Visier – mit ihrer Hit-Single „Addicted To Progress“, die am 11. Mai 2012 veröffentlicht wird.
Der Song stammt von ihrem in Kürze erscheinenden Album „Closer To You“ und ist ein flottes, melodisches Stück Indie/Pop, in dem ein unglaublicher Gitarren-Riff und Elektro-Synthesizer unter hymnischem Gesang zu hören sind. Er ist so eingängig, dass er sich über 13 Wochen lang in den irischen Top 5 der Airplay-Charts halten konnte.
Die Band ist bekannt für ihre energiegeladenen Live-Auftritte, wodurch sie zu einer der beliebtesten Attraktionen des Landes aufstieg. Und so konnte die Band bereits mit einigen der einflussreichsten Performern die Bühne teilen, wie z. B. Paul McCartney, Pink und als Support auch für The Script. Dank ihrer ständig wachsenden Menge an Fans waren die Bandauftritte im Olympia in Dublin 6 Nächte hintereinander ausverkauft. Bei namhaften europäischen Festivals wie Benicassim und Hard Rock Calling konnte sich die Band ebenfalls behaupten. www.thecoronas.net
Konzert-Tipp: Live am 18. Mai in Wien / Chelsea!! |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KEANE |
|
|
 |
|
Strangeland (Album)
VÖ: 04.05.12
Label: Universal Music
Vier Jahre sind seit dem letzten Album „Perfect Symmetry“ vergangen, zwei seit „Night Train“ der Mini-LP die den Longplayern an die Spitze der Charts folgte und Keane einen Platz am Olymp des Pop einbrachte. Endlich meldet sich die britische Pop-Band Keane mit dem neuen Studioalbum zurück.
Für Keane ist „Strangeland" auch eine Art Debüt, denn die jahrelang als Trio agierende Band hat Zuwachs bekommen: Jesse Quinn, der die Band bereits seit 2007 an der Bass-Gitarre unterstützt, wurde im letzten Jahr zum Vollzeit-Mitglied ernannt. Quinn hat auch maßgeblich Einfluss am Klang des vierten Studioalbums genommen. Songschreiber Tim Rice-Oxley sieht das Album als Abenteuer, das die Musiker und Hörer gleichermaßen auf eine Reise mitnimmt. www.keanemusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| AMY MACDONALD |
|
|
 |
|
Slow It Down (Single)
VÖ: 04.05.12
Label: Universal Music
Mit „Slow It Down“ steht die erste Single des brandneuen Amy MacDonald Albums „Life In A Beautiful Life“ (VÖ: 08.06.12) in den Startlöchern!
Für „Slow It Down“ und das dazugehörige Album „Life In A Beautiful Light“ hat sich das Produzententeam von Amys Debut-Album „This It The Life“ wieder zusammengefunden und ein mehr als würdiges Nachfolgealbum nach den beiden mehrfach ausgezeichneten „This Is The Life“ und „A Curious Thing“ abgeliefert. www.amymacdonald.co.uk |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| NORAH JONES |
|
|
 |
|
Little Broken Hearts (Album)
VÖ: 27.04.12
Label: Blue Note / EMI
Die neunfache Grammy-Gewinnerin Norah Jones bringt im Frühjahr ihr neues sensationelles Album namens „Little Broken Hearts“ über Blue Note/EMI heraus, eine weitere Zusammenarbeit mit Produzent und Musiker Danger Mouse. Die beiden Künstler kennen sich seit dem Danger Mouse-Album „ROME“ (2011), auf dem Jones drei Stücke sang. Die Chemie zwischen beiden stimmte damals so gut, dass sie sich spontan dazu entschlossen, Jones‘ fünftes Album gemeinsam anzugehen. „Little Broken Hearts“ besteht ausschließlich aus neuen Jones/Danger Mouse-Kompositionen. Es ist der faszinierende nächste Schritt in der künstler-
ischen Entwicklung einer der verblüffendsten Sängerinnen der letzten Dekade. Auf diesem Werk verbinden sich zwei unvergleichlich persönliche Stile zu einem komplett neuartigen Sound.
Im Herbst letzten Jahres vollendete das Duo in Danger Mouse‘ Studio in Los Angeles die schon vorliegen-
den Stücke. Alle Songs entstanden dort quasi noch einmal neu. Jones und Danger Mouse teilten sich nicht nur das Songwriting, sondern auch die meisten Instrumente: Jones zeichnete für Piano, Keyboards, Bass und Gitarre verantwortlich, während Danger Mouse Drums, Bass, Gitarre, Keyboards und die Streicher-
Arrangements beisteuerte.
www.norahjones.com
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| THE RASMUS |
|
|
 |
|
The Rasmus (Album)
VÖ: 20.04.12
Label: Universal Music
Rund vier Jahre lang war es still um Finnlands erfolgreichsten Rockexport, doch jetzt melden sich The Rasmus nun endlich zurück: Mit neuem gleichnamigen Album und gefolgt von einer Tournee im Mai, denn die Band kann es kaum abwarten, endlich wieder gemeinsam vor Publikum zu spielen.
Der kreative Prozess sah dieses Mal bewusst ganz anders aus, als bei den Vorgängern, weshalb sie sich schließlich auch für den Albumtitel „The Rasmus“ entschieden hätten. Dieses Mal war die Band wirklich für jedes Detail, jede Note und jedes Arrangement selbst verantwortlich. „Nachdem wir zuletzt mit der US-Legende Desmond Child als Produzenten gearbeitet hatten, wollten wir einfach wissen, wie das klingt, wenn wir mal wieder alles selbst machen“, so der Sänger. „Als wir dann zehn gute Songideen hatten, riefen wir unseren alten Freund und Produzenten Martin Hansen an und fuhren mit dem Boot rüber zu ihm nach Schweden, um dort mit ihm ins Studio zu gehen.“ Das Ergebnis steht seit 20. April im Handel.
Der erste Vorgeschmack ist die Single „I’m A Mess“. Mit dieser Single, ein großartiges Stück Pop/Rock, finden The Rasmus zurück zu ihrer Topform und tun das, was sie am besten können: „I’m A Mess“ ist düster, energisch und weist eine Menge Hitpotenzial auf. www.therasmus.com
Konzert-Highlight: The Rasmus – sind jetzt wieder auf Tournee & 1 x 2 Freikarten! |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| NELLY FURTADO |
|
|
 |
|
Big Hoops (Bigger The Better) (eSingle)
VÖ: 20.04.12
Label: Universal Music
Nelly Furtado erfindet sich mit jedem Album und jeder Kollaboration neu - um sich treu zu bleiben, sich nicht zu wiederholen: Satte / dicke Beats, unverwechselbare Pop-Sound mit eigenen Folk-Einflüssen! „Big Hoops (Bigger the Better)“ ist der erste lautstarke Vorbote zum Album „T.S.I.“. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KEANE |
|
|
 |
|
Disconnected (eSingle)
VÖ: 20.04.12
Label: Universal Music
„Ein realer Moment á la ,Einmal gehört, nie wieder vergessen.' Einen Haken auswerfend, so groß um damit die Titanic heben zu können, ist Disconnected ein weiteres Beispiel von Keanes Fähigkeit komplizierte Emotionen in Songs von täuschender Einfachheit zu verpacken.“ so beschreibt der englische Musikkritiker Pete Paphibes (The Times, BBC) die neue Single der Erfolgsband Keane.
„Disconnected“ ist die erste Single auf dem am 04.05.2012 erscheinendem Album „Strangeland“. www.keanemusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MACY GRAY |
|
|
 |
|
Covered (Album)
VÖ: 06.04.12
Label: Fontana / Universal Music
Endlich, das Warten hat ein Ende! Auf ihrem brandneuen Album interpretiert Macy Gray auf ihre ganz eigene und besondere Art und Weise Indie-, Pop- und Rock-Classics wie „Creep“ von Radiohead, „Nothing Else Matters“ von Metallica, „Here Comes The Rain Again“ von Eurythmics oder „Wake Up“ von Arcade Fire u.v.m. www.macygray.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SUNRISE AVENUE |
|
|
 |
|
Out Of Style – Live Edition (CD & DVD)
VÖ: 30.03.12
Label: Capitol / EMI
Gerade erst wurde „Hollywood Hills“ zum deutschen Radio-Hit des Jahres 2011 gekürt, schon folgt der nächste Streich der Erfolgsband aus dem hohen Norden:
Am 30.03.12 veröffentlichen Sunrise Avenue „Out Of Style – Live Edition“, eine Live-CD/DVD, die am 27.
10.11 in der ausverkauften Berliner Columbiahalle vor über 3.500 ekstatischen Fans aufgenommen wurde.
Auf der Live-CD sind auch Live Mitschnitte aus Wien zu finden:
Angels On a Rampage (Live 2011 – Vienna)
Sweet Symphony (Live 2011 – Vienna)
Out of Tune (Live 2011 – Vienna)
Hollywood Hills (Live 2011 – Vienna)
www.sunriseave.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| RAY CHARLES |
|
|
 |
|
Singular Genius: The Complete ABC Singles (5-fach-Album)
VÖ: 27.03.12
Label: Concord / Universal Music
Diese Sammlung ist aus mehreren Gründen wertvoll: Viele Aufnahmen werden erstmals auf CD zur Verfügung gestellt; ein Großteil war bislang auch nicht als download verfügbar.
Es werden tatsächlich die Original-Singles-Abmischungen der Periode 1960 – 1973 angeboten, also grund-
sätzlich alles in Mono, in vielen Fällen auch „editiert“, d.h. gegenüber den bekannten LP-Fassungen ge-
kürzt. Auch der routinierte Ray Charles-Sammler bekommt also viel „Neues“ geboten. Musikalisch wird eine überragende Phase abgedeckt, das Repertoire zeigt uns Ray's emotionale und künstlerische Höhen. www.raycharles.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DORNROSEN |
|
|
 |
|
Geschwisterliebe (Album)
VÖ: 23.03.12
Label: Universal Music
Im Oktober 2010 landeten sie mir ihrem Zungenbrecherlied, dem „Rehgehege-Song“, einen Youtube-Hit, der mittlerweile fast 500.000-mal (!!!) aufgerufen wurde. Mit „Frauen sind von der Venus“ wollen die Dorn-
rosen an diesen Erfolg anschließen.
Weil die Erkenntnis „Frauen sind von der Venus, Männer sind vom Mars“ gilt, kommen die Dornrosen zum Schluss, dass die Geschlechter eben genau deswegen so viel Spaß miteinander haben. Veronika schmun-
zelnd: „Allzu ernst darf man die Auseinandersetzungen zwischen Mann und Frau sowie so nicht nehmen, denn was sich liebt, das neckt sich!“ Der Song bedient sich einiger Klischees – und wer die Dornrosen kennt weiß, dass Sie zwar dornig sein können, aber es immer rosig verpacken.
Das Musicomedy-Trio ist bei uns schon längst ein Fixpunkt auf den Kabarettbühnen: seit 10 Jahren touren die drei leibliche Schwestern aus der Steiermark durch den deutschen Sprachraum und sorgen für ausver-
kaufte Hallen. Und ihr Jubiläum feiern sie nicht nur mit dem neuen Album: ab Mai gehen „Die Dornrosen & ihre Gärtner“, verstärkt durch vier Musiker, ihre „Gärtner“, auf Live-Tournee, nähere Infos folgen. www.dornrosen.at |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| B.B. KING |
|
|
 |
|
Live At The Royal Albert Hall 2011 (Album)
VÖ: 20.03.12
Label: Universal Music
Am 28.06.2011 spielte Blues-Legende B.B. King ein unvergessliches Konzert in der Royal Albert Hall. Gaststars wie Ronnie Wood (Rolling Stones), Mick Hucknall (Simply Red) oder Slash (Guns'n'Roses) gaben sich dabei die Ehre und machten dieses Konzert zu einem besonderen Highlight! www.bbking.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
RANDY CRAWFORD
& JOE SAMPLE |
|
|
 |
|
Live (Album)
VÖ: 16.03.12
Label: Dreyfus (Soulfood)
Am 18. Februar wurde die großartige Soul, Jazz und Blues- Sängerin RANDY CRAWFORD („Street Life“) 60 Jahre alt. Gemeinsam mit Aretha Franklin, zählt sie zu den bedeutendsten Soul-Stimmen der Gegenwart. Fr. 16.03. kommt sie gemeinsam mit ihrem musikalischen Partner ( ex-Crussaders Mann & Pianist), JOE SAMPLE für ein einziges Konzert nach Österreich. Taggleich zum Konzert findet auch die Veröffentlichung des brandneuen „Live“-Albums dieses sich so perfekt ergänzenden musikalischen Paares statt. Die darauf enthaltenen elf Titel entstammen Live-Konzerten der jüngeren Vergangenheit und zeigen Sängerin und Pianist, aber auch den Rest der Band, in absoluter Höchstform!
Soul, Funk, Blues aus Meisterhand: emotionale Tiefe und melancholische Schönheit! Sich dem Unvermeidlichen mit ein klein wenig Widerstand beugen und die aufkommende Bitterkeit in elegante Soul- und R&B-Balladen einarbeiten: Die sensitive Vokalistin Randy Crawford beherrscht es wie keine andere Sängerin, unerfüllte Sehnsüchte und konkreten Kummer in strahlend schöne, trotzig-optimistische Songs zu wandeln. Die in Cincinatti aufgewachsene Künstlerin stieg bereits zu Beginn ihrer Karriere groß ein, spielte doch in ihrer ersten Band kein Geringerer als Funkstar Bootsy Collins den Bass. Ihre Lehrjahre in Formationen von Quincy Jones und Cannonball Adderley, für den sie auf dem Album „Big Man“ ihre zart tönende Stimme erhob, führten dazu, dass sie 1978 von der sehr erfolgreichen Jazz-Funk-Gruppe The Crusaders dazu auserkoren wurde, deren damalige Single „Street Life“ gesanglich zu veredeln. Crawfords an Soulkönigin Aretha Franklin geschulte Sangeskunst bestach einerseits durch Leidenschaft, andererseits durch die Gabe, sehr Emotionales in überaus dezenter Art darzubieten, die sämtliche Vormittagsradios zwischen den USA und Asien in Entzücken zu versetzen in der Lage war. Ein Millionenhit war geboren, der fatale Wirkungen zeitigte. „Street Life“ wurde zum Schwanengesang der kreativen Jahre der Crusaders. Zudem sollte diese Ode an die Vitalität des Ghettos das kreative Schaffen Randy Crawford bis zum heutigen Tage überschatten. Alles was sie seither aufnahm, wird an diesem Evergreen gemessen. Dabei vermochte die heute 48jährige in den internationalen Hitparaden immer wieder groß zu punkten. Zartbittere Balladen wie „Almaz“, „One Day I´ll fly away“, sanft groovende Nummern á la „You might need somebody“ oder gar massive Floorfiller wie Randys von Erfolgsproduzent Mousse T. („Sex Bomb“) produzierte Version von „Wishing on a star“ konnten nicht verhindern, dass sich bei der zur Depression neigenden Künstlerin Unsicherheit breit machte. Sie fühle sie wie jemand, der in einem Haifischbecken, ums Überleben kämpft – so charakterisiert Crawford ihre Position in der heutigen Musikindustrie, wo nur der schnelle Dollar zu zählen scheint. Nach Phasen der Krankheit und Zurückgezogenheit begeistert Randy Crawford gemeinsam mit Joe Sample von den Crusaders nun schon seit Jahren wieder live mit mit gehaltvoller Melancholie zwischen Jazz, Soul und Blues. Nach ihrem ersten gemeinsamen Opus „Feeling Good“ (2006) nahm dieses einander ideal ergänzende musikalische Paar mit „No Regrets“ (2008) ihre glänzende Hommage an den Blues auf. Taggleich mit dem Termin ihres einzigen Österreich Konzertes am Fr. 16.03 WIEN Konzerthaus, findet nun die Veröffentlichung des ersten Live-Albums der Beiden statt: RANDY CRAWFORD & JOE SAMLE „LIVE“ WITH STEVE GADD & NICOLAS SAMPLE – elf Tracks von so wunderbarer Beseeltheit und Intimität wie die Live-Konzerte der Beiden! (Tracklist: Every Day I Have The Blues – Feeling Good – Tell M More And More And Then Some – Rainy Night In Georgia – This Bitter Earth – Me, Myself And I – No Regrets – One Day I’ll Fly Away – Almaz – Street Life – Last Night At Danceland) www.myspace.com/randycrawfordandjoesample |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
EMELI SANDÉ |
|
|
 |
|
Our Version Of Events (Album)
VÖ: 09.03.12
Label: Virgin Records / Universal Music
Endlich ist es soweit. „Our Version Of Events“, das spektakuläre Debütalbum von Großbritanniens gefeiertem Shooting-Star Emeli Sandé, wird heute veröffentlicht. Just in dieser Woche kehrte die schottische Sängerin und Songwriterin mit ihrem Bestseller an die Spitze der UK-Album-Charts zurück. Bereits nach der Veröffentlichung vor drei Wochen, als Emeli Sandé mit dem prestigeträchtigen Critic's Choice BRIT Award als vielversprechendste Künstlerin des Jahres ausgezeichnet wurde, war ihr Album direkt auf Platz eins der UK-Charts geschossen und zu einem der schnellstverkauften Alben der letzten Jahre avanciert. Mittlerweile hat das von der britischen Presse hoch gelobte Erstlingswerk der Schottin für über 300.000 verkaufte Exemplare Platin erreicht. So hieß es im Independent, „dies ist eines der Debüts, das klingt wie von einem gestandenen Star, der seinen Zenit erreicht hat“, und der Telegraph war ebenfalls hingerissen von der „ungemein beeindruckenden Vorstellung eines so dynamischen wie fesselnden Talents“. Höchste Zeit, dass Emeli Sandé mit ihren gigantischen Pophymnen nun auch Einzug in die hiesigen Hitlisten der Albumbestseller hält.
Für eine Künstlerin in den Mittzwanzigern kann Emeli Sandé auf eine beeindruckende Karriere zurück-
blicken. Die Sängerin, die gerade zur Botschafterin der Wohltätigkeitsorganisation Prince's Trust ernannt wurde, gilt als eine der talentiertesten und intelligentesten britischen Songwriterinnen der letzten Jahre. Sie schrieb bereits Hits für Chipmunk und Wiley sowie Albumsongs für so unterschiedliche Künstler wie Cheryl Cole, Susan Boyle und Tinie Tempah. Seit 2010 steht Emeli Sandé bei Virgin/EMI unter Vertrag und erreichte mit ihrer Debütsingle „Heaven“ Platz zwei der UK-Charts. Als Gastsängerin des Top-Hits „Read All About It“ von Professor Green gelang ihr der erste UK-Nummer-eins-Hit. Derzeit führt sie mit ihrer aktuellen UK-Single „Next To Me“, die sich in dieser Woche auf Platz drei der dortigen Single Charts notiert und be-
reits über 200.000 Mal verkauft hat, die britischen Airplay-Charts an. Ihre kommende Club-Tournee durch Großbritannien ist restlos ausverkauft. Coldplay, mit denen sie unlängst auch in Deutschland auf Europa-tournee war, haben sie für den Sommer als Support in die USA eingeladen. Und bevor die Karriere von Emeli Sandé endgültig international durch die Decke geht, haben deutsche Musikliebhaber im März die Gelegen-
heit, die grandiose Soulstimme aus Glasgow bei zwei intimen Clubkonzerten live zu erleben. Definitely our version of a great event! www.emelisande.com
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MEENA |
|
|
 |
|
Feel Me (Album)
VÖ: 09.03.12
Label: Ruf Records (in-akustik)
„My mother she told me every day I should be strong“ singt Meena Cryle im Opener ihrer neuen CD. Diesen Rat dürfte sich die Sängerin zu Herzen genommen haben. „Immer wenn mich etwas besonders bewegt, setze ich mich hin, greife zur Gitarre und singe“, erzählte sie einmal im CONCERTO-Interview. Diese Emo-
tionen setzt Meena auf „Feel Me“, dem zweiten Tonträger für das renommierte Label Ruf Records, mit erstaunlicher Reife um.
War schon das Vorgängeralbum, „Try Me“, exzellent in Szene gesetzt und ein Versprechen für Kommendes, so präsentiert sich das vorliegende Album bereits als Meisterstück.
Beginnend mit dem kantigen Bluesrock von „Movin On“, über den nahezu klassischen Blues von „Stay Away From Me Baby“ bis zur abschließenden Ballade „My Performance Is Over“.
Und genau in diesem Soundkosmos bewegt sich der gesamte Tonträger. Einerseits die zupackende, kom-
promisslose Seite, dokumentiert etwa im Etta-James-Cover „Come To Mama“, dann wieder das einfühlsame, bisweilen zärtliche Bekenntnis, wie in - dem Andenken ihres Bruders gewidmeten - „If I Meet You One More Time“.
In Songs wie dem Desmond-Child-Cover „I Was Made For Loving You“ - bei welchem die treffliche Hot Pants Road Club Horn Section ihren Einstand gibt - oder auch im Titellied tritt wiederum die unwiderstehliche (Southern)Soul-Ader Meenas hervor, eine Facette, welche ihre stimmliche Unverkennbarkeit zusätzlich stützt. Dazu gesellt sich der hart slidende Blues von „Beg Like A Sinner“ ebenso wie der dunkle Groove von „Lord Have Mercy“, beide unverkennbar dem Delta entsprungen.
Meena Cryles Roots-Kosmos ist breit gefächert, doch stets im Blues wurzelnd. Dies zeigt sich auch im Songwriting, einem nahezu unverzichtbaren Bestandteil eigenständiger musikalischer Identität. Nicht weniger als zehn von zwölf Songs stammen aus Meenas Feder ... und aus jener ihres kongenialen Partners Chris Fillmore. Der begnadete Gitarrist ist für das musikalische Gesamtkonzept weit mehr als ein unterstütz-
endes Bandmitglied, er ist vielmehr ein zentraler Anker, von welchem aus die Sängerin ihre Explorationen durchführen und gesichert wieder zu ihm zurückkehren kann.
Cryle/Fillmore bilden ein Gespann, das in dieser Intensität im gegenwärtigen Blues nicht allzu oft zu finden sein dürfte.
Auch dies hebt „Feel Me“ aus der Masse der Veröffentlichungen angenehm heraus. Trotz ihrer Jugend ist Meena bereits einen weiten Weg gegangen. Musik sei dabei ihre Berufung, hält sie fest.
„Feel Me“ unterstreicht dies nachhaltig!
Hinweis: Die CD ist nur Verfügbar in: Kanada, Dänemark, Finnland, Frankreich, Deutschland, Großbritannien, Italien, Luxemburg, Niederlande, Norwegen, Portugal, Spanien, Schweden, Schweiz und USA. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DORNROSEN |
|
|
 |
|
Frauen sind von der Venus (eSingle)
VÖ: 17.02.12
Label: Universal Music
Vom Rehgehege auf die Venus – am 17. Februar erscheint die erste Single „Frauen sind von der Venus“ aus dem kommenden Dornrosen-Album „Geschwisterliebe“, das am 23. März erscheinen wird.
Im Oktober 2010 landeten sie mir ihrem Zungenbrecherlied, dem „Rehgehege-Song“, einen Youtube-Hit, der mittlerweile fast 500.000(!!!) mal aufgerufen wurde. Mit „Frauen sind von der Venus“ wollen die Dorn-
rosen an diesen Erfolg anschließen.
Weil die Erkenntnis „Frauen sind von der Venus, Männer sind vom Mars“ gilt, kommen die Dornrosen zum Schluss, dass die Geschlechter eben genau deswegen so viel Spaß miteinander haben. Veronika schmunzelnd: „Allzu ernst darf man die Auseinandersetzungen zwischen Mann und Frau sowie so nicht nehmen, denn was sich liebt, das neckt sich!“ Der Song bedient sich einiger Klischees – und wer die Dornrosen kennt weiß, dass Sie zwar dornig sein können, aber es immer rosig verpacken.
Das Musicomedy-Trio ist bei uns schon längst ein Fixpunkt auf den Kabarettbühnen: seit 10 Jahren touren die drei leibliche Schwestern aus der Steiermark durch den deutschen Sprachraum und sorgen für ausver-
kaufte Hallen. Und ihr Jubiläum feiern sie nicht nur mit dem neuen Album: ab Mai gehen „Die Dornrosen & ihre Gärtner“, verstärkt durch vier Musiker, ihre „Gärtner“, auf Live-Tournee, nähere Infos folgen. www.dornrosen.at |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DANI WILDE |
|
|
 |
|
Juice Me Up (Album)
VÖ: 17.02.12
Label: Ruf Records (in-akustik)
Vom Rehgehege auf die Venus – am 17. Februar erscheint die erste Single „Frauen sind von der Venus“ aus dem kommenden Dornrosen-Album „Geschwisterliebe“, das am 23. März erscheinen wird.
Im Oktober 2010 landeten sie mir ihrem Zungenbrecherlied, dem „Rehgehege-Song“, einen Youtube-Hit, der mittlerweile fast 500.000(!!!) mal aufgerufen wurde. Mit „Frauen sind von der Venus“ wollen die Dorn-
rosen an diesen Erfolg anschließen.
Weil die Erkenntnis „Frauen sind von der Venus, Männer sind vom Mars“ gilt, kommen die Dornrosen zum Schluss, dass die Geschlechter eben genau deswegen so viel Spaß miteinander haben. Veronika schmun-
zelnd: „Allzu ernst darf man die Auseinandersetzungen zwischen Mann und Frau sowie so nicht nehmen, denn was sich liebt, das neckt sich!“ Der Song bedient sich einiger Klischees – und wer die Dornrosen kennt weiß, dass Sie zwar dornig sein können, aber es immer rosig verpacken.
Das Musicomedy-Trio ist bei uns schon längst ein Fixpunkt auf den Kabarettbühnen: seit 10 Jahren touren die drei leibliche Schwestern aus der Steiermark durch den deutschen Sprachraum und sorgen für ausver-
kaufte Hallen. Und ihr Jubiläum feiern sie nicht nur mit dem neuen Album: ab Mai gehen „Die Dornrosen & ihre Gärtner“, verstärkt durch vier Musiker, ihre „Gärtner“, auf Live-Tournee, nähere Infos folgen. www.myspace.com/daniwildemusic |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PIXIE LOTT |
|
|
 |
|
Young Foolish Happy (Album)
VÖ: 27.01.12
Label: Mercury / Universal Music
Pixie Lott – Die Senkrechtstarterin aus UK ist inzwischen 20 Jahre alt und legt nun so richtig los: die energiegeladene Hymne „All About Tonight“ entpuppte sich in ihrer Heimat bereits im Handumdrehen als Hit. Die Single ging wie ein Lauffeuer durchs Netz, lief überall im Radio (Platz 1 der Airplay Charts) und stieg direkt auf Platz 1 der UK Single Charts ein.
Keine zwei Jahre sind vergangen, seit ihr Debütalbum „Turn It Up“ erschienen ist, und Pixie Lott hat längst einen Stammplatz in den Medien und eine riesige Fangemeinde. 1 Million Alben hat sie verkauft; das macht gleich 3 Platinauszeichnungen in ihrer Heimat. Dazu hatte sie zwei #1-Singles. Dazu konnte sie drei Nominierungen bei den BRIT-Awards, und im Jahre 2009 sogar zwei MTV Europe Awards mit nach Hause nehmen. Nicht zu vergessen: 19 ausverkaufte Konzerte bei ihrer UK-Tour. 1 Million Facebook-Freunde. Eine halbe Million Follower bei Twitter. Und seit das Video zu ihrer neuen Single „All About Tonight“ im Netz ist, verzeichnet der Clip bereits über 2 Millionen Zugriffe – binnen kürzester Zeit.
Beeindruckende Zahlen, doch längst nicht so beeindruckend wie die Musik: Pixie war es von Anfang an wichtig, nicht einfach bloß an die Erfolgsformel ihres Debütalbums anzuknüpfen, sondern auch selbst aktiv am Schreib- und Aufnahmeprozess mitzuwirken. Herausgekommen ist dabei ein vielschichtiges Großprojekt, an dem selbst Stevie Wonder und John Legend als Albumgäste mitgewirkt haben; dazu war sie abermals mit Phil Thornalley und Mads Hauge im Studio, mit denen sie schon Singlehits wie „Mama Do (Uh Oh, Uh Oh)“, „Boys And Girls“ und „Cry Me Out“ geschrieben hatte. www.pixielott.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
TÉREZ
MONTCALM |
|
|
 |
|
Here's to you – Songs For Shirley Horn (Album)
VÖ: 27.01.12
Label: Verve / Universal Music
Eine Hommage an Shirley Horn.
In Térez Montcalms neuem Album „Here's to you“, zollt sie der großartigen Jazz-Pianistin und -Sängerin Shirley Horn ihre Anerkennung, indem sie eine Reihe von Liedern für sie singt und interpretiert. Térez Montcalm entdeckte 17-jährig Shirley Horn in Montréal. Seither dient sie ihr als Inspirationsquelle. Gleich ihr ist Térez Montcalm eine Komponistin, Musikerin und Sängerin, die mit großer Sensibilität und Kompromisslosigkeit auf der Suche nach der wahrsten, freiesten Interpretation ist.
Für dieses Album hat Térez Musikgrößen wie Steve Williams, Rufus Reid, Gil Goldstein, Ernie Watts und Roy Hargrove eingeladen. Térez Montcalm: „Dieses Album ist mehreren Begegnungen entsprungen. Meine erste musikalische Begegnung mit Shirley Horn war mit 17 in Montréal, wo ich mir ihre Platte „Travelin' Light“ gekauft hatte. Ich hörte sie rauf und runter, jahrelang, und ich höre sie immer noch. Seitdem hat mich Shirley Horn immer begleitet, sie ist Teil meines Alltags, sie spricht zu mir. Ich höre vor allem Jazz, sehr viele Sängerinnen, und ich kehre immer wieder zu Shirley zurück: Sie zu hören macht mich glücklich.“ www.myspace.com/montcalmterez |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
NORBERT
SCHNEIDER |
|
|
 |
|
Medicate My Blues Away (Album)
VÖ: 27.01.12
Label: Telemedia (Indigo)
Mit dem Reggae Klassiker „Take It Easy“ hat Norbert Schneider 2010 den Soundtrack des Sommers geliefert. Nun ist der Blues Musiker zurück und hat 14 neue Stücke mitgebracht. „Medicate My Blues Away“ nennt sich das neue Album und erscheint am 27. Januar.
Mit diesem Album stellt er einmal mehr sein musikalisches Können und das Gespür für verschiedene Musikstile unter Beweis. Neben den zwei Coverversionen „Lipstick Traces (On A Cigarette)“ von Naomi Neville und „The Heat Is On“ von Harold Faltermeyer und Keith Forsey beinhaltet das Album 12 mitreißende und groovende Eigenkompositionen des jungen, aufstrebenden Talents.
Damit aber noch nicht genug: Der Ausnahmegitarrist stellt sich gerne Herausforderungen und wurde prompt für die nationale Vorentscheidung „Österreich rock den Songcontest“ nominiert. Bereits am 9. Jänner findet die große ORF/ Hitradio Ö3 Kick-off Präsentation aller Song-Contest-Songs im Wr. Volksgarten statt. Die große TV Show folgt am 24. Februar auf ORF eins. www.norbertschneider-music.at |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
SUSANNA RIDLER |
|
|
 |
|
Susystems (Album)
VÖ: 20.01.12
Label: Electroland Records Vienna
Man wird ja noch träumen dürfen…
Vor allem in Zeiten der Allgegenwart von Musikstilen, der technischen Verfügbarkeit unendlich vieler Musikepochen darf man es wagen, eine Verschmelzung von Pop, Jazz, Elektronik, Funk und Rock anzustreben; eine Versöhnung zwischen den unendlichen Möglichkeiten eines Instrumentes namens Computer und der Unmittelbarkeit improvisierender Musiker. Auch von diesem Traum handelt Susanna Ridlers neueste CD Susystems.
Am Traumbeginn stand allerdings keine am Reißbrett konstruierte Form von Fusionmusik, es waren Emotionen. Ridler: „In ihrer Bandbreite – zwischen Melancholie und Exaltiertheit - sind sie gewissermaßen Frühindikatoren für Kompositionen. Sie geben Hinweise auf Motive, lösen Melodien, Klänge, Rhythmen, Gedanken wie Texte aus, die ihrerseits wiederum den Gefühlshaushalt gehörig durcheinander bringen können“, so die Komponistin, Arrangeurin und Sängerin.
Bis nach einem solchen Match „zwischen Empfindung und Material ein auskomponierter Song dasteht, durchlaufen die Elemente einen aufwändigen Prozess der Formung und Verfeinerung. Sie landen als zu bearbeitende Fragmente im Computer, erlangen dort ihre erste Form. Danach werden sie von meinen Kollegen live eingespielt und schließlich von mir am Computer in ein endgültiges Arrangement übergeführt.
Angereichert durch die Improvisationen der wunderbaren Musiker Peter Herbert (b) , Florian Kmet (egit), Alexander Lackner (b), Gerald Preinfalk (bcl) und Wolfgang Puschnig (sax), deren Ideen von mir durch einen Prozess der ,Comprovisation‘ in die Stücke eingeschmolzen werden. Dass eine derartige Methode zu stilistischen Mischergebnissen führt, ist eine logische sich ergebende Folge.
Elektronik, Pop und Jazz ordnen sich zu einer hoffentlich interessanten Einheit, artifizielle Sounds und die Aura improvisierender Individualisten überlagern einander. Kurzum: Ich versuche, verschiedene stilistische und methodische Traditionen zu bündeln, um einen individuellen Ausdruck zu finden.“
Der Eröffnungstrack „Walk“ ist ein grooviger Mix aus Jazzrock und Funk, mit kontrapunktischer Behandlung der Instrumente. „Farewell“ hingegen eine düstere Popballade, in der eine Stimme lichtvoll gegen die Dunkelheit ankämpft. Der Standard „You go to my Head“ wiederum präsentiert sich als Portrait einer durch eine fixe Idee zu immer exaltierteren Gefühlsäußerungen gedrängten Figur. „Winter“ prägt eine angstvoll sich steigernde Stimmpoesie. „Plastic Mutation“ kommt als ausgelassene Improvisation eines Kunstwesens daher. „Navigation System Crash“ ist ein quasi cooljazziger „Pas de Deux“ zwischen Instrumenten und Stimme. Der Standard „Angel Eyes“ handelt auf funkrockiger Grundlage von zornig herausgeschriener Sehnsucht. „Bits and Pieces“ wiederum kommt smoothjazzig daher, erfährt jedoch eine dynamische Stimmenvermehrung. „Wayfaring Stranger“ ist eine sanfte Meditation über den Tod. „Dreaminiscence“ ist ein abstrakt dahinschwebendes, atmosphärisches Klang- und Melodiegemälde von eigenwilliger Form. „SusysteMix“ schließlich: eine groovige Paraphrase über einige melodische Eckpfeiler dieser CD.
Neben der stilistischen Vielfalt, Ridlers sanfter, diskret-ausdrucksvoller Stimme, gehört die Verbindung von elektronischen und akustischen Instrumenten zur Besonderheit von „Susystems“. www.koer.at |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
THE LITTLE
WILLIES |
|
|
 |
|
For The Good Times (Album)
VÖ: 06.01.12
Label: Blue Note Records / EMI
Für gute Zeiten (& natürlich für die schlechten) das neue Album von The Little Willies!
„Ich spiele wahnsinnig gerne Country Music“, sagt Norah Jones. „Ich fühle mich dann einfach zu Hause, mehr als bei jedem anderen Genre.“
Während der vergangenen zehn Jahre sind The Little Willies – Lee Alexander (Bass), Jim Campilongo (Gitarre), Norah Jones (Piano, Vocals), Richard Julian (Gitarre, Vocals) und Dan Rieser (Drums) – immer wieder zusammengekommen, um aus Spaß an der Freude gemeinsam Musik zu machen und so unter Freunden durch ihre liebsten Country Songs dieses ganz spezielle Heimatgefühl zu erwecken.
Auf ihrem zweiten Album For the Good Times spielen The Little Willies Songs von Helden wie Loretta Lynn, Willie Nelson, Johnny Cash und Dolly Parton. Ihre Freude und ihre Hingabe für das Projekt hört man der Musik deutlich an. www.myspace.com/thelittlewillies |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DAVID NAIL |
|
|
 |
|
The Sound Of A Million Dreams (Soft Release)
VÖ: 03.01.12
Label: MCA Records / Universal Music
Sänger/Songwriter David Nail meldet sich nach seinen ersten Erfolgen in den US-amerikanischen Countrycharts nun mit einem neuen Album zurück! www.davidnail.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
MICHAEL
KIWANUKA |
|
|
 |
|
Tell Me A Tale (Single)
VÖ: 19.12.11
Label: Universal Music
Der aus Uganda stammende Michael Kiwanuka wird bereits mit Größen wie Otis Redding, Bill Withers oder auch Van Morrison verglichen.
Seine Musik ist eine Mischung aus Soul, Jazz und Singer/Songwriting.
„Tell Me A Tale“ ist die erste Auskoppelung aus dem im Frühjahr 2012 erscheinenden Album „Home Again“. www.michaelkiwanuka.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| LALAH HATHAWAY |
|
|
 |
|
Where It All Begins (Album)
VÖ: 09.12.11
Label: Stax / Universal Music
Gut zwanzig Jahre hat die „first daughter of Soul“ auf ihren aktuellen Erfolg hingearbeitet. Nach eigenem Bekunden steht sie immer noch am Anfang ihrer Karriere. Genau so klingt „Where It All Begins“, das sechste Soloalbum von Lalah Hathaway - Tochter des epochalen Soul-Singer-Songschreibers Donny Hathaway: versiert und kompetent, fast schon ein bisschen abgeklärt, vornehm zurückhaltend und dabei frisch, forsch, flott, in einem Wort: fantastisch!
Nach „Self Portrait“ hat Hathaway auch bei „Where It All Begins“ wieder mit dem Singer-Songschreiber-Produzenten Rahsaan Patterson (Ledisi, Tevin Campbell, Brian Culbertson) gearbeitet, etwa auf der tanzbaren Albumsingle „If You Want To“. Andere Co-Produzenten von „Where It All Begins“ sind Mike City (Rihanna, Brandy, Sunshine Anderson, Usher, Dwele) oder die Grammy-Abräumer Andre Harris und Vidal Davis alias Dre & Vidal (Alicia Keys, Mariah Carey, Macy Gray, Musiq Soulchild). Das Name-Dropping veranschaulicht die Liga, in der Lalah Hathaway mitspielt - mit dieser Dame möchte die R&B-Crème kollaborieren! Hier zelebriert man modernen „state-of-the-art“-R&B für Erwachsene, auf dem Niveau von India.Arie, Musiq Soulchild oder Dwele. www.lalahhathaway.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| TAYLOR SWIFT |
|
|
 |
|
Speak Now World Tour Live (CD + DVD)
VÖ: 02.12.11
Label: Big Machine Records / Universal Music
Jüngste Grammy Award-Gewinnerin in der Kategorie „Album des Jahres“, jüngste Gewinnerin des Country Music Awards als „Entertainer des Jahres“ aller Zeiten, erfolgreichste US-Newcomerin, bestverkauftes Album 2008 und 2009, sowie am meisten verkaufte Downloads der letzten Dekade... und etliche weitere Rekorde gehen auf Taylor Swifts Erfolgskonto.
Für ihre Fans fällt Weihnachten daher schon auf den 2. Dezember: „Speak Now World Tour Live“ ist ein hervorragender Mitschnitt einer großartigen Show! www.taylorswift.com
CD: 75 Minuten Musik, DVD: 90 Minuten live |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| BRYAN ADAMS |
|
|
 |
|
Merry Christmas (e-Single)
VÖ: 25.11.11
Label: Universal Music
Bryan Adams schickt Weihnachtsgrüße: mit „Merry Christmas“ liefert er einen brandneuen, wunderschönen Song zur besinnlichen Jahreszeit! www.bryanadams.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ZUCCHERO |
|
|
 |
|
Chocabeck (Christmas Edition)
VÖ: 25.11.11
Label: Polydor / Universal Music
Die Christmas-Edition von Zuccheros Meisterwerk! Erstmals sind hier das italienische Originalalbum, die englische Version (jeweils auf 1 CD) sowie eine DVD mit Videos enthalten. Zusätzlich wird das Paket mit einem Poster und 5 Postkarten abgerundet - ein ideales Weihnachtsgeschenk!
Mit dem wohl persönlichsten Album seiner Karriere meldete sich Italiens Superstar Zucchero vor einem Jahr mit „Chocabeck“ zurück. Die 11 Songs sind eine Zeitreise durch seine Vergangenheit und Erinnerungen, die vor allem durch seine Kindheit in der Provinz Regio Emilia geprägt wurden. www.zucchero.it |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| GORILLAZ |
|
|
 |
|
The Singles Collection: 2001 – 2011 (Album)
VÖ: 25.11.11
Label: Capitol / EMI
Eine Dekade Gorillaz – die ultimative Singles-Collection zum Jubiläum!
15 Songs, darunter alle Singles, Videos und diverse Remixe: The Singles Collection: 2001 – 2011 feiert 10 Jahre audiovisuelle Innovation und die drei Studioalben der erfolgreichsten virtuellen Band aller Zeiten.
Innerhalb der letzten 10 Jahre standen die Gorillaz weltweit an der Spitze der Charts und schrieben so eine globale Erfolgsgeschichte historischen Ausmaßes: In mehr als 12 Ländern landeten sie auf der Pole Position und verkauften mehr als 13 Millionen Platten; sie erhielten Auszeichnungen für ihre Kreativität, ihren Einfluss und für die Anerkennung, die sie durch die Bedeutung der Band über ihre Musik hinaus bei Fans, Kritikern und Kollegen genossen.
The Singles Collection wird als Standard-CD, CD/DVD-Package, als 140-Gramm-Vinyl-Edition und als 7“ Boxset erscheinen. http://gorillaz.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| CELTIC WOMAN |
|
|
 |
|
A Celtic Christmas (Album)
VÖ: 25.11.11
Label: Capitol /EMI
In einer relativ kurzen Zeitspanne von nur fünf Jahren hat es Celtic Woman zu dauerhaftem Weltruhm gebracht.
Das irische Frauenensemble verkaufte bislang über sechs Millionen CDs und DVDs weltweit, absolvierte neun grandiose US-Tourneen und trat vor mehr als 1,5 Millionen Menschen auf. Mit ihrem Soundmix aus keltischer Folklore, New Age und Ohrwurm-Pop hat die Erfolgsformation von der Grünen Insel allerorten eine riesige Fangemeinde erobert. Die wächst von Jahr zu Jahr weiter, und zwar über sämtliche Generationengrenzen hinweg. Alt und Jung sind von Celtic Woman gleichermaßen begeistert: ein Musikerlebnis für die ganze Familie.
Jetzt veröffentlichen sie mit „A Celtic Christmas“ ein stimmungsvolles Weihnachtsalbum, das außerdem 2 neue Cover Versionen enthält:, „An Angel“ (Kelly Family“ und „There Must Be An Angel“ (Eurythmics). |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KYLIE MINOGUE |
|
|
 |
|
Aphrodite Les Folies – Live In London (DVD + CD, Blu-ray)
VÖ: 25.11.11
Label: Parlophone / Universal Music
Dies war definitiv Kylies bislang ambitionierteste und spektakulärste Tournee und der Mitschnitt der beiden Konzerte in der O 2 Arena von London präsentiert die Show auf ihrem absoluten Höhepunkt. Gefilmt unter der Regie von William Baker und Marcus Viner, enthalten alle Formate (DVD inklusive Bonus-Doppel-CD des Konzerts und ein Poster, Limited Edition DVD-Boxset inklusive Bonus-Doppel-CD des Konzerts und eines exklusiven 12-seitigen Booklets und als Blu-ray DVD inklusive Bonus-DVD in 3D) einen exklusiven Dokumentarfilm über die Tournee.
Die äußerst theatralisch inszenierte Show wurde von Kylies Kreativdirektor William Baker konzipiert. Die Tour ging über alle 5 Kontinente, durch 27 Länder, 55 Städte und umfasste 77 Konzerte. 150 Tage war man unterwegs, legte dabei 85.000 km zurück und mobilisierte schlussendlich mehr als 575.000 Zuschauer.
Die Kostüme für Kylie wurden von Dolce & Gabbana entworfen, die Bühnenshow war an Themen der griechischen Mythologie angelehnt und wartete mit einem berauschenden Finale auf. Mit diesen Shows hat Kylie das Wesen eines Popkonzerts wahrlich völlig neu definiert. www.kylie.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MICHEL LEGRAND |
|
|
 |
|
Noël! Noël!! Noël!!! (X-mas Album)
VÖ: 18.11.11
Label: Barclay / Universal Music
Das Weihnachtsalbum der besonderen Art, oder: das größte Christmas Album! 12 Superstars erinnern sich an ihre „Lieblingsweihnachtslieder“ ihrer Kindheit. Und das ganze arrangiert und bearbeitet vom Großmeister höchstpersönlich: Michel Legrand! www.michellegrandofficial.com
Auszug aus der Tracklisting: JAMIE CULLUM - Let it snow, TEDDY THOMPSON / RUFUS WAINWRIGHT - White Christmas, MADELEINE PEYROUX - Have yourself a merry little Christmas, MADELEINE PEYROUX / RUFUS WAINWRIGHT / IGGY POP / EMILIE SIMON / CARLA BRUNI - Noël d'espoir, EMILIE SIMON - Santa Baby u.v.m.
Arrangements: Michel Legrand |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| NDIDI O |
|
|
 |
|
The Escape (Album)
VÖ: 18.11.11
Label: Emarcy Records / Universal Music
Ndidi O (das N spricht man nicht mit!) ist in Kanada bei den Inuit aufgewachsen, hat eine deutsche Mutter, einen nigerianischen Vater und lebt in Frankreich. Bei so viel kultureller Vielfalt ist es kein Wunder, dass sie seit ihrer Kindheit vielen musikalischen Einflüssen ausgesetzt war. Von der Mutter mit Sounds von Chuck Berry über Donna Summer bis Bessie Smith und Billie Holiday „gefüttert“, vom Vater mit afrikanischen Beats angesteckt, entwickelte sie eine eigene künstlerische Identität als Sängerin mit Roots in Pop, Rock & Folk.
„The Escape“ ist ihr drittes und bisher bestes Album. Aufgenommen hat sie es mit dem Produzenten Craig Street (u.a. Norah Jones, Cassandra Wilson) und namhaften amerikanischen Studiomusikern wie Chris Bruce (Jeff Beck, Robbie Williams u.a.), Kevin Breit (Lou Reed, Norah Jones u.a.) und Earl Harvin. www.myspace.com/ndidio |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SUNRISE AVENUE |
|
|
 |
|
Out Of Style - Die Special-Edition (Doppel-Album)
VÖ: 18.11.11
Label: EMI
Für Sunrise Avenue ist das Jahr 2011 ein einzige Erfolgstour: die erste Single „Hollywood Hills“ stieg in den Mediacontrol-Charts bis Rang 3 und ist mittlerweile Platingekrönt. In den Airplaycharts ging es sogar bis auf Platz #2 und der Titel ist aus dem europäischen Radio nicht mehr wegzudenken. Parallel gab es Gold für das Album „Out Of Style“!
Während die Band im November eine weitere ausverkaufte Tournee durch Deutschland und weitere europäische Länder absolvieren wird, kommt die Special Edition von „ Out Of Style“ als 2-CD-Package in den Handel. Auf CD1 gibt es das Standard-Album, auf der 2. CD gibt es neu aufgenommene Versionen von Sunrise Avenue Songs, die der Band auf die ein oder andere Weise besonders am Herzen liegen. Dafür haben sie die Jungs um Sänger Samu Haber trotz Promotion- und Tourstress noch mal im Studio verbarrikadiert und wirklich hörenswerte Interpretationen des eigenen Werks geschaffen. Zudem gibt es mit „That’s all“ einen bisher gänzlich unveröffentlichten Titel und eine noch nicht erschienene Version von „Somebody will find you“. www.sunriseave.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DAVID GARRETT |
|
|
 |
|
Legacy (Album)
VÖ: 04.11.11
Label: Decca / Universal Music
David Garrett präsentiert mit seinem neuen Album „Legacy“ was das Fundament seines unglaublichen Talents ist und legt beeindruckendes Klassik-Werk vor. Gemeinsam mit dem Royal Philharmonic Orchestra, unter der Leitung von Ion Marin, inszeniert der Geigenvirtuose neben Beethovens Violinkonzert auch etliche Werke des großen Fritz Kreisler. Kreislers „Variations on a Theme of Corelli“, die David für den neuen Longplayer aufgenommen hat, sind für ihn ein perfektes Beispiel für die Musik Kreislers: eben noch virtuos, im nächsten Moment fast schon schmerzlich melodiös – und dabei immer wieder mit neuen Einfällen durchzogen. www.david-garrett.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| U2 |
|
|
 |
|
Achtung Baby! (Deluxe Edition)
VÖ: 28.10.11
Label: Island Records / Universal Music
Achtung Baby! Nach 20 Jahren wird das legendäre Album neu aufgelegt!
U2 Fans in aller Welt sind schon ganz ungeduldig, denn am 28.10. wird das mit dem Grammy ausgezeichne-
te Album von 1991 in diversen Editionen neu aufgelegt! Besonders die streng limitierte und sehr hoch-
wertige „Uber Super Deluxe“-Box wird die Fans begeistern. www.u2.com
Erhältliche Editionen:
_ 1CD remastered
_ 2CD Deluxe Edition: remastered Album plus B-Sides und Raritäten
_ 6CD+4DVD Super Deluxe Version: remastered Album plus “Zooropa”-Album, B-Sides, Raritäten, bisher unveröffentlichtes Material, DVD‘s „From The Sky Down“, „Zoo TV: Live From Sydney“, “Achtung Baby Videos”, “Bonus content”, 84-seitigen Buch und 16 Art-Prints
_ Uber Super Deluxe (streng limitierte mit Magneten geflieste Puzzle-Box) 6CD+4DVD+5Vinyl-Singles+2Vinyl-Alben: remastered Album plus “Zooropa”-Album, B-Sides, Raritäten, bisher unveröffentlichtes Material, DVD‘s „From The Sky Down“, „Zoo TV: Live From Sydney“, “Achtung Baby Videos”, “Bonus content”, 84-seitigen Buch, 16 Art-Prints, remastered Doppel-Vinyl, 5 7” Singles, Badges, Sticker-sheet, Kopien von Werbematerial und Bono’s “The Fly”-Sonnenbrille
• 4Vinyl-Set |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| COLDPLAY |
|
|
 |
|
Mylo Xyloto (Album)
VÖ: 21.10.11
Label: Capitol / EMI
Der extrem harten Sanftheit der Rockmusik haben sich Coldplay nach eigenen Worten musikalisch ver-
schrieben. Das Quartett, das mit über 50 Millionen Alben, sieben Grammies und sechs Brit Awards zu den herausragenden Bands ihrer Zeit zählt, zeigt sich mit seiner jüngsten CD „Mylo Xyloto“ pronounced my-lo zy-letoe), wie immer experimentierfreudig, ohne den für sie typischen Sound und die lyrischen Wortspiele aufzugeben. Neue Ideen und Einflüsse gehören ebenso zum Programm der mit Spannung erwarteten Cold-
play-Tournee vor Weihnachten wie Songs von „Viva La Vida“, das in 36 Ländern die Nr. 1 der Charts erreich-
te, und der gefeierten Trilogie „Parachutes“, „A Rush Of Blood To The Head“ sowie „X & Y“. Die sozial und politisch engagierte Gruppe spielt in der Zeit zwischen dem 15. und 21. Dezember drei Arena-Konzerte in Köln, Frankfurt und Berlin.
Trotz ihrer weltweiten Popularität haben Coldplay stets darauf geachtet, sich nicht vorrangig von kommer-
ziellen Prinzipien leiten zu lassen. So wurden attraktive Angebote für Sponsorships oder die Verwendung von Songs in der Werbung zurückgewiesen. Demgegenüber unterstützen Coldplay ausdrücklich die Be-
mühungen von Amnesty International. Frontmann Chris Martin setzt sich vehement für die Entwicklungs-
hilfeorganisation Oxfam und deren „Fair Trade“-Kampagne ein.
„Mylo Xyloto“ ist das fünfte Studioalbum von Coldplay. Die CD wurde mit Unterstützung ihres langjährigen Mentors Brian Eno produziert, der auch eine zusätzliche Komposition beisteuerte. Der Veröffentlichung von „Mylo Xyloto“ gingen die beiden Singles „Paradise“ und „Every Teardrop Is A Waterfall“ voraus.
„Viva La Vida“ stellte nach Aussage von Chris Martin den Wunsch dar, „von schwarzweiß zu Farbe überzu-
gehen“. Obwohl sie ihre melodiöse und melancholische Basis beibehielten, betraten Coldplay mit diesem Album Neuland. Ihre musikalische Expedition spiegelte extreme Emotionen und Gefühlschwankungen. Verluste, Unsicherheit, Glück und Bedauern wurden in den Songs thematisiert.
„Mylo Xyloto“ wird digital, auf CD und auf Vinyl erscheinen und auch diesmal haben sich Coldplay für ihre Fans etwas besonderes einfallen lassen: so wird der 180 Gramm Vinyl Ausgabe ein edles Poster beigelegt sein - außerdem wird es eine Special limited Pop-Up Album Version geben, die ein Deluxe Hardcover Buch (mit Graffiti-Kunst von David A. Carter), die Vinyl, die CD, exklusive Fotos, sowie Studio – und private Tagebuch-Auszüge beinhalten wird. www.coldplay.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| NDIDI O |
|
|
 |
|
The Escape (Album)
VÖ: 18.10.11
Label: Emarcy Records / Universal Music UK
Ndidi O (das N spricht man nicht mit!) ist in Kanada bei den Inuit aufgewachsen, hat eine deutsche Mutter, einen nigerianischen Vater und lebt in Frankreich. Bei so viel kultureller Vielfalt ist es kein Wunder, dass sie seit ihrer Kindheit vielen musikalischen Einflüssen ausgesetzt war. Von der Mutter mit Sounds von Chuck Berry über Donna Summer bis Bessie Smith und Billie Holiday „gefüttert“, vom Vater mit afrikanischen Beats angesteckt, entwickelte sie eine eigene künstlerische Identität als Sängerin mit Roots in Pop, Rock und Folk.
„The Escape“ ist ihr drittes und bisher bestes Album. Aufgenommen hat sie es mit dem Produzenten Craig Street (u.a. Norah Jones, Cassandra Wilson) und namhaften amerikanischen Studiomusikern wie Chris Bruce (Jeff Beck, Robbie Williams u.a.), Kevin Breit (Lou Reed, Norah Jones u.a.) und Earl Harvin. www.myspace.com/ndidio |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
SOUL REBELS
BRASS BAND |
|
|
 |
|
Unlock Your Mind (Album)
VÖ: 18.10.11
Label: Universal Music UK
Stellen Sie sich eine Vermischung aus Mardi Gras Funk, Soft-Rock und Reggae vor, und verschmelzen das Ganze. Und jetzt setzt diese Mischung eine sibenköpfige Band um, fügen etwas Hip-Hop-ein sowie die 100 jährige New Orleans Jazz-Tradition, und Sie erhalten den Louisiana-Sound der Soul Rebels Brass Band! Diese kluge Mischung zwingt den Zuhörer unweigerlich auf die Tanzfläche. Ihre Musik ist absolut erheb-
end und hardcore, so dass es die Fans mit einer Vielzahl von inneren Sounds und Songs zu tun bekommen.
Die Soul Rebels Brass Band waren für den Erfolg bestimmt. Anfänglich noch auf den Straßen von New Orleans bei Beerdigungen unterwegs, begann die Soul Rebels Brass Band ihre Profi-Debüt mit dem berühm-
ten Neville Brothers in New Orleans! Sie rockten so unglaublich, dass sie gleich wieder von den Neville Brothers engagiert wurden. Die Bands mit dem absoluten Funk Groove landete mit Supportauftritten von Bands wie Bootsy Collins, A Tribe Called Quest, Better Than Ezra, Counting Crows, Green Day, Olympia Brass Band, Dirty Dozen Brass Band, Roy Hargrove, James Brown, Allen Toussaint, Lionel Hampton, Terence Blanchard, Branford Marsalis, The Fugees, Digital Underground, The Roots, Brand New Heavies, The Gap Band, Robert Plant & Jimmy Page und viele andere. Soul Rebels Brass Band ist FUNK pur. Eine heiße Band und ein noch heißeres Album! www.soulrebelsbrassband.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
TINA TURNER /
DECHEN SHAK-
DAGSAY /
REGULA CURTI |
|
|
 |
|
Beyond Children (Album)
VÖ: 14.10.11
Label: We Love Music / Universal Music
Die Weiterführung des Musikprojektes mit Tina Turner, Regula Curti und Dechen Shak-Dagsay zur Förderung des Friedens und der Toleranz der Religionen. Die Rocklegende Tina Turner, die christliche Sängerin Regula Curti und die Buddhistin Dechen Shak-Dagsay lancieren die neue CD „Beyond Children“. Die ist das Folgeprojekt der erfolgreichen „Beyond“, auf welcher die drei Sängerinnen Traditionen aus dem Christentum und dem tibetischen Buddhismus musikalisch interpretiert haben und welche über 100.000 Mal verkauft hat.
Bei „Beyond Children“ sind nicht nur die drei Sängerinnen beteiligt, sondern auch 30 Kinder. Auf der CD interpretieren sie musikalische Gebete und Mantras der fünf Weltreligionen und des Sikhismus.Diese wur-
den mit einer verbindenden Musik mit ost-westlichen Klängen vertont. Die Gebete und Lieder auf diesem Album werden von den Kindern in den alten Sprachen Arabisch, Hebräisch, Latein und Sanskrit gesungen. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DICK BRAVE |
|
|
 |
|
Rock´n´Roll Therapy (Album)
VÖ: 14.10.11
Label: ROCK RCA National / Sony Music
Der smarte Sänger, der auf dem Höhepunkt seines Erfolges plötzlich in der kanadischen Wildnis ver-
schwand, ist endlich zurück in Deutschland und hat ein neues Album von sich und seinen unvergleich-
lichen Backbeats im Gepäck. Sieben lange Jahre mussten wir auf die Schmalztolle und den coolen Rock-
abilly Sound von Dick Brave verzichten. Aber das Warten hat sich gelohnt. „Rock´n´Roll Therapy“ heißt der zweite Longplayer von Dick Brave & The Backbeats der am 14. Oktober 2011 standesgemäß auf dem Label des King, RCA, erscheint. Das Album enthält erneut 17 großartige Coverversionen wie, „American Idiot“ von Greenday, „Use Somebody“ von den Kings Of Leon, „Just The Way You Are“ von Bruno Mars und das legendäre „Always On My Mind“ von Elvis Presley. Die Welt freut sich, dass der verschollen geglaubte Dick Brave wieder da ist und an alte Erfolge anknüpft. Der erste Single-Vorbote des neuen Werks, ist der Depeche Mode Klassiker „Just Can’t Get Enough“. Im November 2011 wird Dick Brave dann mit den Backbeats das Publikum auf seiner Deutschland-Tournee, mit seinem unvergleichlichen Hüftschwung, in seine Rock´n´Roll Welt mitnehmen und seine Rückkehr feiern. www.dickbrave.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PETER GABRIEL |
|
|
 |
|
New Blood (Album)
VÖ: 07.10.11
Label: Virgin / EMI
Mit einem weiteren Geniestreich entführt Peter Gabriel seine Fans in den Musik-Olymp. „New Blood“ ist der beste Beweis dafür, dass er einmal mehr dem Ruf gerecht wird, für weit mehr als nur Musik zu stehen, nämlich für ein künstlerisches Gesamtkonzept, mit dem Anspruch, das Publikum über deren Ohren hinaus zu fesseln und zu faszinieren! Ein musikalischer Leckerbissen für anspruchsvolle Zuhörer!!
Ein neues Werk des kreativen Genies Gabriel ist die Vertonung und Verfilmung seines jüngsten Live-Orchesterprojekts „New Blood“. In „New Blood“ führt Peter Gabriel fort, was vor knapp zwei Jahren mit dem Coverprojekt „Scratch My Back“ begann: Die Adaptation seines charakteristischen Stils auf Orchester-
format. Dieses Mal jedoch covert Peter Gabriel nicht Kollegen wie Paul Simon oder David Bowie, sondern seine eigenen Klassiker. Zusammen mit Komponist und Arrangeur John Metcalfe hat Peter Gabriel jedem einzelnen Track überarbeitet und so seinen eigenen Werken ein neues Gewand verliehen. Die mit neuen Arrangements überarbeiteten Songs wurden mit dem bombastischen 46-köpfigen New Blood Orchestra, dirigiert von Ben Foster, aufgenommen.
Auf die gleichnamige Tour folgend, erscheint nun das atemberaubende Album als Einzel-CD, digitaler Download und Special Edition 2-CD-Version (mit dem Standardalbum plus einer zweiten Disc mit Instrumentalversionen und Bonustrack).
Der Konzertfilm „New Blood Live In London“, der im März 2011 im legendären Hammersmith Apollo gedreht wurde, erscheint bei Edel Germany GmbH am 21.10.11 auf DVD, Blu-Ray und 3D-Blu-Ray. Zusätzlich ist ab 4. November eine Vinylversion erhältlich mit einer extra 7” featuring „A Quiet Moment“ und „Solsbury Hill“. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| LEDISI |
|
|
 |
|
Pieces Of Me (Album)
VÖ: 04.10.11
Label: Verve / Universal Music
Das bislang vielseitigste Album der grandiosen Black-Music-Stimme Ledisi bringt ihr drei Grammy Nominierungen: best r&b performance for title track „Pieces Of Me", best r&b song „Pieces Of Me", best r&b album „Pieces Of Me".
Ihre beiden Vorgängeralben „Lost and Found“ (2007) und „Turn Me Loose“ (2009), beide mit Grammy-Nominierungen und Top-Plazierungen in den US-Billboard-Charts ausgezeichnet, haben die Sängerin und Songwriterin auch bei uns in Österreich bei den Black-Music-Fans zur festen Größe gemacht. Auf ihrem aktuellen Album „Pieces Of Me" nimmt sie sich jetzt die Freiheit, die ganze Bandbreite ihres Talentes von klassischem R&B bis zu modernen Grooves zu präsentieren. Zur Seite standen ihr dabei namhafte Produzenten und Co-Autoren wie Salaam Remi (Amy Winehouse), Rex Rideout (Luther Vandross, Angie Stone), Ivan & Carvin (Jill Scott) und KayGee (Naughty by Nature). www.ledisi.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JOSS STONE |
|
|
 |
|
The Best of Joss Stone 2003 – 2009 (Album)
VÖ: 30.09.11
Label: Virgin / EMI
Vor ziemlich genau zehn Jahren steht in der BBC-Show „Stars For A Night“ ein 13-jähriges Mädchen vor dem Mikrophon und singt den Aretha-Franklin-Klassiker „(You Make Me Feel) Like A Natural Woman“ mit einer stimmlichen und emotionalen Reife, die kein anderes Urteil zulassen, als Jocelyn Eve Stoker, so der Name des Stimmwunders aus der Grafschaft Devon, im Laufe des Wettbewerbs zur Gewinnerin zu erklären. Dass Joss Stone – so der Künstlername des Teenagers – zu einem der ganz großen britischen Superstars der ganzen Dekade aufsteigen soll, ahnt zu diesem Zeitpunkt wohl noch niemand, auch wenn die beiden Produzenten Andy Dean und Ben Wolfe (aka The Boilerhouse Boys) überzeugt sind, dass „sie gerade die großartigste Sängerin ihres Landes“ erlebt haben. Die beiden sorgen auch dafür, dass Joss Stone Anfang 2002 nach einer weiteren beeindruckenden Performance für das Label S-Curve in New York mit Kusshand unter Vertrag genommen wird.
Was Joss Stone alles mit ihrer locker und leidenschaftlich zwischen Kontralto und Mezzosopran changierenden Stimme zu singen vermag, demonstriert sie auf ihrem Debütalbum „The Soul Sessions“ (2003), das noch ausschließlich Fremdmaterial, meist unbekanntere Soulklassiker enthält, gleichwohl auf dem internationalen Markt sensationell einschlägt. Mit ihrem zweiten Album „Mind, Body & Soul“ (2004), das sie selbst als ihr eigentliches Debütalbum bezeichnet, erwies sie sich als formidable Songwriterin. Auf das dritte Album „Introducing Joss Stone“ (2007) , das die Gesamtverkäufe ihrer Longplayer die Zehn-Millionen-Marke überschreiten lässt, folgte ihr bis dato letztes Studioalbum „Colour Me Free!“ (2009).
„Free Me“ und „Stalemate“ sind dafür zwei formidable Beispiele auf der nun vorliegenden Hitbilanz „The Best of Joss Stone 2003-2009“, die den wahnsinnigen Werdegang dieser Ausnahmekünstlerin auf 13 Karriereperlen komprimiert. Dass dieses Album mit einer hinreißend leichtfüßigen Interpretation von Nat King Coles „L-O-V-E“ einen würdigen Schlusspunkt hat, versteht sich von selbst. Was für eine rundum gelungene Zwischenbilanz für den britischen Top-Star, der gerade neben Dave Stewart und Damian Marley von Mick Jagger für seine Supergroup Superheavy engagiert wurde – und ein neues Soloalbum kommt in Kürze auf den Markt. Also alles super duper für die gerade mal 24 Jahre alte Sängerin, die noch manches glänzende internationale Parkett erobern wird und wohl noch etliche Karrierehöhen vor sich hat. www.joss-stone.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JAMES MORRISON |
|
|
 |
|
The Awakening (Album)
VÖ: 30.09.11
Label: Universal Music
James Morrison hat bereits mit seinen ersten beiden Alben, die sich weltweit über 4,5 Millionen Mal verkauft haben, über 30 Mal Gold-, und Platinstatus erreicht und alle seine Singles in den Charts positioniert. Dennoch meinet er: „Meine ersten beiden Alben fühlen sich heute eher wie Übungsrunden an, wie ein paar Schüsse zum Warmwerden. Jetzt habe ich die Prüfung endlich bestanden. In gewisser Hinsicht fühlt es sich so an, als wäre diese LP mein erstes richtiges Album.“
Wie bereits der Titel seines dritten Albums andeutet, präsentiert sich James Morrison auf „The Awakening“ als ein sehr viel reiferer Musiker. In seinem Privatleben ist sehr viel passiert seit der Veröffentlichung des letzten Longplayers. Morrison ist selbst Vater geworden und hat zugleich seinen eigenen Vater verloren. Darüber hinaus ist der 26-Jährige auch als Sänger gewachsen, als Songschreiber und Musiker, und so gelingt es ihm auf dem dritten Album, all die Geschehnisse und Emotionen der letzten Zeit zu nehmen und sie in seine bisher eindrucksvollsten Songs zu verwandeln.
„I Won’t Let You Go“ die erste Single aus dem kommenden Album, ist schon eine Weile in den österreichischen Radios zu hören. Den Song schrieb der begnadete Musiker für seine langjährige Freundin und Mutter seiner Tochter Gil. www.jamesmorrisonmusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| REA GARVEY |
|
|
 |
|
Can't Stand The Silence (Album)
VÖ: 30.09.11
Label: Island Records / Universal Music
Geschichtenerzählen ist leidenschaftlich in dem irischen Wahl-Berliner mit einer der markantesten Stimmen der deutschen Rockszene verankert. Über seine Welt, über das Leben der anderen, über sich selbst. Das wird bereits bei der 1. Single-Auskopplung aus seinem Solo-Debüt „Can’t Stand The Silence“ deutlich. Die gleichnamige Single ist der Auftakt zu einem Album, das am Ende eines langen und zum Teil recht beschwerlichen Weges steht. Ein Album, das aus dem Herzen spricht – über Gefühle, Erfahrungen und Geschichten, die am Herzen liegen und rühren.
Doch man erkennt an dieser ersten Single auch die neue, härtere Gangart eines Künstlers, der sich nicht nur persönlich sondern vor allem auch musikalisch weiterentwickelt hat. Rea Garvey selbst über diesen Song: „Eine Gemeinschaftsproduktion mit Andy Chatterley, die in nur drei oder vier Stunden entstanden ist. Kontrollierte Aggression. Dieser Song vereint alles, was ich an Musik so liebe. Rock, Elektronik, ein großer Refrain und nicht zuletzt ein Text, auf den ich sehr stolz bin.“ www.reagarvey.com
Live: 04.10.11 Arena / Wien |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| VARIOUS ARTISTS |
|
|
 |
|
We Love Lovesongs (Album)
VÖ: 30.09.11
Label: Polystar / Universal Music
We Love... den erfolgreichen Leitspruch von Pro7 hat jeder schon mal gehört. Nach den CD's „We Love Summer“ und „We Love Winter“ kommt jetzt der brandneueste Teil. Und der hat es in sich – 3 CD's im Digipack vollgestopft mit 60 Lovesongs von Stars wie Milow, Marlon Roudette, James Morrison, Rihanna, Rosenstolz, Coldplay uvm.
Auszug aus dem Tracklisting: Marlon Roudette „New Age“, Rihanna „California King Bed“, Milow „You And Me“, James Morrison „You Give Me Something“, Razorlight „Wire To Wire“, Take That „Patience“, Maroon 5 „She Will Be Loved“, Rosenstolz „Wir Sind Am Leben, Timbaland feat. OneRepublic „Apologize“, Söhne Mannheims „Und Wenn Ein Lied“, Coldplay „Trouble“, Amy MacDonald „Run“, Reamonn „Tonight, Nickelback „How You Remind Me“, Sinead O'Connor „Nothing Compares 2 U“, Rod Stewart „Handbags & Gladrags“, The Cure „Lovesong“, Elton John „Your Song“, Rufus Wainwright „Hallelujah“ uvm. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| THE PIERCES |
|
|
 |
|
You & I (Album)
VÖ: 23.09.11
Label: Polydor / Universal Music
Catherine und Allison Pierce sind nicht nur zwei Schwestern, sondern auch zwei Sängerinnen, zwei Songschreiberinnen, ein unzertrennliches Duo und zusammen auch The Pierces. In Alabama aufgewachsen, sangen die beiden schon, als sie gerade sprechen gelernt hatten – und vor allem sangen sie schon damals gemeinsam.
Mit „You & I“ haben die beiden ein Album aufgenommen, das eingängig wie ansteckend ist und ihren Singer/Songwriter-Wurzeln der Vorgängeralben treu bleibt. Die britischen Fans und Presse sind von dem Duo aus Alabama und ihrem Folkpop-Sound begeistert. Die britische Presse feiert The Pierces in höchsten Tönen: “A life affirming delight” (Q), “Honeyed harmonies and huge pop hooks - ****”(The Times) oder “Retro California pop at its finest" - *****” (The Star) sind nur einige der vielen tollen Lobeshymnen auf die Schwestern. Und auch der Charterfolg kann sich sehen lassen: So stieg „You & I“ im Juni auf Platz# 4 in die UK-Charts ein und verzeichnet mittlerweile Goldstatus.
Eine besondere Rolle übernimmt bei diesem Album Guy Berryman. Der Bassist von Coldplay zeichnete zusammen mit dem Produzenten Rik Simpson für die Produktion verantwortlich und lotste die Schwestern nach London. www.thepiercesmusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| REBEKKA BAKKEN |
|
|
 |
|
September (Album)
VÖ: 16.09.11
Label: Emarcy Records / Universal Music
Nach ihrem ersten – Musikkritikern und Fans geliebten – amerikanischen Album „Morning Hours“ spürt Rebekka Bakken den Wurzeln ihrer Musikinspirationen erneut in Amerika nach. Produziert hat sie diesmal gemeinsam mit Malcolm Burn, einem Mann, der oft mit Daniel Lanois gearbeitet und Künstlern wie Bob Dylan oder Emmylou Harris zu preisgekrönten Aufnahmen verholfen hat. Rebekka Bakken klingt auf „September“ wunderbar gelassen, natürlich, stimmvoluminös und geradezu countryesk. Mit „Forever Young“ wagt sie sich sogar an einen Klassiker der Popkultur, der aus ihrem Mund ganz anders, ganz neu, viel intimer klingt als das Original. Dem Titel „The Wrestler“ von Bruce Springsteen haucht sie neues, weibliches Leben ein. Ihre selbst verfassten Songs sind typisch Rebekka Bakken: voller Sinnlichkeit und Emotionalität. www.rebekkabakken.com
Konzert-Highlight: Im Dezember präsentiert Rebekka Bakken ihr Album live im Konzerthaus Wien, im Posthof Linz, im Orpheum in Graz und im Treibhaus in Innsbruck. Weitere Informationen finden Sie hier... |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
TROMBONE
SHORTY |
|
|
 |
|
For True (Album)
VÖ: 16.09.11
Label: Verve / Universal Music
Trombone Shorty & Orleans Avenue bringen den hammerharten Funk in den Jazz zurück!
Nach seinem begeistert aufgenommenen und für einen Grammy nominierte Debüt-Album „Backatown“ und kochend-heißen Konzerten in Deutschland ist die Zeit reif für das Follow-Up-Album „For True“. Die "altmodische" Dixieland-Posaune wird in den Händen von Trombone Shorty zum angesagten Funk/Rock/Jazz-Instrument. Fürs Neulingswerk „For True“ konnte Trombone Shorty hochkarätige Gäste um sich scharen: Lenny Kravitz, Jeff Beck, Warren Haynes, Kid Rock & Ledisi. Doch trotz all dieser Gaststars, sind es Trombone Shorty und seine Band Orleans Avenue, die auf „For True“ unüberhörbar den Ton angeben. Die Hauptingredienzen ihrer Songs sind auch wie zuvor eine kräftige Mischung aus New-Orleans-Jazz, -Funk und -Soul alter Schule, angereichert mit fetzigen Rockriffs und HipHop-Beats.
Dieses abwechslungsreiche Album sorgt von der ersten bis zur letzten Note für pure Begeisterung. www.tromboneshorty.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JAMES MORRISON |
|
|
 |
|
I Won't Let You Go (Single)
VÖ: 16.09.11
Label: Universal Music
James Morrison hat bereits mit seinen ersten beiden Alben, die sich weltweit über 4,5 Millionen Mal verkauft haben, über 30 Mal Gold-, und Platinstatus erreicht und alle seine Singles in den Charts positioniert. Dennoch meinet er: „Meine ersten beiden Alben fühlen sich heute eher wie Übungsrunden an, wie ein paar Schüsse zum Warmwerden. Jetzt habe ich die Prüfung endlich bestanden. In gewisser Hinsicht fühlt es sich so an, als wäre diese LP mein erstes richtiges Album.“
„I Won’t Let You Go“ die erste Single aus dem kommenden Album, ist schon eine Weile in den österreichischen Radios zu hören. Den Song schrieb der begnadete Musiker für seine langjährige Freundin und Mutter seiner Tochter Gil. www.jamesmorrisonmusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| COLDPLAY |
|
|
 |
|
Paradise (eSingle)
VÖ: 12.09.11
Label: Capitol / EMI
Die weltweit erfolgreichste Rockband der Neuzeit ist wieder da! Am heutigen Montag erscheint mit „Paradise“ die neueste Single des britischen Quartetts Coldplay. Der Song ist nach „Every Teardrop Is A Waterfall“ (VÖ: Juni 2011) bereits der zweite Vorbote des fünften Studioalbums „Mylo Xyloto“, das am 21. Oktober über Parlophone/EMI veröffentlicht wird. Das Album kann jetzt schon bei allen relevanten Anbietern und im Fachhandel vorbestellt werden. Bei iTunes bekommen die Fans als exklusives Dankeschön sofort per Link die Möglichkeit, sich die Single herunterzuladen. „Paradise“ ist natürlich auch separat als Single-Download erhältlich. www.coldplay.com
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| REA GARVEY |
|
|
 |
|
Can't Stand The Silence (eSingle)
VÖ: 09.09.11
Label: Universal Music
Mit seiner Band Reamonn feierte Rea Garvey große Erfolge! Songs wie Supergirl (18 Wochen in den Charts, Peak #4) oder Alright (22 Wochen in den Charts, Peak #5) sind uns allen noch im Gedächtnis!
Jetzt beschreitet der ehemalige Frontmann Solopfade. Am 30.09 erscheint Rea Garveys erstes Solo-Album "Can't Stand The Silence". Die gleichnamige erste Single erscheint am 09.09. und ist eine Gemeinschafts-
produktion mit dem Grammy-nominierten Andy Chatterly, der bereits Weltstars wie Kylie Minogue oder Kanye West zum Erfolg verholfen hat!
Geschichtenerzählen ist leidenschaftlich in dem irischen Wahl-Berliner mit einer der markantesten Stimmen der deutschen Rockszene verankert. Über seine Welt, über das Leben der anderen, über sich selbst. Das wird bereits bei der 1. Single-Auskopplung aus seinem Solo-Debüt „Can’t Stand The Silence“ deutlich. Die gleichnamige Single ist der Auftakt zu einem Album, das am Ende eines langen und zum Teil recht beschwerlichen Weges steht. Ein Album, das aus dem Herzen spricht – über Gefühle, Erfahrungen und Geschichten, die am Herzen liegen und rühren.
Doch man erkennt an dieser ersten Single auch die neue, härtere Gangart eines Künstlers, der sich nicht nur persönlich sondern vor allem auch musikalisch weiterentwickelt hat. Rea Garvey selbst über diesen Song: „Eine Gemeinschaftsproduktion mit Andy Chatterley, die in nur drei oder vier Stunden entstanden ist. Kontrollierte Aggression. Dieser Song vereint alles, was ich an Musik so liebe. Rock, Elektronik, ein großer Refrain und nicht zuletzt ein Text, auf den ich sehr stolz bin.“ www.reagarvey.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| CARO EMERALD |
|
|
 |
|
Deleted Scenes From The Cutting Room Floor-Live (Album)
VÖ: 02.09.11
Label: Universal Music
Mit dem Album „ Deleted Scenes From The Cutting Room Floor “ und der Hitsingle „ A Night Like This “ holte sich Caro Emerald jetzt auch in Österreich Gold!! (4 x Platin in Holland, 2 x Platin in Polen, Gold in Deutsch-
land). Die nächste Single-Auskopplung aus dem Hitalbum heißt „ Stuck“ und ist auf dem Album erhältlich.
Jetzt erscheint das dazugehörige Live-Album der stimmgewaltigen Holländerin! „Deleted Scenes From The Cutting Room Floor - Live“ erscheint in folgenden Formaten: CD + DVD & Blue-Ray + CD
Live: 01.11.11, Gasometer, Wien, www.caroemerald.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| GABE DIXON |
|
|
 |
|
One Spark (Album)
VÖ: 23.08.11
Label: Concord / Universal Music
Radio-Piano-Pop vom Schlage Elton Johns oder Billy Joels. Power Pop in der Kerbe von Jellyfish oder Semisonic. „Klassischer“ Erwachsenen-Pop á la Sting, Stevie Wonder oder Paul McCartney. Gabe Dixon aus Nashville bringt es unter seinen neuen Hut, genauer in sein brandneues Solodebütalbum „One Spark“, das am 09.09.2011 erscheint. Bis unter die Krempe gefüllt mit unwiderlegbaren Hooks und ohrwürmenden Melodien, exquisiten Arrangements und musikalisch erstaunlichen Ausführungen derselben, absolut geschmackvoll produziert von Marshall Altman (Matt Nathanson, Kate Voegele, Marc Broussard), steht „One Spark“ ganz im Zeichen des meisterhaften Songs. www.gabedixon.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| CARO EMERALD |
|
|
 |
|
One Spark (eSingle)
VÖ: 19.08.11
Label: Universal Music
Mit ihrem Album „Deleted Scenes From The Cutting Room Floor“ hat uns Caro Emerald den Sound der 50er Jahre zurückgebracht. Mittlerweile hat das Album Goldstatus erreicht!
Nach der Hitsingle „A Night Like This“ erscheint nun die neue Single „Stuck“. www.caroemerald.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
JONATHAN
JEREMIAH |
|
|
 |
|
A Solitary Man (Album)
VÖ: 12.08.11
Label: Island Records / Universal Music
Nick Drake, John Martyn, Marvin Gaye, Bill Withers, Cat Stevens, Scott Walker - mit diesen zugkräftigen Namen kann man das Spannungsfeld umschreiben, in dem sich Singer/Songwriter Jonathan Jeremiah bewegt. Unterlegt sind Jeremiahs Vocals mit Arrangements des Londoner Elite-Orchesters The Heritage Orchestra. www.jonathanjeremiah.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
JONATHAN
WILSON |
|
|
 |
|
Gentle Spirit (Album)
VÖ: 12.08.11
Label: V2 + Coop Label / Universal Music
Der aus North Carolina, USA, stammende Jonathan Wilson veröffentlicht mit „Gentle Spirit“ hierzulande sein Debütalbum. Trotz erstem Album ist er dennoch kein Unbekannter in der Musiklandschaft dieser Welt. Der Mann ist Multiinstrumentalist und stilistisch ganz breit aufgestellt, so arbeitete er bereits mit Größen wie Elvis Costello, Erykah Badu, Jackson Browne oder Countrysänger Gary Louris.
Sein ganzes Können entfaltet sich nun in seinem Albumdebüt, ein sanftes, spährisches Folk-Werk mit Country- und auch Pop-Anleihen, in dem sein Talent als Ausnahme-Gitarrist deutlich zu Tage tritt. Musik für Singer/Songwriting-Fans mit höchstem Qualitätsanspruch! |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| BEN WILLIAMS |
|
|
 |
|
State of Art (Album)
VÖ: 05.08.11
Label: Concord (neu) / Universal Music
Ben Williams, der 2009 den Bassisten-Wettbewerb des Thelonious Monk Institute gewann, bringt mit „State Of The Art“ ein vielversprechendes Solodebutalbum heraus. Wie so viele Jazzmusiker seiner Generation legt sich Williams keine stilistischen Grenzen auf, sondern verarbeitet all seine Einflüsse. Die reichen in seinem Fall von Wayne Shorter und Duke Ellington über Stevie Wonder und Marvin Gaye bis zur Musik von Prince, Little Dragon und Billy Joel. Auf „State Of Art“ reflektiert er diese Einflüsse vor allem in eigenen Songs, riskiert aber auch jazzige Interpretation von Songs aus der Feder von Stevie Wonder „Part-Time Lover“ und Michael Jackson „Little Susie“. Als Gäste präsentiert er an der Seite seiner aufregend groovigen Band den großartigen jungen Trompetenstar Christian Scott, die Bay-Area-Souls Sängerin Goapele und den MC John Robinson (a.k.a. Lil Sci). |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| VIVA BROTHER |
|
|
 |
|
Famous First Words (Softrelease)
VÖ: 02.08.11
Label: Polydor / Universal Music
Brother – das ist neuer, frischer Brit-Pop! In Zeiten, wo sich Oasis plötzlich Beady Eyes nennt und dieselbe Schiene weiterfährt (wenngleich ohne einen der Gallagher-Brüder), dann freut man sich auf diesen frischen und doch wohlvertrauten Klang!
Produziert werden Brother von Stephen Street (Blur, Morrissey, Kaiser Chiefs). Definitiv ein Thema für die Watchlist! www.acidlove.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| VELILE |
|
|
 |
|
Lion Queen (Album)
VÖ: 22.07.11
Label: Polydor / Universal Music
Letztes Jahr startete die Südafrikanerin Velile mit ihrer Debüt-Single „Helele“ feat. Safri Duo und ihrem allerersten Album „Tales From Africa“ durch!
„Helele“ war einer der Songs zur Fußball WM 2010 in Südafrika und hielt sich 24 Wochen in den Charts (Peak 8). Dieser Erfolg brachte der fantastischen Sängerin dann auch gleich mal zwei Echo Nominierungen in den Kategorien „Newcomer des Jahres“ und „Beste Künstlerin national“ ein.
Nun erscheint endlich Veliles neues Album „Lion Queen“ inkl. dem Hit „Injabulo“. „Lion Queen“ ist ein Album voller gut gelaunter African Pop Songs. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DAAN |
|
|
 |
|
Manhay (Album)
VÖ: 22.07.11
Label: Valicon / Universal Music
Der vollblut Musiker Daan Stuyven ist aus der Musikszene nicht mehr weg zu denken. Mit dem Hit „Icon“ gelang ihm der große Durchbruch! Die Single schaffte es bis auf Platz 2 der belgischen Charts, blieb über 68 Wochen notiert und erreichte doppelten Platin Status! Das dazugehörige Album „Manhay“ wurde ebenfalls ein Dauerbrenner und eines der meist gepriesenen Alben im Benelux Raum. „Manhay“ wird nun endlich auch bei uns veröffentlicht! Das Album besticht durch einen raumgreifenden Bandsound und herausragendes Songwriting a la Johnny Cash. www.daan.be |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| COLBIE CAILLAT |
|
|
 |
|
All Of You (Album)
VÖ: 08.07.11
Label: Universal Music
Derzeit stürmt Colbie Caillat mit „I Do“ die Airplay-Charts – kein Wunder, handelt es sich doch bei dieser neuen Hitsingle um einen beschwingten Pop-Ohrwurm, wie gemacht für den Sommer! Die Liste bisheriger Hits der Kalifornierin, etwa „Bubbly“ und „Fallin' For You“, wird somit fortgesetzt. Nun erscheint ihr brandneues Studioalbum, produziert von OneRepublic-Sänger Ryan Tedder und Greg Wells (Katy Perry, Adele, Pink)! www.colbiecaillat.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| R.E.M. |
|
|
 |
|
Lifes Rich Pageant (Doppel-Album)
VÖ: 08.07.11
Label: Capitol / EMI
R.E.M. veröffentlichen am 8. Juli 2011 in Zusammenarbeit mit Capitol Records Music / I.R.S. ihr Album „Lifes Rich Pageant“ aus dem Jahr 1986 in einer „25th Anniversary Edition“ auf zwei CDs. Die neue Version enthält das digital remasterte Original-Album und 19 bisher unveröffentlichte Demo-Songs, welche vor den Album-Studio-Sessions aufgenommen wurden. Zusätzlich wartet diese Doppel-CD mit neuen Liner Notes von Musikjournalist und Autor Parke Puterbaugh auf und wird zusammen mit einem Plakat und vier Postkarten in einer Lift-Top Box präsentiert.
R.E.M.s viertes Studioalbum „Lifes Rich Pageant“ wurde von Sänger Michael Stipe, Gitarrist Peter Buck, Bassist Mike Mills und Drummer Bill Berry in John Mellencamps Belmont Mall Studios in Indiana aufgenommen. Produziert wurde das Werk von Don Gehman, der für ausdrucksstarke und gefühlvolle Produktionen von Heartland-Rock-Alben wie Mellencamps „Pageant“ (inklusive den Singles „Fall On Me“ und „Superman“) bekannt ist. Das Album erreichte – als Erstes aller R.E.M. Alben – sowohl Gold-Status als auch ihre damals höchste Platzierung auf Platz 21 in den amerikanischen Albumcharts.
„The Athen Demos“ auf CD2 bestehen aus 19 bisher unveröffentlichten Aufnahmen, darunter Demo-Versionen der 12 Albumtracks, plus zusätzlichen Demos, die später für andere Alben aufgenommen wurden. Unter ihnen befinden sich frühe Versionen von „Bad Day“, „Rotary Ten“, „Two Steps Onward“, „Mystery To Me“, „All The Right Friends“ und „March Song (King Of Birds)“, eine frühe Instrumentalversion von „King Of Birds“ (später auf „Document“ veröffentlicht). Der Track „Wait“ wurde noch nie zuvor von R.E.M. veröffentlicht, tauchte aber im Laufe der Jahre auf einigen Bootlegs auf. http://remhq.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| BROOKE FRASER |
|
|
 |
|
Flags (Album)
VÖ: 01.07.11
Label: Warner Music Group Holding GmbH
Wenn tatsächlich das neuseeländische Wasser die Ursache für diese bezaubernde Liebeserklärung sein sollte, wünscht man sich, doch auch ein Mal von dieser Quelle kosten zu dürfen. Und wohl kaum einer könnte diese verspielt-augenzwinkernde Zeile charmanter vortragen als die Singer/Songwriter-Chartstürmerin Brooke Fraser. Mit ihrer ersten Single „Something In The Water“ aus dem neunen Album „Flags“ beweist die attraktive Ausnahmemusikerin ihr einzigartiges Songschreiber-Talent – energiegeladen, authentisch und herzerwärmend.
In ihrem Heimatland Neuseeland ist die 26-jährige Brooke Fraser längst kein Geheimtipp mehr. Schon im Alter von erst 18 Jahren konnte die autodidaktische Wunderstimme mit ihrem Debütalbum „What To Do With Daylight“ im Jahr 2003 auf einem fantastischen 1. Platz charten und heimste in der Folgezeit ganze acht (!) Platinauszeichnungen ein, bevor der Shootingstar für Größen wie David Bowie oder John Mayer als gefeierter Supportact eröffnete.
„Flags“ ist eine mitreißende, verträumt-schwebende Popsammlung, die Brooke Frasers unnachahmliche Sopranstimme, sommerlich-schwirrende Melodien und ihre ganz besondere Vorliebe für das Geschichtenerzählen demonstriert. Atmosphärisch, zeitgenössisch, ehrlich.
Nächstenliebe und Mitgefühl sind nicht nur ein integraler Bestandteil ihrer Songs, sondern eine Philosophie, die Brooke Fraser auch aktiv nach Außen vertritt. Ihre ungemeine Popularität setzt sie immer wieder für unzählige Charity-Projekte ein: Vor dem Hintergrund ihrer aktuellen Single „Something In The Water“ arbeitet Brooke mit der New Yorker Organisation „Charity Water“ zusammen, die sich für die weltweite Versorgung mit sauberem Trinkwasser einsetzt und über 25 Millionen US-Dollar in nur 4 Jahren sammeln konnte. www.brookefraser.com
Tipp: Brooke Fraser – das Paradebeispiel einer neuen, engagierten und hochgradig talentierten Generation weiblicher Popstars – kommt am 19. September in die Szene Wien! Weitere Details finden Sie hier. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ARTE |
|
|
 |
|
Summer of Girls (3CD-Set)
VÖ: 01.07.11
Label: EMI Music Germany
Die Compilation zum „Summer of Girls“ auf ARTE ab 1. Juli 2011 im Handel!
Nach den sommerlichen Zeitreisen in die 60er, 70er und 80er Jahre widmet ARTE mit „Summer of Girls“ diesen Sommer den weiblichen Ikonen und Idolen der letzten fünf Jahrzehnte. Jeden Dienstagabend im Juli und August haben Superstars aus Musik und Film der letzten fünfzig Jahre das Sagen, von Aretha Franklin bis Madonna, von Meryl Streep bis Isabelle Huppert. Sie alle haben Maßstäbe gesetzt und die Musikge-
schichte, aber auch das weibliche Selbstverständnis weiterentwickelt - auch davon erzählt der „Summer of Girls“. Mitreißende Filme, Porträts und Dokumentationen voller Klänge und Rhythmen sowie legendäre Konzerte machen Lust, den Sommer aus der weiblichen Perspektive zu entdecken. Dazu zeigt ARTE die 10-teilige Dokumentations-Reihe „Queens of Pop“. Moderiert wird der Schwerpunkt auf ARTE von „Wir sind Helden“-Frontfrau Judith Holofernes.
Die zum Schwerpunkt passende Compilation „ARTE Summer of Girls“ enthält auf drei CDs Songs der ein-
flussreichsten und vielseitigsten Interpretinnen der letzten fünf Jahrzehnte wie z.B. „Wuthering Heights“ von Kate Bush, „Don’t Know Why“ von Norah Jones, „No One“ von Alicia Keys und „Nothing Compares 2 U“ von Sinead O’Connor. Mit dabei sind zudem Titel von Cyndi Lauper, Nina Hagen, Tina Turner, Natalie Imbruglia, Annie Lennox, Blondie, Kim Carnes, Shirley Bassey, Paula Abdul, Lily Allen, Britney Spears, Katy Perry, Nena, Christina Aguilera, Suzi Quatro, Minnie Riperton, Kelis, den Spice Girls uvm.
Als besonderes Highlight befindet sich auf diesem 3CD-Set ein exklusiver Cover-Song des Madonna-Hits „Material Girl“, welcher vom britischen Shootingstar Eliza Doolittle interpretiert wird. Zu diesem Song wurde im Auftrag von ARTE ein Musikvideo von YouTube-Sensation David Freymond produziert, welches diesen Sommer auf ARTE zu sehen sein wird. www.arte.tv/summer |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
THE FEELING
|
|
|
 |
|
Together We Were Made (Album)
VÖ: 24.06.11
Label: Island Records / Universal Music
„Sewn“ , „Fill My Little World“ , „I Love It When You Call“ – das sind nur einige Hits, mit denen uns The Feeling schon erfreut haben!
Jetzt melden sich die Jungs aus England mit neuem Album „Together We Were Made“ retour!
Die neue Single „Safety Dance“ ist eine Coverversion des grossen Man-Without-Hats-Hits und die Single zur neuen Lipton Ice Tea TV Kampagne (starring Hugh Jackman)! www.thefeeling.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SHANIA TWAIN |
|
|
 |
|
Today Is Your Day (Singl)
VÖ: 17.06.11
Label: Universal Music International Div.
Endlich ein brandneuer Song von Shania Twain! Nach Hits wie „I'm Gonna Getcha Good“ oder „Ka-Ching!“ erscheint nun neues Material von der mittlerweile sogar am Hollywood Walk Of Fame mit einem Stern geadelten Sängerin aus Kanada! www.shaniatwain.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ZASCHA MOKTAN |
|
|
 |
|
State Of Mind (Album)
VÖ: 10.06.11
Label: Urban / Universal Music
Nachdem sie als Support Act von Craig David auftrat und mit Alicia Keys und John Legend tourte, verschaf-
fte sich die Soulsängerin deutsch-nepalesischer Abstammung mit „Like I Do“ oder „Ouch!“ bereits vor drei Jahren einen Platz in den Charts.
Das brandneue Album „State Of Mind“ brilliert durch ungeahnte Leichtigkeit - sei es mit karibischen Unter-
tiefen oder mit einem freundlichen Nicken in Richtung 80er.
Die erste Singleauskopplung „Like I Do“ (VÖ 20.05) wurde von keinem geringeren als One Republic Front-
mann Ryan Tedder, der unter anderem auch Leona Lewis mit „Bleeding Love“ zum weltweiten Durchbruch verhalf, geschrieben! Unser Tip für alle Sommer-Playlists! www.zascha-moktan.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
MADELEINE
PEYROUX |
|
|
 |
|
Standin' On The Rooftop (Album)
VÖ: 10.06.11
Label: Emarcy Records / Universal Music
Nachdem Larry Klein ihre letzten drei Alben produziert hatte, übernahm diesmal mit Craig Street (Norah Jones, k.d. Lang, Cassandra Wilson) ein ebenso profilierter, aber etwas jüngerer Produzent das Ruder. Auch die Kernband, die Madeleine Peyroux auf „Standin' On The Rooftop“ unterstützt, hatte zweifellos gewichtigen Einfluss darauf, dass sich Peyroux „rootsiger“ denn je präsentiert: besetzt ist das hochkarätige Ensemble mit dem Gitarristen und Banjospieler Marc Ribot (Tom Waits, Elvis Costello), der Bassistin Me'Shell Ndegeocello (Santana, Rolling Stones), Schlagzeuger Charley Drayton (Neil Young, Johnny Cash) und Gitarrist Chris Bruce (Seal, John Legend).
Gerade rechtzeitig zum Live Termin beim Jazzfest Wien am 04.07. in der Wiener Oper erscheint am 10.06. das neue Album dieser außergewöhnlichen Sängerin. Der Abend in der Oper ist übrigens in 2 Sets geteilt: 1. Madeleine Peyroux, 2. Set: Till Brönner! www.madeleinepeyroux.org |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SIMPLY RED |
|
|
 |
|
Farewell – Live In Concert At Sydney Opera House (CD+DVD, DVD, Blu-ray)
VÖ: 20.05.11
Label: Capitol / EMI
Simply Red haben im letzten Jahr ihre 25-jährige Karriere mit einer spektakulären Welttournee beendet. Am 13. Mai 2011 veröffentlicht EMI Music Germany mit „Farewell – Live In Concert At Sydney Opera House“ das Live-Dokument eines der Highlights dieser rauschenden Abschiedstournee. Die von dem Soulsänger Mick Hucknall gegründete Band aus Manchester hat so ziemlich alles erreicht, was man in der Popmusik erreich-
en kann: Zehn Studioalben, 30 UK-Top-40-Hits, über 50 Millionen weltweit verkaufter Alben und 1100 Kon-
zerte vor mehr als elf Millionen Menschen waren das imposante Resultat. Das in allen gängigen Formaten (CD+DVD, DVD, Blu-ray) erscheinende Live-Album des Konzerts vor der imposanten Open-Air-Kulisse der Oper in Sydney lässt kaum einen ihrer zu modernen Klassikern des Blue-Eyed-Soul avancierten Hits aus: von Evergreens wie „Money’s Too Tight (To Mention)“ über ihren US-Number-One-Hit „Holding Back The Years“ und „Something Got Me Started“ bis hin zu „Stars“ und „Fairground“, ihrem größten Chart-Hit in Deutschland, reicht das brillante, 20 Songs umfassende Set von Simply Red. Simply wonderful und für alle Fans dieser britischen Soul-Institution ein absolutes Muss. DVD und Blu-ray von „Farewell – Live In Concert At Sydney Opera House“ enthalten neben dem Konzert ein ausführliches Interview mit Mick Hucknall.
Simply Red haben in ihrer Karriere drei Brit-Awards, zwei Ivor Novello Awards, den MOBO Special Achieve-
ment Award und den World Music Award gewonnen. 2010 wurde die Band für ihr Lebenswerk mit der Goldenen Kamera ausgezeichnet. www.simplyred.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
DANGER MOUSE
& DANIELE LUPPI |
|
|
 |
|
Rome (CD, Vinyl)
VÖ: 13.05.11
Label: Capitol / EMI
In unserem digitalen Zeitalter, in dem Musik schnell produziert, schnell konsumiert und, ehe man sich ver-
sieht, auch schon wieder vergessen ist, wirkt Rome wie ein wundersamer Anachronismus: ein aufmüpfiges analoges Album, das fünf Jahre für das perfekte Resultat brauchte und das eine lange Zeit überdauern soll.
Brian Burton und Daniele Luppi suchten zwei Leadsänger, die den Songs gerecht werden sollten – drei hat-
ten sie für einen männlichen Part geschrieben und drei für einen weiblichen. Leadsänger der White Stripes, Jack White, und Norah Jones sangen im höhlenartig angelegten Forum Studio, das ehemalige Ortophonic Studio, ihre Parts ein. „Das Studio ist wunderbar“, erzählt Luppi. „Es liegt unter einer neoklassizistischen Kirche und ist in uralten Katakomben eingelassen.“
Es beginnt mit der dramatischen Stimme der Sopranistin Edda Dell’Orso, die bereits vor 44 Jahren „The Good“, „The Bad & The Ugly“ verzauberte und nun das „Theme of Rome“ veredelt. Doch bei aller cineasti-
schen Qualität des Albums ist es weder ein Soundtrack zu einem imaginären Film noch eine Hommage an die großen italienischen Filmkomponisten, sondern ein komplexes Popalbum mit vielen Nuancen, das gleichermaßen intensiv und düster wie erhebend und leicht wirkt. Luppi bezeichnet es als „kleinen Ausblick auf das menschliche Dasein, das Liebe und Glück ebenso umfasst wie Tod und Verzweiflung, und nicht zuletzt die instinktiven Beziehungen zwischen Mann und Frau.“ Es ist ein ambitioniertes Album mit einem einzigartig modernen Sound, der durch traditionelle und klassische Praktiken und Prozesse ent-
standen ist. Aber vor allem ist es enorm ausgereift, perfekt geformt und ergreifend schön. www.romealbum.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DAVID GARRETT |
|
|
 |
|
Rock Symphonies (Geschenkedition)
VÖ: 08.04.11
Label: Deutsche Grammophon / Universal Music
David Garrett erreichte mit seinem Album „Rock Symphonies“ in Österreich Gold. Nun erscheint eine Special Geschenkedition des Albums.
Diese Special Edition verfügt über einen silbernen Geschenkschuber mit der Aufschrift „Mein Geschenk für dich“ inklusive David Garrett-Signatur und dem Bonus-Track „Child’s Anthem“, der von der Deluxe-Edition entnommen wurde. Das ideale Oster-, Muttertags- und Geburtstagsgeschenk! www.david-garrett.com
Tipp: Am 10. April 2012 beehrt David Garrett wieder die Wiener Stadthalle! |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| CLARE MAGUIRE |
|
|
 |
|
Light After Dark (Album)
VÖ: 08.04.11
Label: Polydor / Universal Music
Clare Maguire gehört zu den britischen Shootingstars des Jahres! Sie überrascht mit einer großen, unglaub-
lich eindringlichen Stimme, der man sich einfach nicht entziehen kann.
Das melancholische Echo des irischen Liedguts, mit dem sie einst aufwuchs, ist deutlich zu spüren, neue Einflüsse, wie die Landsmännin Florence + The Machine, sind ebenso zu finden und auch die Spuren der Künstler wie Annie Lennox, Kate Bush oder auch Johnny Cash. Doch kein Zweifel: In erster Linie begegnet man auf „Light After Dark“ einer jungen Musikerin, die ihren eigenen Sound geschaffen hat. Clare selbst wusste es schließlich schon immer: Nichts ist so wichtig wie die Stimme. Bei ihr sowieso.
Auch inhaltlich ist die Palette groß: Mal ist es der Tod ihres Helden Michael Jackson („The Last Dance“), der sie inspiriert hat, dann geht es um die Magie der Kindheit („The Happiest Pretenders“) oder, ganz konkret, um die Einsamkeit ihrer ersten Monate in London („Break These Chains“). Insgesamt hat Clare Maguire auf „Light After Dark“ Songs versammelt, die zeitgemäß und zeitlos klingen. www.claremaguire.co.uk |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| A-HA |
|
|
 |
|
Ending On A High Note – The Final Concert (CD, DVD, BluRay, Ltd. Deluxe (2CDs mit kompletten Konzert + 1 DVD mit Konzert + 25 Min. Making Of))
VÖ: 01.04.11
Label: WE LOVE MUSIC / Universal Music
A-ha schrieben 25-Jahre Popgeschichte, verkauften über 70 Millionen Tonträger und landeten 75 weltweite No.1 Chartplatzierungen!
Am 4. Dezember 2010 ging es zu Ende, als in der norwegischen Hauptstadt das letzte Konzert von a-ha stattfand. Genau 9 Monate zuvor, am 4. März, startete die Abschieds-Tour von a-ha, mit dem Titel „Ending On A High Note“ – das Gegenteil eines leisen Abgangs. Die Formation tourte durch Süd- und Nordamerika, durch Europa und Asien. Doch obwohl die Band so Ihren Abschied in die Länder ihrer Fans trug, waren auf dem Abschiedskonzert in der Spektrum-Arena in Oslo Fans aus England, Indien, Mexico, Südkorea, den USA, Spanien, Deutschland, Kanada und Italien – aus allen Orten kamen diejenigen, die von a-ha berührt wurden. www.a-ha.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
TEDDY
THOMPSON |
|
|
 |
|
Bella (Album)
VÖ: 18.03.11
Label: Verve / Universal Music
Wer sich fragt, wie es klingen würde wenn Roy Orbinson oder Buddy Holly mit einem angesagten Pop-Produzenten ins Studio gehen würden, hat jetzt die Antwort: wie „Bella“, das brillante neue Album von Teddy Thompson!
Auf seinem vierten Album croont der junge Singer-Songwriter wie ein Country-Star alter Schule, seine Gitarre hat den pefekten „Twang“ und Produzent David Kahne (The Strokes, Regina Spektor, Paul McCartney) gibt all dem einen rockig-modernen Finish. Der Sohn der beiden Folk-Legenden Richard und Linda Thompson konnte sich in der Vergangenheit über zu wenig Lob (Kulturspiegel: „genial“, Rolling Stone: „junger Altmeister“) und mangelnden Zuspruch (sein letztes Album enterte die UK-Charts auf Platz 9) wahrlich nicht beklagen. Trotzdem legt er auch die Songs seines neuen Albums nicht auf schnellen Erfolg an. Während er auf seinem Vorgängeralbum eine Pause als Songwriter nahm und Titel von Dolly Parton bis Merle Haggard coverte, ist er hier als Autor wieder voll präsent und liefert mehr als einen hochwertigen Ohrwurm. Ein lebendiges und niemals nostalgisches Country-Rock-Gemisch voll Energie, aufgenommen im legendären ehemaligen Power Station-Studio in Manhattan. www.teddythompson.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| COLBIE CAILLAT |
|
|
 |
|
I do (eSingle)
VÖ: 11.03.11
Label: Universal Music
Die Samtstimme aus den USA ist zurück! Mit Hits wie „Bubbly“ und „Fallin' For You“ ist sie uns allen in Erinnerung. „I do“ ist die Vorabsingle zum neuen Album! www.colbiecaillat.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MARIZA |
|
|
 |
|
Fado Tradicional (Album)
VÖ: 04.03.11
Label: Capitol / EMI
Mit ihren bisherigen Alben avancierte Mariza im heimischen Portugal, in Spanien und Italien zu einem Superstar. Sie ist die ungekrönte neue Königin, die Diva des Fado.
Mit "Fado Tradicional" veröffentlicht die Sängerin Mariza ihr nunmehr viertes Album, das so klingt wie ihr Herz schlägt. Es gelingt Mariza, hochemotionale Inhalte wie Leidenschaft, Sehnsucht und die daraus resultierende Verzweiflung authentisch zu verkörpern, ohne dass diese großen Gefühle, die sie zum Gegenstand dieser Darbietung macht, zur Pose verkommen. www.mariza.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ROXETTE |
|
|
 |
|
Charm School (Album)
VÖ: 11.02.11
Label: Capitol / EMI
Ein Jahrzehnt nach ihrem letzten Studioalbum „Room Service“ kehren Roxette mit einem brandneuen Opus zurück ins Rampenlicht. Gleichzeitig begeht das mit über 70 Millionen weltweit verkauften Alben zu den international erfolgreichsten schwedischen Pop-Acts aller Zeiten zählende Duo sein 25-jähriges Bestehen.
Das neue Studioalbum „Charm School“ enthält zwölf Songs, die man gut und gerne als zeitgemäßen klas-
sischen Roxette-Pop beschreiben kann, und brennt vom temperamentvollen Auftakt „Way Out“ bis zur ab-
schließenden bittersüßen Schlussnote „Sitting On Top Of The World“ ein stilistisch farbenfrohes Feuerwerk ab. Power-Pop à la Roxette.
Roxette setzten vom Frühjahr bis zum Herbst 2010 die Aufnahmen in Schweden fort. Wie in ihren besten Tagen kamen dabei jede Menge neue Songs zusammen, aber sie entdeckten auch alte Schätze – wie zum Beispiel die Ballade „In My Own Way“ aus dem Jahr 1984, als die große Karriere noch weit vor ihnen lag. Der jüngste Song, die enorm ansteckende Groove-Nummer „She`s Got Nothing On (But The Radio)“, stammt aus dem Herbst dieses Jahres. Zwischen diesen Polen findet man so ziemlich alles, was Roxette zu einer der im Radio am häufigsten gespielten Popgruppen weltweit gemacht hat: die sich festsetzenden Melodien, die leidenschaftliche Performance, die humorvolle Nonchalance und die einzigartige Mischung der beiden Stimmen von Marie Fredriksson und Per Gessle. All das umgesetzt in ein musikalisches Kraftpaket, das ganz auf das Hier und Jetzt im Jahr 2011 setzt.
Die Aufnahmen zum neuen Album entstanden in Stockholm und im Süden Schwedens und wurden von Clarence Öfwerman und Christoffer Lundquist (gemeinsam mit Per und Marie) produziert. „Charm School“ ist, nach zehn Jahren des Haderns und der Herausforderungen, eine triumphale Rückkehr für ein Duo in bestechender Form. Oder wie Marie Fredriksson in einem der Schlüsselsongs des Albums singt: „No One Makes It On Her Own“. www.roxette.se |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JOVANOTTI |
|
|
 |
|
Ora (Album, Deluxe Version)
VÖ: 04.02.11
Label: Universal Music Italy
Lorenzo Cherubini – Künstlername Jovanotti – ist zurück. Fast drei Jahre nach Safari - dem bestverkauften Album Italiens im Jahr 2008 und das am meisten downgeloadete Album auf iTunes europaweit – veröffent-
licht der sympathische italienische Superstar nun sein neues Album „Ora“. Nachdem Jovanotti 2009 zwei der wichtigsten Rock Clubs in New York beehrt hat (Highline Ballroom und Le Poisson Rouge) folgten 16 weitere ausverkaufte Konzerte in NY. Mit „Ora“ ist Jovanotti ein mehr als würdiges Nachfolgealbum gelun-
gen und im Frühjahr folgt angeblich eine Europatour.
Die Deluxe Version beinhaltet eine zusätzliche CD mit 10 Tracks! www.soleluna.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
EXCUSE ME
MOSES |
|
|
 |
|
Way Out (eSingle)
VÖ: 07.01.11
Label: Universal Music
War es in letzter Zeit recht ruhig um Excuse Me Moses, startet die österreichische Band jetzt neu durch! Die 4 Rocker sind gerade fleißig am Tüfteln und produzieren momentan in Zusammenarbeit mit Oliver Pinelli (produzierte u.a. für Unheilig und Nena) ihr 3. Album, das dieses Jahr erscheinen wird.
Rechtzeitig zum Voting für den Eurovision Song Contest 2011 in Düsseldorf melden sich Excuse Me Moses mit ihrer Single „Way Out“ zurück - und haben es prompt unter die 30 letzten Teilnehmer geschafft! Wir drücken weiterhin die Daumen für eine Top-Platzierung der sympatischen Wiener (derzeit #10): die Top 10 Finalisten präsentieren am 25.02. in der großen ORF Entscheidungs-Show ihren Song für Düsseldorf! www.excusememoses.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MESSAGE COMBO |
|
|
 |
|
All I Need (MP3 Download)
VÖ: 15.12.10
Label: Funky Juice Records
Mit dem aktuellen Album „All I Need“ beweist der Italiener Leonardo Cesari sein exzellentes Gefühl für unterschiedliche Musikstile – Nujazz, Motown sounds, Electronic, Lounge. Als stimmliche Unterstützung holte sich Leonardo Cesari Sarah Corbò, die mit ihrer gefühlvollen und ausdrucksstarken Stimme verzaubert. Ein echter Geheimtipp!
Songliste: 1. All I Need (feat. Sarah Corbò) [Radio Edit], 2. Free (feat. Sarah Corbò), 3. My Tree (feat. Sarah Corbò), 4. Back Again (feat. Sarah Corbò), 5. Invasion, 6. The Line, 7. Clouds, 8. All I Need (feat. Sarah Corbò) [Extended Version]
Weitere Informationen unter www.funkyjuice.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PAULINE LONDON |
|
|
 |
|
Under The Rainbow – Akustisch (MP3 Download)
VÖ: 14.12.10
Label: Funky Juice Records
Nusoul, Nujazz, Electronic und Lounge vereint die Italienerin Pauline London in ihrem aktuellen Album „Under The Rainbow“ zu einem chilligen Hörerlebnis.
Songliste: 1. In Black and White, 2. Colors, 3. Walkin On the Sand, 4. I Still Miss You, 5. Amor para sonhar, 6. The Shadow of Your Smile, 7. Meu amor meu coraçao, 8. Breakout , 9. Moment of Magic, 10. Peace Is the Only Way, 11. Change Partners, 12. So I, 13. Senza fine
Weitere Informationen unter www.paulinelondon.com und www.funkyjuice.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PUR |
|
|
 |
|
Live die Dritte – Akustisch (Album und Box)
VÖ: 10.12.10
Label: Capitol / EMI
Im nächsten Jahr feiern PUR ihr dreißigjähriges Bandjubiläum und „Live die Dritte – Akustisch“ ist das Album, das den musikalischen Vorboten bildet. Hartmut Engler, Ingo Riedl & Co. bieten hier einen ebenso beeindruckenden wie berührenden Querschnitt durch ihre Karriere mit ihren schönsten Songs in Akustikversionen. Live aufgenommen wurde das Album im Scala in Ludwigsburg. Was für eine großartige Stimmung in dem Club herrschte, hört man schon auf der vorab erscheinenden Single „Lena“. Die im Original auf dem 1991er Album „Nichts ohne Grund“ veröffentlichte Popballade war der erste große Singleerfolg der Band. Mit den Akustikversionen all ihrer Klassiker gehen PUR im Frühjahr 2011 auch auf große Tournee. Mit „Live Die Dritte – Akustisch“ ist jeder Fan zum Mitsingen gewappnet. Das Album erscheint als Standard-CD mit 17 Songs, als Deluxe-Doppel-CD mit dem kompletten Konzert (26 Songs) plus Extras sowie als limitierte Sammlerbox mit drei Live-Alben („Live“, „Live die Zweite“ und „PUR Klassisch“) remastered, der 2-CD-Edition von „Live die Dritte – Akustisch“ und der DVD des diesjährigen Schalke-Konzerts sowie einem 44-seitigen Fotobuch und PUR-Schlüsselband mit Membercard. Achtung: In drei Boxen ist ein Golden Ticket versteckt, mit dem man ein PUR-Konzert eigener Wahl auf der Bühne erleben kann. www.pur.de
TIPP: Wir waren beim Wien-Konzert dabei. Mit einem Klick erhalten Sie ein paar Eindrücke! |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ALEX MAX BAND |
|
|
 |
|
Only One (Single)
VÖ: 10.12.10
Label: Capitol / EMI
Alex Max Band meldet sich rechtzeitig zur besinnlichen Weihnachtszeit mit seiner zweiten Single aus seinem Solo-Album „We've All Been There“ zurück: die hitverdächtige Ballade „Only One“, die am 10.12.2010 erschienen ist, tritt nun die Nachfolge des immer noch heftigst rotierenden Vorgänger „Tonight“ (seit sage und schreibe 37 Wochen in den Airplay-Charts) an. Der gefühlvolle Song zeigt hier eine weitere emotionale Facette des US-Songwriters: „Die meisten meiner Texte sind deshalb extrem persönlich, ich habe quasi meine eigene Therapie mit meiner Musik begleitet“, sagt der 29-Jährige, der seinen ersten Hit schon mit 16 schrieb.
„Only One“ ist ein ergreifendes Liebeslied, so schön, dass es weit vor Veröffentlichung des Albums "We've All Been There" bereits in einer Folge der US-Erfolgsserie „Vampire Diaries“ Premiere feierte. Die Reaktionen der Fans im Internet ließen schon damals darauf schließen, dass Alex Max Band hier wieder das richtige Gespür für Gefühl an der richtigen Stelle hatte. Ein User brachte es auf den Punkt: „Einfach Augen zumachen und träumen.“ Dem ist nichts hinzuzufügen. www.alex-max-band.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| AMY MACDONALD |
|
|
 |
|
A Curious Thing (Special Orchestral Edition, Album)
VÖ: 26.11.10
Label: Polydor / Universal Music
Zusammen mit ihrer Band und dem 65-köpfigen Orchester der Deutschen Radio Philharmonie gab Amy Macdonald am 17. Oktober ein sensationelles Konzert: bei der Show in der Luxemburger Rockhal performte die schottische Sängerin die größten Hits aus ihren beiden Alben „This Is The Life“ und „A Curious Thing“ in orchestraler Fassung. Dirigent des Abends war Gast Waltzing, Komponist zahlreicher Titelmelodien für TV- und Kinoproduktionen, der gemeinsam mit Macdonalds Produzent Pete Wilkinson auch die Partituren für die symphonische Umsetzung geschrieben hat. Dieses einmalige Konzert begeisterte alle: Die Orchestermusiker, die Fans und natürlich Amy selbst. Nun folgt das nächste Highlight, denn Amys Auftritt erscheint am 26. November als Special Edition ihres aktuellen Albums. Auf „A Curious Thing (Symphonie-Orchester-Version)“ befindet sich ihr Album „A Curious Thing“ und eine Bonus-CD der Aufnahmen des Konzerts mit dem Orchester der Deutschen Radio Philharmonie – natürlich mit Hits wie „This Is The Life“, „Don’t Tell Me That It’s Over“, „Mr. Rock N Roll“ uvm. www.amymacdonald.co.uk |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
NORAH JONES |
|
|
 |
|
… Featuring (Album)
VÖ: 12.11.10
Label: Capitol / EMI
Diese Compilation hat es wahrlich in sich. Wie ließe sich schöner und beeindruckender erklären, über welch außergewöhnliche Klasse und welches Können Norah Jones verfügt, welch tiefen Eindruck die aparte Sängerin auf Künstlerkollegen jeglicher Couleur macht, als mit einem karriereumspannenden Kompendium ihrer unglaublich vielfältigen Kollaborationen. „…Featuring“ ist eine vor Stars geradezu überbordende Sammlung von Songs, welche die mit unzähligen Platinalben und etlichen Grammys ausgezeichnete Künstlerin innerhalb ihrer ein knappes Jahrzehnt umfassenden Karriere gemeinsam mit unterschiedlichsten Bands und Solokünstlern aufgenommen hat. Zu den 18 Songs dieses stilistisch entsprechend breit gefächerten Blue-Note-Albums zählen Duette mit Legenden wie Ray Charles, Willie Nelson und Dolly Parton ebenso wie Aufnahmen mit angesagten Acts unserer Zeit wie Ryan Adams, OutKast und den Foo Fighters.
„…Featuring“ reicht von einer ihrer frühesten Aufnahmesessions überhaupt (eine Coverversion von Roxy Musics „More Than This“ mit dem Jazzgitarristen Charlie Hunter aus dem Jahr 2001) bis hin zu den jüngsten Zusammenarbeiten, dem wundervollen „Little Lou, Ugly Jack, Prophet John“, aufgenommen mit der britischen Indie-Pop-Band Belle and Sebastian, die den Song auch auf ihr aktuelles Album „Write About Love“ genommen hat. Zudem offenbaren all diese Zusammenarbeiten die erstaunliche Vielseitigkeit von Norah Jones, die sich in alle musikalischen Disziplinen von Country und Jazz bis HipHop und Rock einzufühlen versteht.
Drei Songs auf „…Featuring“ erschienen ursprünglich auf mit einem jeweils mit dem Grammy ausgezeichneten Album des Jahres (Ray Charles’ „Genius Loves Company“, Herbie Hancocks „River: The Joni Letters“ und OutKasts „Speakerboxxx/The Love Below“). Das Album enthält zudem einige Beispiele von Norah Jones‘ weiteren Bands und Seitenprojekten (The Little Willies und El Madmo) sowie Aufnahmen mit Künstlern, mit denen sie auf Tour war, darunter M. Ward, Sasha Dobson, Gillian Welch und David Rawlings. Neben Klassikern von Elvis Presley, Johnny Cash, Joni Mitchell und Roy Orbison kann man hier auch exzellente Songs von Innovatoren wie Ryan Adams und Q-Tip entdecken. In jedem einzelnen Song spürt man die Leidenschaft, mit der Norah Jones jedes künstlerische Unterfangen angeht und die sie zu einer Vollblutmusikerin macht, deren enorme Aufgeschlossenheit sich auf „…Featuring“ in bester Art und Weise widerspiegelt.
Tipp: Viel besser lässt sich die Zeit bis zum nächsten großen Soloalbum von Norah Jones kaum überbrücken. www.norahjones.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ZUCCHERO |
|
|
 |
|
Chocabeck (Intern. Version) (Album)
VÖ: 12.11.10
Label: Polydor / Universal Music
Mit dem wohl persönlichsten Album seiner Karriere meldet sich Italiens Superstar Zucchero im November mit „Chocabeck“ zurück. Die 11 neuen Songs sind eine Zeitreise durch seine Vergangenheit und Erinnerungen, die vor allem durch seine Kindheit in der Provinz Regio Emilia geprägt wurden. Der Titelsong „Chocabeck“ spiegelt dies auf ganz besondere Art und Weise wieder. The International version differs from the Italian only because it will contain „Someone else's tears“ (instead of „Il suono della domenica“ – track # 2). The beautiful, emotional, amazing English lyrics of this track were penned by Bono. www.zucchero.it |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| TIZIANO FERRO |
|
|
 |
|
The Album Collection (Album)
VÖ: 12.11.10
Label: Capitol / EMI
Tiziano Ferro Album Collection ist da!
Tiziano Ferro ist in Deutschland vor allem durch seinen Riesenhit „Xdono (Perdono)“ bekannt geworden, der im Sommer 2001 lange Zeit in den deutschen Singles-Charts zu finden war. Mittlerweile hat der in Latina nahe Rom geborene Musiker insgesamt vier Alben und 19 Singles veröffentlicht und lässt damit weltweit die Fans italienischer Popmusik mit seinen wunderschönen Balladen und jeder Menge Herzschmerz und Gefühl schmachten.
Diese jetzt zur Weihnachtszeit erscheinende, limitierte CD-Sammlung „The Album Collection“ beinhaltet die vier Alben „Rosso Relativo“, „111“, „Nessuno È Solo“ und „Alla Mia Età“ im Digipak mit dem ursprünglichen Artwork in einem Slipcase inklusive einem 24-seitigen Booklet. www.tizianoferro.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| YELLO |
|
|
 |
|
By Yello (Singles Collection 1980 – 2010) (Album)
VÖ: 12.11.10
Label: Polydor / Universal Music
„Yello by Yello - The Anthology Box“ ist ein opulent aufgemachtes 3-CD-Box Set. Es enthält neben der „Singles Collection 1980 – 2010“ zusätzlich die Doppel-CD „The Anthology“. Auf Ihr haben Dieter Meier und Boris Blank die für sie ganz persönlich wegweisenden Yello-Tracks der letzten 30 Jahre zusammengefasst. So entstand eine akustische Biographie, in der man die musikalischen Entwicklungsstadien Yellos als Sammlung kreativer Schlüsselmomente nachvollziehen kann. Darüber hinaus schenken Yello ihren Fans drei neue Songs: „Dialectical Kid“, „Liquid Lies“ und „Tears Run Dry“.
„The Anthology Box“ enthält eine DVD mit allen wichtigen Yello Videos. Zusätzlich enthält dieses hochwertige Box-Set ein 48-seitiges Booklet mit raren Fotos und persönlichen Anmerkungen und Kommentaren Yellos zu den einzelnen Stationen ihrer einzigartigen Karriere. www.yello.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ROBBIE WILLIAMS |
|
|
 |
|
In And Out Of Consciousness – The Greatest Hits 1990 – 2010 (Doppel-DVD)
VÖ: 12.11.10
Label: Capitol / EMI
Nachdem Robbie Williams, wie nicht anders zu erwarten, auch mit seinem aktuellen Greatest-Hits-Album „In & Out Of Consciousness“ auf Platz eins der Media Control Album Charts gestürmt ist, folgt nun die dazu passende Doppel-DVD. Der britische Superstar, der von Media Control unlängst zum in Deutschland erfolgreichsten Albumkünstler des 21. Jahrhunderts gekürt wurde, bietet mit den 38 Videoclips zu all seinen Hits ein visuelles Feuerwerk, das keinen Wunsch offen lässt. Von seinem ersten künstlerischen Befreiungsschlag mit „Freedom“ zu Highlights emotional geladener Popkunst à la „Angels“ und „Feel“, von unverzichtbaren Partyklassikern wie „Let Me Entertain You“ und „Rock DJ“ zu galantem Swing wie „Mr. Bojangles“, von Miniaturdramen wie „Come Undone“ bis hin zu dem an Brokeback Mountain angelehnten Videoclip „Shame“ mit Gary Barlow reicht diese Retrospektive. „In & Out Of Consciousness“ präsentiert das Phänomen Robbie Williams noch einmal in allen Facetten und macht deutlich, warum er der unangefochtene Brit-Award-Rekordhalter ist. Auf die Take-That-Reunion-Tournee freuen sich seine Fans allemal. www.robbiewilliams.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DEPECHE MODE |
|
|
 |
|
Tour of the Universe – Live In Barcelona (DVD und Blu-ray)
VÖ: 05.11.10
Label: Mute / EMI
Im Laufe der 102 Konzerte in 40 Ländern haben Depeche Mode – Dave Gahan, Martin Gore und Andrew „Fletch“ Fletcher – auf ihrer umjubelten „Tour Of The Universe“ vor mehr als 2,7 Millionen Zuschauer gespielt.
Ihre geradezu epische Reise rund um die Welt war eine der erfolgreichsten Tourneen der jüngeren Zeit und sie spielten durchweg phantastische Sets, die ihre beeindruckende dreißigjährige Karriere jeweils komplett abdeckten.
„Tour Of The Universe - Live In Barcelona“ enthält 21 Tracks, die während der zwei ausverkauften Shows im Palau Sant Jordi im Barcelona am 20. und 21. November aufgenommen wurden. Beide Gigs zählen zu den Highlights der gefeierten Tournee.
Die spektakuläre DVD-Veröffentlichung auf dem Label Mute ist mit umfangreichem Bonus-Material ausgestattet, darunter vier alternative Bonus-Tracks aus den beiden besagten Konzerten, die Tourdokumentation „Inside The Universe“, zwei in New York während der Proben aufgenommene Stücke sowie die von Anton Corbijn exklusiv gedrehten Filme für die Bühnenprojektionen zu sieben Songs plus zusätzliche Bildmontagen von Aufnahmen diverser Bühnenbildschirme.
Zusätzlich enthalten sind auch noch die vier Promotionvideos zu dem 2009 veröffentlichten Studioalbum „Sounds Of The Universe“, darunter das für einen Grammy nominierte „Wrong“ (Regie: Patrick Daughters).
„Tour of the Universe – Live In Barcelona“ erscheint in drei Formaten:
Super deluxe 4-disc version (2xDVD, 2xCD):
DVD1 (a 21 track live performance plus four alternate/bonus tracks)
DVD2 (extra bonus content including documentary and promo videos)
2 x CD (audio of the 21 tracks from DVD1)
Deluxe version (1 x DVD, 2 x CD):
Contains DVD1 and the two audio CDs
Blu-ray (2x Blu-ray discs)
www.depechemode.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| TONE DAMLI |
|
|
 |
|
I Know (Album)
VÖ: 05.11.10
Label: Universal Music
In ihrer Heimat Norwegen ist die bezaubernde Tone Damli ein absoluter Superstar. Die skandinavischen Nachbarländer hat sie auch schon längst erobert und dank ihrer ersten internationalen Albumveröffentlichung, wird diese Erfolgswelle nun auch in den Rest der Welt überschwappen. „I Know“ heißt das Album, das am 5. November erscheint.
„I'm getting butterflies, I'm floating on a dream, Now my world starts spinning, My heart pounds“: Der Song „Butterflies“, ein wunderbar, luftig-leichter Popsong, wurde in der Heimat der 22-Jährigen bereits mit Platin ausgezeichnet und sorgte dafür, dass ihr Name schlagartig in aller Munde war.
Ihr aktuelles Album, das die norwegische Singer/Songwriterin gemeinsam mit ihrem Manager David Eriksen geschrieben und produziert hat, wurde in ihrer Heimat binnen kürzester Zeit mit Platin ausgezeichnet und brachte noch zahlreiche andere Hits hervor. www.tonedamli.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| THE RAT PACK |
|
|
 |
|
Christmas With The Rat Pack (Album)
VÖ: 05.11.10
Label: Jazz / EMI
Auf dem Album „Christmas With The Rat Pack“ befinden sich die schönsten Weihnachtsklassiker, die bei keiner Weihnachtsfeier fehlen dürfen:
1. Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow! (2002 Digit – Dean Martin, 2. Mistletoe And Holly (2002 Digital Remaster) – Frank Sinatra, 3. Christmas Time All Over The World – Sammy Davis, Jr., 4. Hark! The Herald Angels Sing (2002 Digital Remaste – Frank Sinatra, 5. Silver Bells (2002 Digital Remaster) – Dean Martin, 6. The Christmas Waltz (2002 Digital Remaster) – Frank Sinatra, 7. Rudolph, The Red-Nosed Reindeer (2002 Digital Rema – Dean Martin, 8. Jingle Bells – Sammy Davis, Jr., 9. Have Yourself A Merry Little Christmas (2002 Digit – Frank Sinatra, 10. Peace On Earth / Silent Night (Medley) (2002 Digit – Dean Martin, 11. It Came Upon A Midnight Clear (2002 Digital Remast – Frank Sinatra, 12. Winter Wonderland (2002 Digital Remaster) – Dean Martin, 13. The Christmas Song – Sammy Davis, Jr., 14. The First Noel (2002 Digital Remaster) – Frank Sinatra, 15. White Christmas (2002 Digital Remaster) – Dean Martin, 16. I'll Be Home For Christmas (If Only In My Dreams) – Frank Sinatra |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| BRYAN ADAMS |
|
|
 |
|
Bare Bones (Album)
VÖ: 29.10.10
Label: A & M Records / Universal Music
Bryan Adams präsentiert ein Live-Album der ganz besonderen Art: alle Hits aus seiner gesamten Schaffensperiode in reduzierter, akustischer Form! Die Aufnahmen erfolgten bei einer Konzertserie im Frühjahr 2010. www.bryanadams.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KT TUNSTALL |
|
|
 |
|
Tiger Suit (Album, DVD)
VÖ: 22.10.10
Label: Virgin / EMI
Seit ihrer Kindheit hat KT Tunstall einen immer wiederkehrenden Traum: Sie sieht im Garten einen Tiger und geht nach draußen, um ihn zu streicheln. Als sie wieder ins Haus geht, überkommt sie die Angst, dass sie hätte getötet werden können. Mit den Jahren erschien es ihr immer plausibler, dass der Tiger nur deswegen so passiv auf sie reagiert, weil sie selbst als Tiger verkleidet ist, also ein Tigerkostüm trägt.
Mit ähnlich kindlicher Unerschrockenheit hat die mit einem Brit-Award ausgezeichnete Sängerin nun ihr drittes Album in Angriff genommen. „Tiger Suit“ markiert für KT den Beginn eines neuen musikalischen Abenteuers, bei dem akustische Instrumentierung und eher dance-orientierte, elektronische Elemente nahtlos ineinander fließen. KT bezeichnet diese Mischung recht treffend als Nature Techno.
All die unterschiedlichen musikalischen Elemente, die in den Aufnahmeprozess von „Tiger Suit“ eingeflos-
sen sind, findet man auch auf der herausragenden ersten Single „(Still A) Weirdo“, einer der letzten Songs, die für das Album geschrieben wurden. Symptomatisch für diese Aufnahme ist die wunderschöne Akustik-
gitarre, die in ein rhythmisches Gemisch aus organischen und elektronischen Rhythmen eingebettet ist. Zudem gehören die Lyrics des Songs zu den persönlichsten des Albums. Über das Stück, das nicht wenige ihrer Fans besonders berühren wird, sagt KT: „Der Song beschreibt einen der seltenen Momente, in dem man in der Lage ist, sich selbst objektiv zu betrachten. Man blickt auf dieses ganze emotionale Gefüge und versteht plötzlich, wer man ist.“
Im Rückblick auf die gesamten Aufnahmen des Albums fügt sie hinzu: „Ich habe mich bewusst auf unsich-
eres Terrain begeben und bin dabei unerwartet weit gekommen. Mir ist klar geworden, dass ich eigentlich alles machen kann. Es gibt keine Regeln und keine Grenzen. Alles hängt davon ab, wie viel Mut man hat.“
Dieser Erkenntnis war jedoch eine Zeit vorausgegangen, in der sie an sich selbst zu zweifeln begann. Seitdem sie mit ihrem Debütalbum „Eye To The Telescope“ einen weltweiten Bestseller landen konnte und auch das Nachfolgewerk „Drastic Fantastic“ zum Platinerfolg avanciert war, hatte KT Tunstall stets unter Strom gestanden. Eine Reise nach Grönland führte schließlich zu einer folgenreichen Katharsis. Tunstall hatte diese Reise im Rahmen des Cape-Farewell-Projekts angetreten, zu dem Musiker, Schriftsteller und andere Künstler eingeladen worden waren, gemeinsam auf einem Boot zu leben und auf kreative Art und Weise auf die unwirtliche Landschaft und die sichtbaren Folgen der Klimaveränderung zu reagieren.
„Nach sechs Jahren, in denen ich ständig auf Tour war und umsorgt wurde, machte es mich wirklich ganz demütig, an einen Ort zu kommen, wo das Leben so hart ist“, sagt KT. „Wir fuhren zu einer Stadt namens Uummannaq, wo ich einen der schlechtesten Gigs meines Lebens gab. Mein Selbstbewusstsein war wie weggeblasen und ich fühlte mich wie ein Jingleschreiber. Ich wollte nicht mehr auf der Bühne sein – das hatte ich so noch nie empfunden. Ich sehnte mich nach dem einfachen Leben ohne dieses verrückte un-
aufhörliche Hamsterrad. Ich wollte lieber das Boot verlassen und dort leben.“
KT Tunstall zog zwar nicht nach Grönland, aber sie nahm sich eine Auszeit und ging gemeinsam mit ihrem Ehemann, dem Schlagzeuger Luke Bullen, auf Abenteuer-Reise.
Doch bevor KT sich auf irgendwelche neuen Abenteuer einließ, zog sie sich ein Jahr lang zurück, um das Erlebte zu reflektieren und neue Songs zu schreiben. „Es war wirklich wichtig, meine Reaktion auf diese massive Veränderung im Leben erst einmal zu verdauen. Alle sagen mir immer, wie gut ich doch mit all dem Erfolg umgehe. Um ehrlich zu sein, habe ich noch nicht einmal begonnen, diesen zu verarbeiten. Keine Ahnung, ob ich darüber erst alt werden muss und als alte Frau darauf zurückblicken werde.“ Mit aufgelade-
nen Batterien machte sie sich jedenfalls an die Arbeit, machte in ihrem neuen, natürlich solarbetriebenen Studio erste Demoaufnahmen und flog dann in die Staaten, um sich dort mit einigen der illustresten Song-
schreiber zu treffen, namentlich Linda Perry und Greg Kurstin. Im Schnitt entstand pro Tag ein Song.
Als KT wieder zuhause war, hatten sich sage und schreibe 75 Songs angesammelt, mit denen sie dann den Arctic-Monkeys-Produzenten Jim Abbiss aufsuchte, der auch die jüngsten Alben von Adele, den Editors und Kasabian betreut hatte und nun KT Tunstall auf einen neuen Sound einschwören sollte. Gemeinsame Vor-
lieben für die Cocteau Twins, Bow Wow Wow, Ali Farka Touré sowie für Clubklassiker wie „French Kiss“ und „Higher State Of Consciousness“ vermitteln eine Ahnung von der Richtung, in die sie sich bewegten. „Ich liebe die Ungeschliffenheit von Dance-Music“, erklärt KT. „Du bekommst den Sound förmlich mitten ins Gesicht, als sei man selbst ein Instrument. Ich wollte dieses aufgeputschte Klangerlebnis auch auf meine Songs übertragen, dieses Gefühl, sich in der Musik verlieren zu können. Ich wusste, dass ich neue Energie in die Musik injizieren musste, und es war Linda Perry, die mich noch auf etwas anderes aufmerksam mach-
te. Sie sagte mir ganz frank und frei: ‚KT, dein einziges Problem ist, dass du dich nicht darum scherst was alle anderen denken.‘ Sie hatte vollkommen Recht und es war die richtige Ansage zur rechten Zeit.“
„Tiger Suit“ wurde in den legendären Hansa Studios von Berlin aufgenommen und folgte damit berühmten Vorgängern wie David Bowie, U2 und Iggy Pop. Die Reise nach Berlin wurde schließlich auch zum Er-
weckungserlebnis, bei dem Tunstall die wunderbare Welt der Synthesizer für sich entdeckte. „Ich hatte geradezu Angst vor ihnen, weil ich das Gefühl hatte, sie würden wie ein Albatros über der Musik schwe-
ben.“ Doch dann versorgte sie Chris Corner, der vor seinem Electro-Dance-Projekt IAMX bei den Sneaker Pimps war, mit einer ganzen Reihe seiner Synthesizer. „Damit betrat ich eine Welt, von der ich jetzt ganz gefangen bin.“ Ihre schönste Entdeckung unter dieser Armada von Instrumenten war ein Yamaha CD-80, den schon Vangelis für seinen Soundtrack zu „Bladerunner“ benutzt hatte und den KT als „riesiges Biest“ beschreibt, auf dem man spiele „wie auf einem Sofa“.
„Nature Techno“, der Begriff, mit dem KT den Clash zwischen erdigem Bandsound und sphärischen Electro-
klängen bezeichnet, darf man sich so vorstellen, als träfe „Eddie Cochran auf Leftfield“, so die Künstlerin. „Die Songs existieren für mich allerdings in ihren ganz eigenen Welten. Ich habe versucht, diese fiktiven Orte durch den jeweiligen Klang der Songs zu charakterisieren.“ Ohne ihr besonderes Talent zum Ge-
schichtenerzählen zu vernachlässigen, formt KT Klanglandschaften, die von den urwüchsigen, von ihrer Reise nach Grönland inspirierten Tribal-Sounds des „Uummannaq Song“ bis zu den analogen orientalisch klirrenden und flirrenden Klängen von „Lost“ reichen. Als einen der Schlüsselsongs des Albums bezeich-
net sie „Push That Knot Away“: „Ich stelle mir dabei einen Wald bei Nacht vor, in dem man sich seinen Ängs-
ten stellt, anstatt davonzulaufen.“ Weiter geht die Reise mit dem wie nicht von dieser Welt wirkenden Blues „Golden Frames“ (mit dem unverkennbaren Seasick Steve als Gastsänger), mit dem anekdotenhaften Glam-Rock-Shuffle „Madame Trudeaux“, sowie mit dem temporeich-forschen „Glamour Puss“.
„Dieses Album hat in seiner Entstehung etwas von einem archäologischen Trip, bei dem ich immer tiefer gegraben habe, um herauszufinden, was mich wirklich bewegt. Ich kann es am besten so beschreiben, dass ich eine mir angeborene Seite entdeckt habe, indem ich sowohl zu den Tänzen ums Lagerfeuer zu-
rückgekehrt bin als auch zur Clubmusik. Wenn ich erst einmal richtig loslege, fühle ich mich mit den Club-
nächten in Berlin verbunden. Ob man sich irgendwo an einem Lagerfeuer zur Musik verliert oder dabei von Hunderten von Menschen auf dem Dancefloor umringt ist, macht letztlich keinen Unterschied.“ www.kttunstall.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
ELTON JOHN
& LEON RUSSELL |
|
|
 |
|
The Union(Album)
VÖ: 22.10.10
Label: Universal Music
Die lang erwartete Kollaboration zwischen Sir Elton John und Leon Russell – zwei musikalischen Legenden!
Live aufgenommen im Studio mit John und Russell an den Pianos, featured das Album eine große Bandbreite von musikalischen Genres, von R&B über Soul, Gospel, Country, Pop und Rock. Ikonen wie Neil Young und Brian Wilson sind ebenso Gäste am Album wie der legendäre R&B-Organist Booker T. Jones oder Gitarrist Robert Randolph. ww2.eltonjohn.com, www.leonrussellrecords.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| CHARLIE HADEN |
|
|
 |
|
Sophisticated Ladies (Album)
VÖ: 22.10.10
Label: Emarcy Records / Universal Music
Diana Krall, Melodie Gardot, Norah Jones, Renée Fleming, Cassandra Wilson und Ruth Cameron, alle gehören sie zu Charlie Hadens Sängerinnen- "All-Star-Cast", die Charlie Haden als Altmeister des Jazz für sein neues Album verpflichten konnte. Damit ist ihm und seinem Quartet West der größte Coup gelungen. Nach 11 Jahren Album-Abstinenz des Charlie Haden Quartet West erscheint nun "Sophisticated Ladies" mit melancholischen Jazzballaden und Jazz-Standards. Die melancholische Seite des Jazz hat Charlie Haden mit seiner Formation Quartet West zu einer Kunstform erhoben. Alle Sängerinnen auf dem Album schmiegen sich in die verzauberte Klangwelt des Quartet West. So verinnerlicht und minimalistisch hat man die Damen selten gehört. Ganz großes Jazz-Kino für die Ohren. www.charliehadenmusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| TILL BRÖNNER |
|
|
 |
|
At The End Of The Day (Album)
VÖ: 15.10.10
Label: Polydor / Universal Music
Pop, nicht Jazz! Auf seinem brandneuen Album „At The End Of The Day“ interpretiert Jazzer und Startrompeter Till Brönner Songs aus fünf Jahrzehnten Popgeschichte!
Das Album erscheint am 15.10., auf dem Brönner diesmal nicht nur als Trompeter, sondern auch als Sänger zu hören ist.
Till Brönner ist gemeinsam mit Sarah Connor Jurymitglied bei der Castingshow „X-Factor“ (VOX).
„At The End Of The Day” erscheint als Standard-CD, Vinyl und als Deluxe-Edition mit Extended Making Of sowie exklusivem Livematerial! www.tillbroenner.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ROBBIE WILLIAMS |
|
|
|
|
In And Out Of Consciousness – The Greatest Hits 1990 – 2010 (Album)
VÖ: 08.10.10
Label: Capitol / EMI
Ehre, wem Ehre gebürt: Der britische Superstar Robbie Williams feiert sein 20-jähriges Bühnenjubiläum mit dem Best Of-Package „In And Out Of Consciousness: The Greatest Hits 1990-2010“ , das in drei verschiedenen Formaten am 08.10.2010 veröffentlicht wird.
Die definitive Sammlung aller Robbie Williams-Hits umfasst sage und schreibe 39 Songs, unter ihnen einer, auf denen Millionen Fans seit 15 Jahren gewartet haben: „Shame“ – die erste Zusammenarbeit von Robbie Williams und Gary Barlow seit gemeinsamen Take That-Zeiten.
„In And Out Of Consciousness: The Greatest Hits 1990-2010“ erscheint in drei verschiedenen Versionen:
Die Standard Edition umfasst 39 Williams-Hits auf einer Doppel-CD, darunter Evergreens wie „Angels“, „Feel“, „Rock DJ“, „Let Me Entertain You“, „Shame“ und einen brandneuen Song namens „Heart And I“.
Die Deluxe Edition erweitert diese grandiose Sammlung um eine dritte CD mit 18 Williams-Raritäten, u.a. eine Coverversion des Kinks-Klassikers „Lola“ (produziert von Guy Chambers für die BBC), der Themensong der Dokumentation „Nobody Someday“ und die Zusammenarbeit mit One Giant Leap, „My Culture“.
Die Ultimate Edition ergänzt die beiden anderen Versionen noch um eine Doppel-DVD mit allen Video-Hits plus einer Aufzeichnung des legendären Robbie Williams-Konzerts im Berliner Velodrom aus dem Jahr 2005. Die Doppel-DVD mit allen bekannten Video-Hits von „Regrets“, „Feel“, „Rock DJ“ bis hin zu „Shame“ erscheint separat am 05.11.2010.
Robbie Williams ist über sich selbst erstaunt: „Es ist ein unglaubliches Gefühl, dieses Album zu hören und nebenbei zu merken, dass ich schon 20 Jahre Musik mache und auf der Bühne stehe! Mit diesem Album feiere ich aber nicht nur meine Vergangenheit, sondern schlage die Brücke in die Zukunft." www.robbiewilliams.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| LIZA MINELLI |
|
|
 |
|
Confessions (Album)
VÖ: 12.10.10
Label: Decca / Universal Music
Sie ist einer der größten Musicalstars ihrer Zeit und die wohl letzte große Entertainerin der alten Garde: Liza Minnelli, die als Sally Bowles in "Cabaret" 1972 weltberühmt wurde. Für ihre Rolle der Varietésängerin, die es im Berlin der frühen 30er Jahre mit gleich zwei Liebhabern aufnimmt und nebenbei auf die große Karriere hofft, hat sie den Oscar bekommen, neben zahlreichen anderen bedeutenden Preisen der Unterhaltungswelt.
Das diesjährige Jubiläum einer 60 jährigen Bühnenpräsenz wird zum Anlass genommen, Liza Minnelli's neues Album zu veröffentlichen. 60 Jahre Reife und Erfahrung nicht nur in der Musik liegen in diesem Album, das außergewöhnlicher nicht sein kann. www.officiallizaminnelli.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| LIZZ WRIGHT |
|
|
 |
|
Fellowship (Album)
VÖ: 08.10.10
Label: Verve / Universal Music
Das Wort „Gänsehaut“ (Audio 2005) ist unauslöschlich mit ihr verbunden. Es gab viele Versuche in der deutschen und internationalen Fachpresse, ihre Stimme zu beschreiben („Samt und Seide“, „wo Milch und Honig fließen“), Lizz Wright hat einen regelrechten Wettbewerb der Superlative ausgelöst. Jetzt erscheint ihr neuestes Album „Fellowship“. www.lizzwright.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ALOE BLACC |
|
|
 |
|
Good Things (Album)
VÖ: 28.09.10
Label: Vertigo Berlin / Universal Music
Es rumort aktuell kräftig an der „next big Hit“-Front und ein Name ist in aller Munde: ALOE BLACC! Mit dem Song „I Need A Dollar“ (VÖ: 08.10.) scheint der Sänger und Songwriter einen Nerv getroffen zu haben: den Soul-Nerv, der aus unseren Gehörgängen direkt in die Beine übergeht!
In der US Soul Szene feierte Aloe Blacc bereits 2006 mit seinem Debut Album „Shine Through“ große Erfolge. Nun erobert er mit seinem mitreißenden 60ies Soul Sound auch Europa. Jetzt scheint sein neues Album „Good Things“ – und der Titel verrät bereits, was uns auf dem neuen Album dieses sensationellen amerikanischen Soulmusikers erwartet: nur Gutes und davon viel! Aloe Blacc – Soul is back! www.aloeblacc.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| DAVID GARRETT |
|
|
|
|
Rock Symphonies (Album)
VÖ: 24.09.10
Label: Decca / Universal Music
In den internationalen Charts ist er längst eine feste Größe, auf den Laufstegen der Welt ein bekanntes Gesicht – doch mit seinem neuen Album „Rock Symphonies“, das am 24. September erscheint, begibt sich der Violinen-Virtuose David Garrett abermals auf musikalisches Neuland und vereint seine beiden großen Leidenschaften auf einem Longplayer: Klassik meets Rock, so das Motto des Albums.
Garrett hat klassische Musik in den letzten Jahren wieder salonfähig und cool gemacht und mit seinem lässigen Ansatz frischen Wind in die Szene gebracht. Rockmusik war jedoch schon immer seine „andere große Leidenschaft.“ Das neue „Rock Symphonies“-Album, das er gemeinsam mit dem Orchester der Stadt Prag aufgenommen hat, ist eine Art Liebesbrief an seine Lieblingsbands: Nirvana („Smells Like Teen Spirit“) zum Beispiel, Guns N’ Roses („November Rain“), Aerosmith („Walk This Way“), U2 („Vertigo“), Metallica („Master of Puppets“) oder auch Led Zeppelin, deren Song „Kashmir“ er sich auf der neuen LP vorknöpft.
Auf „Rock Symphonies“ findet sich eine „Mashup“-Version des U2-Songs „Vertigo“ mit Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ oder auch seine Interpretation von Beethovens Fünfter Sinfonie, die als eine Art „Headbanger Special“ im druckvollen Rockgewand daherkommt. Fragt man ihn, ob das neue Werk denn nun eigentlich ein „Cover-Album“ ist, verzieht David die Miene: „Allein der Gedanke ist grausam“, so sein knapper Kommentar. „Zwei Dinge muss ich dazu sagen: Zunächst einmal bin ich jedes Stück bewusst vollkommen anders angegangen, als das beim Original der Fall war; und manchmal habe ich sogar das gesamte Wesen eines Songs verändert und auf den Kopf gestellt. Und zweitens hat man automatisch sehr große Freiräume, wenn man die Stücke ohne Gesang aufnimmt.“ www.david-garrett.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ALEX MAX BAND |
|
|
 |
|
We've All Been There (Album)
VÖ: 24.09.10
Label: Capitol / EMI
Endlich ist es soweit: Das erste Soloalbum von Alex Max Band ist da! "We´ve All Been There" heißt das Gute Stück und ist ab sofort überall erhältlich. Nach 11 Jahren Profikarriere als Sänger, Songwriter, Frontmann und Bandleader weiß er, dass es kein besseres Mittel als Musik gibt, um große Gefühle zu transportieren. Mit seinem neuen Album, „We’ve All Been There“ unterstreicht Alex Band die wirkungsvollste Stärke seiner Songschmiedekunst: die unwiderstehliche Aufforderung zu Mut, Hoffnung und Lebenslust. Es darf wieder gerockt werden! www.alex-max-band.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MAROON 5 |
|
|
 |
|
Hands All Over (Album)
VÖ: 17.09.10
Label: A & M Records / Universal Music
Über 15 Millionen verkaufte Alben weltweit, ausverkaufte Tourneen, drei Grammy-Awards und etliche andere Musikpreise machen Maroon 5 zu einer der erfolgreichsten Pop-Rock-Bands der Welt. Nach „Songs About Jane“ und „It Won’t Be Soon Before Long“ melden sie sich jetzt mit ihrem neuen Album „Hands All Over“ zurück.
Die Band begann bereits kurz nach der Welttournee zum letzten Album mit der Arbeit an den neuen Songs. Produzenten-Legende Robert John „Mutt“ Lange - der u.a. schon in den 70ern AC/DC produziert hat und zu-
dem mit Def Leppard, Foreigner, Bryan Adams, Shania Twain zusammengearbeitet hat – war seit dem Debüt von Maroon 5 ein großer Fan und wollte unbedingt mit ihnen arbeiten. Ein Telefonat später flog die Band in die Schweizer Berge, wo Lange sein Studio hat, und begann mit den Aufnahmen zu „Hands All Over“.
Mit den 15 Songs auf „Hands All Over“ liefern Maroon 5 energiegeladenen, unvergesslichen Sound: Mal überraschen sie mit Country-Einflüssen („Out Of Goodbyes“ feat. Lady Antebellum), rocken hart beim Titelsong des Albums, bleiben ihrer funky Seite mit ihrer ersten Single „Misery“ treu und zeigen sich weiterhin voller Soul („Give A Little More“, „Don’t Know Much About That“). |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| NIKKI YANOFSKY |
|
|
 |
|
Nikki (Album)
VÖ: 17.09.10
Label: Decca / Universal Music
Als Anfang des Jahres die olympischen Winterspiele in Vancouver eröffnet wurden, war es keine geringere als die 16-jährige Nikki Yanofski, die diese Zeremonie musikalisch begleiten durfte. Die kanadische Jazz-Nachwuchshoffnung war bereits zusammen mit Jazzgrößen wie Diana Krall und Natalie Cole auf dem Sampler „We All Love Ella: Celebrating The First Lady Of Song“ zu hören. Sie ist gleichzeitig die jüngste Künstlerin, die jemals von Verve unter Vertrag genommen wurde. Beim Jazzfest Wien war Nikki Yanofski erstmals live in Österreich zu bewundern.
Auf ihrem nun erscheinenden Album „Nikki“ interpretiert sie neben neuen Songs von Jesse Harris und Ron Sexsmith auch Feists „Try, Try, Try“ und nicht zuletzt erfrischend aufbereitete Jazzstandards wie „Take The 'A' Train“ , „I Got Rhythm“ , „God Bless The Child“ und „You'll Have To Swing It (Mr. Paganini)“ . Dass sie solche Jazzklassiker trotz ihrer Jugendlichkeit verblüffend souverän meistert, hat sie unter anderem schon auf dem Ella-Fitzgerald-Tribute-Album „We All Love Ella: Celebrating The First Lady Of Song“ (da war sie allerdings erst 12!!!) und vor rund 100.000 Zuhörern beim Montréal Jazz Festival bewiesen.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PHIL COLLINS |
|
|
 |
|
Going Back (Album)
VÖ: 10.09.10
Label: Warner Music Group Holding GmbH
Phil Collins veröffentlicht nach acht Jahren das erste Studio-Album „Going Back“– ein persönlicher Tribut an die Soulmusik der sechziger Jahre.
Die musikalische Karriere von Phil Collins gehört zu den eindruckvollsten und langanhaltendsten Historien der Popgeschichte. Mit sagenhaften 250 Millionen weltweit verkauften Tonträgern zählt der britische Sänger, Schlagzeuger und Songwriter zu den größten Popstars der Gegenwart.
Am 10. September veröffentlicht Phil Collins das erste Studio-Album nach acht Jahren. Die CD „Going Back“ ist ein persönlicher Tribut an die Soulmusik der sechziger Jahre und enthält berühmte Songperlen von den Temptations bis Curtis Mayfield in einer unnachahmlichen Interpretation des 59-jährigen Ausnahmemusikers. Die Süddeutsche Zeitung lobte in ihrer Ausgabe vom 4.9. das aktuelle Album „Going Back“: „Seine neue Platte ist etwas verschroben. Und sie ist die beste seit 30 Jahren.“
Phil Collins hat sich erstmals umfassend und intensiv mit der Musik seiner Jugend beschäftigt und einige handverlesenen Hits und Songs aus den Blütejahren der Soulmusik selektiert, die einen prägenden Einfluss auf sein Leben und seine musikalische Entwicklung hinterlassen haben.
Die erste Single-Auskopplung „(Love Is Like A)Heatwave“ zählt zu den absoluten Klassikern der Sixties-Ära. Die Uptempo-Nummer aus der Feder des Dreamteams Holland/Dozier/Holland war der erste Nummer 1 Hit in den R&B-Charts für Martha & The Vandellas, Phil Collins erreichte damit auf Anhieb Platz 30 der deutschen Single-Charts.. Collins hat dem Oldie einen frischen aber keineswegs modernisierten Glanz verliehen. Für den britischen Sänger war es ein Glücksgriff, dass er drei überlebende Mitglieder der berühmten Funk Brothers für alle Songs auf dem neuen Album „Going Back“ verpflichten konnte. „Als wir den Song „(Love Is Like A)Heatwave“ einspielten, da durchfuhr mich ein wahres Glücksgefühl, erinnert sich Phil Collins. Ich habe in der Zusammenarbeit mit den drei Funk Brothers mehr über handwerkliche Fertigkeiten und die Kunst des Songwritings erfahren als von irgendeinem anderen Kollegen, mit dem ich bislang kooperiert habe. Dafür bin ich sehr dankbar.“ www.philcollins.co.uk
TIPPS:
Am 17. September kommt Phil Collins nach Deutschland. Anlässlich der Premiere des 1. Deutschen Radiopreises ist er der Stargast der Gala-Veranstaltung im Hamburger Hafen. Eine gute Wahl, denn Collins’ unverwüstliche Hits finden sich in jeder Radio-Playlist der großen Radiostationen wieder. Phil Collins wird 3 Songs aus seinem aktuellen Album live performen: „(Love Is Like A) Heatwave“ , „Going Back“ und „Uptight“.
Einen Tag später, am 18. September, ist der britische Superstar zu Gast bei Stefan Raab , wo er in der beliebten TV-Sendung „Schlag den Raab“ seine aktuelle Hitsingle live präsentieren wird. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
TROMBONE
SHORTY |
|
|
 |
|
Backatown (Album)
VÖ: 10.09.10
Label: Verve / Universal Music
Trombone Shorty nennen sie den Mann, der seit seinem 4. Lebensjahr mit der Posaune alle an die Wand bläst.
Der "Prince des Jazz" nennen ihn die US-Kritiker. Lenny Kravitz, Allen Toussaint, Wynton Marsalis und U2 heißen seine größten Fans. Supafunkrock nennt er seine Musik.
...bei einem dieser Gigs, schneiten per Zufall Bono und The Edge hinein und waren keine fünf Minuten später schon Fans des damals zwölfjährigen Trombone Shorty. „Der Laden stand Kopf, als wir dort ankamen“, erinnert sich The Edge noch heute an die denkwürdige Begegnung. „Es spielte eine kleine Funk-Band, die nur aus Blechbläsern bestand. Sowas hatte ich noch nie zuvor gehört oder gesehen. Shorty hat uns vollkommen umgehauen. Nach ein paar Tequilas tanzten Bono und ich mit einer Horde Mädchen über die Tische. Es war eine dieser Nächte, die man nie vergessen wird.“
New Orleans-Sound meets Funk Jazz meets Rock meets HipHop. „Trombone Shorty ist ein Genie!“ sagt Lenny Kravitz. www.tromboneshorty.com
LIVE in Österreich:
22.10.10, Porgy&Bess Wien |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
BRANDON
FLOWERS |
|
|
 |
|
Flamingo (Album)
VÖ: 03.09.10
Label: Island Records / Universal Music
Nachdem Brandon Flowers mit The Killers die Songzeilen „Are We Human or Are We Dancer?“ mit dem Hit-
Song „Human“ in die Köpfe des internationalen Publikums gebrannt hat, folgt nun ein Soloalbum, das ebenfalls mit grandiosem Popsound aufwartet. Die 10 Songs seines Debüts „Flamingo“ schrieb Brandon Flowers allesamt auf der letzten Welttournee mit seiner Band The Killers, dennoch sind sie thematisch fest verankert in seiner Heimatstadt Las Vegas – mit all ihren grellen, bunten, aber auch düsteren und schattigen Seiten.
Bereits mit dem Titel verneigt er sich vor „Sin City“, schließlich ist es nach einem der ältesten und legendärsten Casinos der Stadt benannt. Der ausgeprägte Hang zur Selbstdarstellung und die gesamte Haltung, die in den 10 Tracks durchschimmert, ist einfach nur bombastisch – ein musikalisches Vegas-Spektakel, wenn man so will. Wie fürs Stadion gemacht, präsentiert Flowers perfekte Pop-Perlen neben melancholischen Electro-Tracks und macht selbst vor Gospel-Melodien oder im Blues getränktem Rock nicht halt.
Im Songtext von „Jilted Lovers and Broken Hearts“, einer optimistischen Stadion-Hymne im Gewand eines Dancefloor-Tracks, wird das Glücksspiel zur ultimativen Metapher. Im Fall von „Welcome To Fabulous Las Vegas“ klingt Flowers’ Beschreibung seiner Heimatstadt hingegen alles andere als sagenhaft. Auf „Crossfire“, der ersten Single, verwandelt er große denkerische Konzepte in eine Überdosis Adrenalin, bei „Playing With Fire“ ist es Roy Orbisons Falsett-Gesang, an den er anknüpft; dann wieder fragt er nach einer zweiten Chance („Only The Young“) und fährt fort mit einer Art Gebet: „Redemption, keep my covers clean tonight.“ www.brandonflowersmusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| REAMOON |
|
|
 |
|
Eleven (Album)
VÖ: 27.08.10
Label: Island Records / Universal Music
„So sehen wir uns. Das sind 11 Jahre Reamonn.“
Reamonn haben in ihrer langjährigen Karriere unzählige Hite geliefert. Mit dem Best-Of Album „Eleven“ feiern sie sich selbst und schenken uns ihre schönsten Momente auf einer CD. Mit dabei sind nicht nur ihre größten Hits wie Supergirl, Star oder Tonight, sondern auch 2 brandneue Ohrwürmer: die aktuelle Single „Yesterday“ ist jetzt schon ein Radiohit!
Neben der 1CD Standard-Version gibt es „Eleven“ auch als 2CD Deluxe-Variante + Bonus-DVD inkl. Videoclips, Konzertmitschnitten und Backstagematerial, das von der Band sorgfältig gesichtet und zusammengestellt wurde. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ENRIQUE IGLESIAS |
|
|
 |
|
I Like (feat. Pitbull) (eSingle)
VÖ: 13.08.10
Label: Universal Music
Enrique Iglesias meldet sich mit der brandneuen Hitsingle „I Like (feat. Pitbull)“ zurück!
Und die erste Singleauskopplung aus Enrique Igelsias‘ aktuellem und zweisprachigen Studioalbum „Euphoria“ entwickelt sich erfolgreich zum Sommerhit und steigt kontinuierlich die europaweiten Charts empor. www.enriqueiglesias.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| A-HA |
|
|
 |
|
A-HA 25 (Doppel-Album)
VÖ: 06.08.10
Label: Rhino / Warner Music Group Holding GmbH
Im Oktober letzten Jahres verkündeten a-ha, dass sie sich mit dem Ende ihrer großen Welttournee im Dezember endgültig und für immer trennen werden.
The Very Best of a-ha: Als umfangreiches Abschiedsgeschenk präsentieren a-ha nun das Doppelalbum A-HA 25, das mit 39 Songs aus einem Vierteljahrhundert a-ha ein überwältigendes Vermächtnis darstellt. Unter den Songs findet man nicht nur ihre größten Hits, sondern auch einige bislang nicht auf Alben erschienene Versionen und Remixe, etwa die Single-Remixe von Train Of Thought, Hunting High And Low, You Are The One und Nothing Is Keeping You Here sowie die Remixe zu The Blood That Moves The Body (im „Two Time Gun“-Remix) und den Cold As Stone-Remix.
Die große Überraschung des Albums ist dabei ein brandneuer Song mit dem Titel Butterfly, Butterfly (The Last Hurrah), den Pål extra für das große Abschieds-Best Of geschrieben hat! Butterfly, Butterfly (The Last Hurrah) bringt innerhalb von vier Minuten auf den Punkt, was a-ha zu einer der größten Pop-Bands gemacht hat, die es je gab: Ihre wunderbaren Melodien, Morten Harkets unverwechselbare, einfühlsame Stimme, und einen stets mitreißenden Groove. Das alles mit einem Hauch Melancholie und großen Emotionen, im Zuge derer man die ganze Welt umarmen möchte… Butterfly, Butterfly (The Last Hurrah) dürfte zudem der perfekte Abschiedssong sein, da er mit Synthiebass und dem kraftvollen Beat musikalisch direkt an Hits wie Take On Me oder Hunting High And Low anschließt.
Mit der aktuellen Single bringen sie ihre einmalige Geschichte zu einem würdigen Abschluss.
www.a-ha.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SHERYL CROW |
|
|
 |
|
100 Miles From Memphis (Album)
VÖ: 30.07.10
Label: A & M Records / Universal Music
Mit über 30 Mio. verkauften Alben weltweit gehört Sheryl Crow zweifelsohne zu den erfolgreichsten Poprock Künstlerinnen ihrer Generation. Bislang 9 Grammy-Auszeichnungen konnte sie für sich verbuchen und jedes Studioalbum. Mit ihrem neuen Album kehrt die neunfache Grammy-Gewinnerin endlich zu jenem Sound zurück, der sie überhaupt erst dazu bewegt hat, ihre eigenen Songs zu schreiben. Ihre neuen Songs beschwören eine musikalische Ära herauf, als man noch die Leidenschaft der Musiker heraushören konnte, wenn man das Radio anstellte, als es im Studio noch darum ging, die Freude und den Schweiß einer Aufnahmesession für immer und ewig auf Vinyl zu bannen.
„100 Miles from Memphis“ lautet der Titel des siebten Studio Albums von Sheryl Crow. Dieser bezeichnet nicht nur einen Ort, vielmehr ist es ein Gemütszustand. „100 Meilen von Memphis“ entfernt liegt der Ort, in dem Sheryl aufgewachsen ist, der sie geprägt hat. Das Leben dort, mit den Farmen, den gottesfürchtigen und geerdeten Menschen ist ein Teil der Künstlerin und immer auch Inspiration für Ihre Musik. www.sherylcrow.com
KONZERT–HIGHLIGHT: 17.10.10, PLANET.tt im Gasometer |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SIMPLY RED |
|
|
 |
|
Songs of Love (Album)
VÖ: 30.07.10
Label: Edel Records GmbH
Rote Locken, blass, sommersprossig – nicht gerade das, was man sich unter einem Pop Star und einem der größten Soulsänger vorstellt. Auch nicht vor mehr als 20 Jahren, als Mick Hucknall gemeinsam mit seinen musikalischen Kollegen die Band Simply Red gründete und sich mit Willensstärke und Talent äußert prä-
gend in das weltweite, musikalische Bewusstsein der Menschen spielte und auch heute noch ein Millio-
nenpublikum begeistert. Mit der großartigen Compilation „Songs of Love“ erbringen Simply Red nun den unbestreitbaren Beweis, dass sie für die ganz großen Pop-Balladen gesorgt haben. Nummer Eins Hits wie „Holding Back The Years“, „Say You Love Me“; „If You Don't Know Me By Now“; „Smile“ oder der sinnliche Flug zu den „Stars“ sind auf dem Silberling ebenso vertreten, wie der brandneue Song „I Have The Love“ und der neu gemasterte Track „Beside You“, der bisher lediglich auf einem Soundtrack vertreten war.
Die Band verkaufte mehr als fünf Millionen Alben und die Bewunderung der Fans überall auf der Welt ist ihnen sicher, was eindrucksvoll auf Ihrer derzeit laufenden Abschiedstour dokumentiert wird. Im November und Dezember 2010 geben sich Simply Red als Abschluss einer großen Reise durch die größten Stadien der Welt noch einmal die Ehre. www.simplyred.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| STING |
|
|
 |
|
Symphonicities (Album)
VÖ: 09.07.10
Label: Deutsche Grammophon / Universal Music
Das fehlte im Oeuvre von Sting: Die konsequente Umsetzung seiner eigenen und der Police-Hits – performed von Sting mit großem Orchester.
Nie zuvor strahlte die Schönheit dieser Songs wie auf dem neuen Album Symphonicities. Insider-Hits wie „Next To You“ – der ersten Police-Single überhaupt, wie auch die großen Hits „Every Little Thing She Does Is Magic“ und „Roxanne“ erscheinen im Glanz des großen Orchesters und mit Stings klarer und gefühlvoller Stimme. Die aufwendigen Arrangements stammen von Spezialisten wie Jorge Calandrelli, David Hartley, Michel Legrand, Rob Mathes, Vince Mendoza, Steven Mercurio, Bill Ross, Robert Sadin und Nicola Tescari. Das Album wurde von Sting selbst zusammen mit Rob Mathes produziert und mit dem Royal Philharmonic Concert Orchestra in den weltberühmten Abbey Road Studios aufgenommen. www.sting.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ENRIQUE IGLESIAS |
|
|
 |
|
Euphoria (Album)
VÖ: 06.07.10
Label: Polydor / Universal Music
„Euphoria“ – das brandneue Studioalbum von Enrique Iglesias! Natürlich inklusive dem Sommerhit „I Like It“ feat. Pitbull.
Verführerischer Pop, fette Hip-Hop Beats und pure Leidenschaft – „Euphoria“ ist Song für Song ein Dancefloor-Knaller. Featurings mit Nicole Scherzinger, Pitbull, Usher u.v.m. runden das Album ab.
Vier Jahre lang hat Enrique neue Ideen gesammelt, an Songideen gefeilt und sich dabei immer wieder auf klangliches Neuland vorgewagt. Der spanischen Sänger über sein neues Meisterwerk: „Ich kann es kaum abwarten, die Arbeit an der neuen Platte abzuschließen. Sie klingt vollkommen anders als meine früheren Alben, weil ich so viele unterschiedliche Musikstile auf dem neuen Longplayer präsentiere. Es war wirklich eine tolle Erfahrung, so viel zu experimentieren und auch mal vollkommen neue musikalische Richtungen einzuschlagen.“ www.enriqueiglesias.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| SARAH HARMER |
|
|
 |
|
Oh Little Fire (Album)
VÖ: 06.07.10
Label: Decca / Universal Music
Sarah Harmer ist eine kanadische Singer/Songwriterin, die 2000 mit ihrer ersten Solo-CD „You Were Here“ den Durchbruch in der Heimat schaffte. Das TIME Magazine betitelte es als das beste Newcomer Album des Jahres.
Anlässlich ihres vierten Albums „I'm A Mountain“ war sie 2007 nominiert für den Juno Award in 3 Kategorien: „Best Adult Alternative Album“, „Best Music DVD“ und „Songwriter of the Year“.
Die Ausnahmemusikerin engagiert sich innerhalb eines Nationalparkprojekts für die Umwelt. Ende Juni veröffentlicht Sarah Harmer ihr fünftes Album „Oh Little Fire“, auf dem sie ihre persönlichen Inspirationen aus der Natur in ihre Musik einfließen lässt. Die New York Times bewundert dabei u.a. ihre „schöne und präzise Stimme“. www.sarahharmer.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KYLIE MINOGUE |
|
|
 |
|
Aphrodite (Album)
VÖ: 02.07.10
Label: Capitol / EMI
Kylie kehrt als „Aphrodite“ zurück!
Kylie ist mehr als nur eines der größten Pop-Idole unserer Zeit. Sie ist eine bewunderte Stil-Ikone und eine der schillerndsten Entertainerinnen überhaupt. Ein neues Album von Kylie ist immer ein wahres Medienereignis. „Aphrodite“ bildet da natürlich keine Ausnahme, zumal das von Dance-Zampano Stuart Price produzierte Werk als mitreißender Sturmlauf auf die internationalen Dancefloors angelegt ist. Da passt es natürlich hervorragend, dass der australische Superstar am 5. Juli seine internationale Pressekonferenz zum jüngsten Meisterwerk auf Ibiza gibt, jener Insel, die für die weltweite Dance-Gemeinde der Nabel der Welt ist. Zu diesem besonderen Event wird zudem die Swedish House Mafia, ein neues EMI-Signing, die Nacht über im Pacha Club aufspielen. Ein weiterer Coup für den avisierten Chart-Erfolg von Kylie in Deutschland ist eine riesige Imagekampagne mit SAT.1. In phantasiereichen Spots verleiht Kylie dem SAT.1-Claim „Colour your Life“ zusätzliches Esprit. Kylie sei es gelungen, sich über Jahre neu zu erfinden und Generationen zu verbinden, was sie zur idealen Botschafterin für SAT.1 mache, so der Sender. „All The Lovers“, die aktuelle Single, bildet in diesem Kontext den glänzenden Auftakt zu einem perfekten Sommer rund um Kylie, dieser Pop-Aphrodite par excellence. Kylie: „Die Single war einer der letzten Tracks, die für das Album geschrieben wurden. Schon während der Aufnahmen wusste ich, dass ‘All The Lovers‘ die erste Single werden muss, denn sie bringt die Euphorie des Albums perfekt auf den Punkt. Das Stück macht mir selbst schon Gänsehaut, umso gespannter bin ich, was alle anderen von dem Song halten werden.“ www.kylie.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| GABRIELLA CILMI |
|
|
 |
|
Ten (Album)
VÖ: 25.06.10
Label: Island Records / Universal Music
Gabriella ist zurück mit einem brandneuen Studioalbum! Inklusive der Hitsingle „On A Mission !“ www.gabriellacilmi.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MACY GRAY |
|
|
 |
|
The Sellout (Album)
VÖ: 25.06.10
Label: Concord (neu) / Universal Music
„The Sellout“ hat Macy Gray ihr neues Album getauft, mit dem sich die Grammy-Gewinnerin nach dreijähriger künstlerischer Pause zurückmeldet. Und schon die ersten Töne der neuen Single und die ersten Bilder des Videos zu „Beauty In The World“ lassen keinen Zweifel daran, dass es der Künstlerin gelungen ist, an die Kreativität und Energie ihres 1999 erschienenen Debütalbums „On How Life Is“ anzuknüpfen.
Das Album eroberte damals weltweit die Charts, wurde in etlichen Ländern mit Gold und Platin ausgezeichnet und brachte ihr für den Hit „I Try“ einen Grammy ein. Für „The Sellout“ schrieb Macy Gray zwölf brandneue Songs. Abgemischt wurden die Tracks von dem vierfachen Grammy-Gewinner Manny Marroquin. Als Kollaborationspartner gewann sie außerdem Bobby Brown, Kaz James von den Bodyrockers sowie den Ausnahmegitarristen Slash, Bassist Duff McKagan und Schlagzeuger Matt Sorum. www.macygray.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| NÁDINE |
|
|
 |
|
This Time I Know (Album)
VÖ: 11.06.10
Label: Capitol / EMI
Während in den nächsten Wochen die ganze Welt auf Südafrika schaut, nutzt die südafrikanische Popsängerin Nádine die Gunst der Stunde und veröffentlicht mit „This Time I Know“ ein Album, das nicht von ungefähr klingt, als sei es fürs internationale Parkett wie geschaffen. Der schwedische Erfolgsproduzent Nick Manic (Backstreet Boys, Natalie Imbruglia, Celine Dion) hat die 28-jährige unter seine Fittiche genommen und bei den zwölf Songs das Beste aus ihrer Stimme, aus ihrer ganzen Persönlichkeit herausgeholt. Mit einem Maximum an Gefühl interpretiert Nádine nun grandiose Balladen wie „This Time I Know It's For Real“, mit der sie kürzlich beim World Peace Song Festival gewann. Neben brillant inszenierten Hymnen glänzt die attraktive Sängerin aber auch mit temporeichen Songs wie der an Roxette erinnernden Single „Made Up My Mind“. Nádine, die schon als Teenager ihre Bühnenkarriere begann, ist in ihrer Heimat mit zehn Albumveröffentlichungen eine feste Popgröße. Mit dem von Südafrikas größter Tageszeitung zum besten Crossover-Album des Jahres gewählten „This Time I Know“ wird sie spielend alle Grenzen überschreiten. www.nadine.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| U2 |
|
|
 |
|
U2 360° At The Rose Bowl (DVD)
VÖ: 04:06:10
Label: Island Records / Universal Music
Für alle, die im Besitz eines der heiß begehrten Tickets für die U2 Show sind, gibt es ab dem 4. Juni einen überragenden Vorgeschmack auf das einmalige Spektakel am 30. August in Wien und für all diejenigen, die leider keines der gefragten Tickets ergattern konnten, ist „U2 360° At The Rose Bowl” ein ausgezeichnetes Trostpflaster und gibt die Chance die hervorragende Live Performance der Band zuhause von der Couch aus zu erleben.
Am 04. Juni 2010 erscheint die größte US Show der 360° Tour, die in Pasadena / Kalifornien stattgefunden hat, auf DVD und Blu-ray: „U2 360° At The Rose Bowl”.
U2 360° At The Rose Bowl war der größte Event der U2 360° Tour im letzten Jahr, bei der die Band ihr aktuelles Album No Line On The Horizon (wurde auch für einen Grammy nominiert) live vorstellte. Die Performance im Rose Bowl Stadium im kalifornischen Pasadena vor mehr als 97,000 Meschen wurde über YouTube live in die ganze Welt übertragen – ebenfalls eine absolute Premiere für das Videoportal, die 10 Millionen Menschen verfolgten.
Die Show wurde mit 27 Kameras komplett in HD gefilmt, Regie führte Tom Krueger, der bereits an U2 3D, dem ersten Live-Action 3 D-Konzertfilm, während der U2 Vertigo-Tour gearbeitet hat.
U2 360° At The Rose Bowl wird als Standard-DVD, in 2 Deluxe-Varianten und als erstes U2-Konzert auch als Blu-ray erhältlich sein. Die Deluxe Editions und die Blu-ray enthalten zudem eine neue Dokumentation mit dem Titel Squaring the Circle: Creating U2 360°, mit neuen Interviews von U2, Paul McGuinness und dem Team der Konzert-Produktion. Alle Infos zu den Formaten gibt es unter www.u2.com. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| QUEEN |
|
|
 |
|
Singles Box Set Vol. 3
VÖ: 28.05.10
Label: Capitol / EMI
In den Jahren 1984 bis 1989 brachen Freddie Mercury, Brian May, John Deacon und Roger Taylor endgültig alle Rekorde. Nun gibt es dazu endlich auch die 3. Singles Box.
1984 – 1989 spielten Queen Riesen-Konzerte, vor wahrscheinlich rund 300.000 Leuten in Rio De Janeiro („Rock In Rio“, Januar 1985) und geschätzten 200.000 im nördlich von London gelegenen Knebworth Park, wobei dieser Gig am 9. August 1986 im ländlichen Hertfordshire tatsächlich der allerletzte mit Frontmann Freddie Mercury sein sollte.
Sie brachten in dieser Zeit mit „A Kind Of Magic“ (1986) eines ihrer erfolgreichsten Alben überhaupt an den Start (6 Songs daraus waren ursprünglich für den Film „Highlander“ geschrieben worden). Sie landeten Top-Hit of Top-Hit (u.a. „Hammer To Fall“, „One Vision“, „Friends Will Be Friends“, „Who Wants To Live Forever“, „I Want It All“), wobei sich der Titeltrack von „A Kind Of Magic“ in 35 Ländern auf Chartsrang 1 platzierte.
Zudem waren sie der eigentliche Höhepunkt beim 85er-Live Aid-Spektakel, kreierten grandiose Videos für die MTV-Generation und sorgten selbst nach 3 Jahren Pause mit dem Album „The Miracle“ für einen weiteren Paukenschlag.
Die besagte 3. Box (wie gehabt im Clamshell-Format) enthält wiederum 13 Single-CDs mit insgesamt 27 natürlich remasterten Tracks samt einiger Raritäten und auch seltenen Single-Hüllen. Alles hätte so schön sein können... www.queenonline.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ALEX MAX BAND |
|
|
 |
|
Tonight (Single)
VÖ: 28.05.10
Label: Capitol / EMI
Wer hätte gedacht, dass der amerikanische Sänger, Gitarrist und Songwriter Alex Band bei der Wahl der erfolgreichsten Adult Pop Songs des Jahrzehnts auf Platz eins landen würde. „Wherever You Will Go“ von The Calling, der auf Eis gelegten Band, deren Bandleader Alexander Max Band, so sein kompletter Name, war, kam im amerikanischen Billboard zu dieser Ehre. Sechs Millionen verkaufte Tonträger und drei Millionen Radioeinsätze weltweit sprechen für sich und bilden nun das perfekte Fundament für eine vielversprechende Solokarriere des Songwriters. Seinen Hit-Instinkt stellte er auch in die Dienste von Carlos Santana, für den er den Top-Hit „Why Don't You & I“ schrieb, der auf Platz fünf von Billboards Adult Songs of the Decade landete. Mit der Single „Tonight“ startet Alex Max Band nun seine von langer Hand vorbereitete Solokarriere. Im Mai ist er bereits im Vorprogramm von Stanfour auf Clubtournee durch Deutschland. Bis zur Veröffentlichung des Solodebütalbums „We've All Been There“ muss man sich noch bis September gedulden. www.alex-max-band.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JACK JOHNSON |
|
|
 |
|
To The Sea (Album)
VÖ: 28.05.10
Label: Universal Music
Jack Johnsons neues Album „To The Sea“ , mittlerweile bereits sein 5. Studioalbum, erscheint am 28. Mai 2010 und wurde von Robert Carranza, Jack Johnson sowie seinen Bandkollegen Merlo Podlewski, Zach Gill (Rogue Wave) und Adam Topol produziert. Die erste Single Auskopplung ist „You And Your Heart“.
Im Juni startet Jack eine weltweite Tournee mit Konzerten in den USA, Europa und Australien. Anknüpfend an seine Tätigkeiten als Umweltaktivist und Humanist wird er auch 2010 auf seiner Welttournee mit örtlichen Bands spielen, die komplett auf ihre Gage verzichten werden. Die gesamten Einnahmen dieser Tour, inklusive seiner Gage in voller Höhe, möchte er zu Gunsten von ökologischen, künstlerischen und musikalischen Projekten spenden.
Als besonderes Highlight spielte er am 24. Mai ein Konzert in Santa Monica Bay – Tickets gab es umsonst wenn man sich bereit erklärte am 22. Mai den Strand mit zu entrümpeln. All das zugunsten von www.healthebay.org/aboutus |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JERSEY BUDD |
|
|
 |
|
Wonderlands (Album)
VÖ: 28.05.10
Label: Snowhite / Universal Music
Am 28. Mai erreicht uns nun endlich das Debütalbum von Songwriter und Gitarrist Jersey Budd – „Wonderlands“. Inspiriert von seinen musikalischen Vorbildern wie Dylan, Springsteen und Cat Stevens ist „Wonderlands“ ein Stück Anglo-Amerikanischer Rock`n`Blues. Angespornt von ein paar nächtlichen Jams (und zu wenig Schlaf) wurde „Wonderlands“ mit den befreundeten Jungs aus Leicester – Kasabian – aufgenommen, die zeitgleich in einem Studio in der Nähe an den letzten Aufnahmen für ihr drittes Album saßen. Noel Gallagher persönlich war es, der Jersey riet sein Album von Paul Stacey mixen und Ian Cooper mastern zu lassen! Talentiert und trotzdem auf dem Boden geblieben, ist Jersey Budd ein typischer Working Class Hero. www.jerseybudd.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| RENÉE FLEMING |
|
|
 |
|
Dark Hope (Album)
VÖ: 21.05.10
Label: Mercury / Universal Music
Renée Fleming gehört zu den erfolgreichsten Sopranistinnen der Opernwelt und reist für ihre einzigartigen Performances um die ganze Welt. Vier Grammy Awards kann die Amerikanerin bereits ihr Eigen nennen. In ihrem Genre zählt sie zu den ganz Großen und erobert jetzt auch noch die Pop-Welt!
Mit ihrem neuen Album „Dark Hope“ interpretiert sie Songs von Arcade Fire, Muse, Mars Volta und Peter Gabriel. Produziert wurde dieses Prachtstück von David Kahne, der schon mit Paul McCartney, The Strokes und Linkin Park zusammen gearbeitet hat. www.reneefleming.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
THE ROLLING
STONES |
|
|
 |
|
Exile On Main Street (Einzel-CD, 2CD Deluxe Version, Super Deluxe Version (2CD + 2Vinyl + DVD + Buch etc.), Vinyl)
VÖ: 14.05.10
Label: Polydor / Universal Music
Stones-Fans in aller Welt warteten schon sehnsüchtig auf diesen Re-Release! Besonders gespannt war man natürlich auf die bisher unveröffentlichten Songs!
Jetzt ist es endlich soweit! „Exile On Main Street“, einer der legendärsten und besten Rock-Alben aller Zeiten erscheint jetzt neu remastered in diversen Editions – als Einzel-CD, 2CD Deluxe Version, Super Deluxe Version (2CD+2Vinyl+DVD+Buch etc.) und als Vinyl!
Achtung – nur die Deluxe Version und Super Deluxe Version enthält die 10 bisher unveröffentlichten Aufnahmen aus der „Exile…“-Session (inkl. „Plundered My Soul“)! www.rollingstones.com
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KEANE |
|
|
 |
|
Night Train (Album)
VÖ: 07.05.10
Label: Island Records / Universal Music
Die „Night Train“-EP nahmen Keane 2009 während ihrer „Perfect Symmetry“-Tour in verschiedenen Studios auf. Auf der Single „Stop For A Minute“ ist der somalisch-kanadische Rapper K´Naan zu zu hören (im Video auch zu sehen). Der Song „Looking Back“ featured die japanische Grime / Crunk / Baile Funk-Rapperin Tigarah. Überhaupt zeigen die 8 neuen Tracks Keane „in einem ganz anderen Licht“, so Frontmann Tom Chaplin. Die US-Musikpresse bezeichnet „Night Train“ als „brillant“ und „game changing“. www.keanemusic.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
LADY
ANTEBELLUM |
|
|
 |
|
Need You Now (Album)
VÖ: 07.05.10
Label: Capitol / EMI
Was für eine Erfolgsgeschichte: Lady Antebellum schwimmen seit ihrem Grammy-Gewinn Anfang des Jahres in den USA mit ihrem nun auch in Europa erscheinenden Album „Need You Now“ seit Wochen hoch auf einer Welle der Chart-Euphorie. Während allein der grandiose Titelsong, ein Top-Five-Dauerbrenner, weit mehr als zwei Millionen Downloads verzeichnete, avancierte das Album zum schnellstverkauften Bestseller seit Jahren und ist inzwischen doppelplatinveredelt. Welch imposante Publikumsresonanz das Trio mit den bezaubernden Gesangsharmonien von Hillary Scott und Charles Kelley hervorruft, verdeutlichen sieben Millionen YouTube-Views von „Need You Now“, die Top-Ten-Notierung der meistgestreamten MySpace-Künstler, eine Viertel Million Facebook-Freunde und drei Millionen Besucher ihrer Homepage. Doch bei aller Statistik, was zählt, sind die wunderbaren Songs, mit denen Lady Antebellum uns die Zeit versüßen. Purer „American Honey“, um es mit einem ihrer Songtitel auf den Punkt zu bringen. www.ladyantebellum.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
TEREZ
MONTCALM |
|
|
 |
|
Connection (Album)
VÖ: 30.04.10
Label: Universal Jazz
Térez Moncalm selbst bringt es auf den Punkt: „Ich bin eine Jazzsängerin mit einer sehr rockigen Haltung.“ Ihr neues Album „Connection“ bestätigt dies eindrucksvoll. Neben Eigenkompositionen singt sie Cole Porter und U2, My Baby Just Cares For Me und Charles Aznavour. Sie macht sich Standards beider Seiten des Atlantiks zu eigen, schreibt Songs für den Jazz Club und Rock venue und findet sinnliches Vergnügung sowohl in Ton und Text, als auch in Rhythmus und Melodie. Wie auf ihrem Album „Voodoo“ vor drei Jahren, arbeitet Térez wieder mit Gitarrist und Pianist Michel Cusson (ex Uzeb) zusammen, um ihr neues Album zu produzieren. Dieses zeichnet sich insbesondere aus durch das sehr persönliche und ausgeglichene Verhältnis von Eigenkompositionen und Covers („Ich liebe es gleichermaßen Songs anderer Künstler zu interpretieren wie auch meine eigenen Lieder zu singen“, erklärt sie), von englischer und französischer Sprache sowie von großartigen Klassikern und wiederentdeckten Raritäten und begeistert sowohl durch jazzige Gesangsvirtuosität als auch rockige Energie. www.myspace.com/montcalmterez |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
LADY
ANTEBELLUM |
|
|
 |
|
Need You Now (Single)
VÖ: 23.04.10
Label: Capitol / EMI
US-Stars nehmen Kurs auf Europa!
Die Songs des US-Trios Lady Antebellum stehen in den USA derzeit wahrlich hoch im Kurs. Seit mehr als 30 Wochen befindet sich die Single „Need You Now“ bereits hoch in den Billboard Hot 100 Charts und notiert sich derzeit auf Platz vier. Den mehr als zwei Millionen Singleverkäufen stehen acht Millionen Views des Videoclips auf YouTube zur Seite. Nach mehreren Nominierungen gewann die vor vier Jahren gegründete Band in diesem Jahr ihren ersten Grammy und das etwa zur gleichen Zeit erschienene zweite Album „Need You Now“ eroberte mit einem Verkaufsrekord von einer halben Million Exemplare auf Anhieb Platz eins in den Billboard Top 200. Drei Wochen später war der Longplayer bereits platinveredelt. Jetzt ist es an der Zeit, dass auch in Europa die mitreißenden Gesangsharmonien von Hillary Scott und Charles Kelley entdeckt werden. Veredelt von dem Gitarristen Dave Haywood, strahlen die Songs von Lady Antebellum eine magische Anziehungskraft aus. Das gleichnamige Album folgt am 7. Mai 2010. www.ladyantebellum.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
MELISSA
ETHERIDGE |
|
|
 |
|
Fearless Love (Album)
VÖ: 23.04.10
Label: Island Records / Universal Music
„Bei diesem Album musste es einfach um die Songs an sich gehen", sagt Melissa Etheridge über „Fearless Love“, ihr zehntes Studioalbum. Seit dem Beginn ihrer Karriere im Jahr 1988 hat Etheridge eines nie aus den Augen verloren: letztendlich hängt alles von der Qualität der einzelnen Songs ab. Sie sind das Fundament, die Basis ihrer Erfolge.
Etheridge hat in den letzten 22 Jahren alles in ihre Songs gesteckt – und das hat sich bezahlt gemacht. Fünf Platinalben sowie zwei Grammys, einen Oscar, einen „Songwriter of the Year“- und einen „Founders“-Award von der US-amerikanischen Verwertungsgesellschaft ASCAP. Aber auch der bedingungslose Rückhalt ihrer Fans, die sie für ihren Kampfgeist und ihr soziales Engagement verehren.
Auf „Fearless Love“ präsentiert sie sich in Bestform und zieht musikalisch sämtliche Register. „Let´s make that Zeppelin Record we always wanted to make!“ , eigentlich nur eine Aussage von Melissa zu Produzent John Shanks vor Beginn der Aufnahmen, macht die musikalische Stoßrichtung des neuen Werks ganz deutlich. Es wird gerockt! „Ich wollte eine Platte, die 100 Meilen pro Stunde schafft und dabei alle meine bisherigen Einflüsse mitnimmt“, sagt Melissa weiter. Das dramatische „To Be Loved“, klingt sehr düster, „Indiana“ ist eine Ballade, die zu einem überdimensionalen Rocksong anschwillt, während es im Text um ein Mädchen geht, das endlich lernt, mit ihren Kindheitserfahrungen im Herzen Amerikas zurechtzukommen. Dazu mit „Company“ ein Midtempo-Rocksong, der in den kommenden Monaten ohne Frage noch häufig im Radio zu hören sein wird. www.melissaetheridge.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KATE NASH |
|
|
 |
|
My Best Friend Is You (Album)
VÖ: 23.04.10
Label: Polydor / Universal Music
Mit ihrem Debütalbum „Made Of Bricks“ aus dem Jahre 2007 fegte Kate Nash wie ein Wirbelwind durch die europäischen Charts, eroberte in ihrer Heimat Großbritannien direkt die Top-Positionen. Jetzt legt die 22-Jährige Sängerin und Songwriterin ihr mit Spannung erwartetes zweites Album „My Best Friend Is You“ nach – und schon die Single „Do Wah Doo“ gibt den Ton an: Kate Nash ist zwar älter, aber umso ironischer, frecher und hinreißender geworden!
Ihr Debüt „Made of Bricks“ handelte von einer Sache: dem sehnsüchtigen Wunsch nach Liebe. Kate Nashs zweites Album hingegen erzählt von einer kunterbunten Bandbreite des Lebens, wie z.B. von Vertrauen, Homophobie, Ehrlichkeit, Familie, davon als junge Frau mit den Reizen zu spielen. Dabei präsentiert sich Kate Nash abenteuerlustig und verdammt authentisch. www.katenash.co.uk |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| THE BOSSHOSS |
|
|
 |
|
Low Voltage (Album)
VÖ: 16.04.10
Label: Island Records / Universal Music
Als sich am 8. Dezember der Vorhang im Berliner Admiralpalast erhob, begann eine neue Ära in der The BossHoss Geschichte. An diesem Abend sah und hörte man The BossHoss wie niemals zuvor. Die Berliner Cowboys wurden von 20 Streichern und Bläsern begleitet und gaben mit dieser pompösen Unterstützung die besten BossHoss Klassiker im neuen Gewand wieder. Was mit 2 Konzerten gestartet hat, endet nun mit einem wunderbaren Ergebnis, dem neuen Album von The BossHoss, das den Titel „Low Voltage“ trägt. „Low Voltage“ zeigt uns neue Facetten der Band und erweitert das musikalische Spektrum von The BossHoss mit neuem Flair und einer unvorstellbaren Intensität. Am 16. April werden die besten BossHoss Songs, aufgenommen im neuen Low Voltage Sound, veröffentlicht. www.thebosshoss.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JEFF BECK |
|
|
 |
|
Emotion & Commotion (Album)
VÖ: 16.04.10
Label: Rhino / Warner Music Group Holding GmbH
Erstes Studioalbum nach sieben Jahren!
Jeff Beck ist eine der Legenden in der Geschichte der Rockgitarre und gilt als der „erste große Gitarren-Showman“! Ob bei den legendären „Yardbirds“, ob mit seiner eigenen Jeff Beck Group oder als Solist, immer ist sein persönlicher Stil klar erkennbar, und sein Wille, immer wieder neue musikalische Gebiete zu erkun-
den, ist zu seinem Markenzeichen geworden. Nach knapp sieben Jahren, in denen man vergeblich auf ein neues Studioalbum warten musste, brilliert der Meister der Rockgitarre nun mit dem Album „Emotion & Commotion“, das neben einigen bemerkenswerten Orchester-Arrangements auch zwei Songs enthält, die er zusammen mit Grammy-Gewinnerin Joss Stone aufgenommen hat! Das Album erscheint auf Atco Records über Warner Music Group/Rhino Entertainment.
Es ist ein vielseitiger Mix aus Stilen und Sounds, mit denen Jeff Beck seine Fans im April überraschen wird. Eingespielt von einer Reihe handverlesener Musiker und unter Einsatz eines 64-köpfigen Orchesters auf manchen Tracks, präsentiert „Emotion & Commotion“ 10 Songs, die Beck immer noch als eine der findigsten Musiker-Persönlichkeiten der Gegenwart zeigen.
„Emotion & Commotion“ entstand im Laufe des vergangenen Jahres im Sarm’s Studio in London in Zusam-
menarbeit mit den mehrfach prämierten Producern Steve Lipson und Trevor Horn. Zu den Begleitmusikern, die Beck für das Projekt aussuchte, gehörten unter anderem Drummer Vinnie Colaiuta, Bassistin Tal Wilken-
feld und Keyboarder Jason Rebello. Zudem lud er drei hochkarätige Sängerinnen ein, die den Songs ihre unverwechselbaren Stimmen liehen: Imelda May („Lilac Wine“), Olivia Safe („Elegy For Dunkirk“) und nicht zuletzt Joss Stone („I Put A Spell On You“ und „There’s No Other Me“).
Besonders spektakulär ist dabei der Einsatz des Orchester auf so unterschiedlichen Songs wie „Puccinis Nessun Dorma“, Jeff Buckleys Corpus Christi, dem stets berührenden „Somewhere Over The Rainbow“ aus dem „Zauberer von Oz“ und „Elegy For Dunkirk“ aus dem Film „Atonement“. Die Orchesterklänge vereinigen sich faszinierend mit Becks innovativem Gitarrensound und öffnen die Tür in eine ganz neue Hördimension. Jeff Beck selbst erklärte dazu, dass die Idee, Gitarrensounds mit Orchester zu verknüpfen, aus einer Version von Mahlers 5. Symphonie stammt, die er ein paar Jahre zuvor aufgenommen hatte. „Es klang erstaunlich gut, aber ich wollte kein ganzes Klassik-Album aufnehmen. Was mich viel mehr faszinierte, war die Idee, diese einander scheinbar widersprechenden Klänge auf verschiedenen Formen nicht-klassischer Musik zusammenzubringen.“
Zusätzlich zu den orchestralen Stücken präsentiert Jeff Beck einige brandneue Kompositionen wie „Hammerhead“, das nach einer Salve von Wah-Wah-Gitarren in einen schweren Groove fällt, der von einer tighten Rhythmussektion und Bläsersätzen getragen wird. Auf der gegenüberliegenden Seite des Klang-
spektrums steht das luftige Arrangement von „Never Alone“, das es Jeff Beck erlaubt, sein enorm starkes Gefühl für freie Melodien und großflächig angelegte Soundscapes auszuleben. www.jeffbeck.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MYLENE FARMER |
|
|
 |
|
No.5 On Tour (Album)
VÖ: 16.04.10
Label: Polydor / Universal Music
Die Doppel-CD zum grandiosen Live-Konzert im Stade de France! Mit Songs wie „Désenchantée“, „Libertine“, „Sans Contrefacon“, „XXL“, „Pourvu Qu’elles Soient Douces“, …! www.mylene.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MYLENE FARMER |
|
|
 |
|
Stade De France (DVD)
VÖ: 16.04.10
Label: Polydor / Universal Music
Nicht zu Unrecht sind die Konzerte von Mylene Farmer schon ein Jahr im Voraus restlos ausverkauft. Denn wer sie schon mal live erlebt hat weiß, dass ihre Shows nicht nur ein Augenschmaus sind, sondern ein Pop-Konzert der absoluten Spitzenklasse! Diese DVD präsentiert die komplette Show eines ihrer zwei restlos ausverkauften Konzerte im Stade de France – dem größten Stadion Frankreichs! Neben jeder Menge Bonus-Material beinhaltet die DVD auch noch ein Buch mit Fotos aus der Show! www.mylene.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PAUL WELLER |
|
|
 |
|
Wake Up The Nation (Album)
VÖ: 16.04.10
Label: Island Records / Universal Music
Mit seinem zehnten Studioalbum ist es der Songwriter-Iknoe abermals gelungen, sich nach dem grandiosen Erfolg von „22 Dreams“, das als sein drittes Soloalbum Platz #1 der UK-Charts belegte, sich selbst zu übertreffen.
Bedenkt man, wie unglaublich lang Paul Weller schon dabei ist und dass sein Name seit eh und je für Experimentierfreude steht, für den unbedingten Willen, immer wieder neue Wege zu gehen, darf man sich auf sein neues Werk sehr freuen.
Mit „Wake Up The Nation“ schließt sich auch ein Kreis: 28 Jahre nach der Auflösung von The Jam, ist auf zwei der neuen Songs auch Bruce Foxton, der ehemalige Bassist, zu hören.
„Natürlich sind etliche Jahre vergangen, aber wir beide hatten richtig viel Spaß im Studio“, sagt Paul über die nach so langer Zeit recht überraschende Zusammenarbeit der beiden.
Zusammen mit Simon Dine, der auch schon an „22 Dreams“ mitgewirkt hatte nahmen sie in Wellers Black Barn Studio in Surrey mit der Unterstützung von Toningenieur Charles Rees „Wake Up The Nation“ auf.
Des Weiteren sind auf der Platte zu hören: Kevin Shields (My Bloody Valentine), Clem Cattini (der legendäre Session-Drummer), Bev Bevan (The Move/ELO), Andy Crofts und auch Little Barrie steuerte mehrfach Gitarrenspuren bei.
Das Ergebnis ist eine LP mit 14 waschechten Rock'n'roll-Tracks, die ein Insider bereits als eine „Mischung aus Stockhausen und The Small Faces“, beschrieben hat. „Wake Up The Nation“ ist die Art von Weckruf, die man definitiv nicht verschlafen sollte. www.paulweller.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| TOMMY REEVE |
|
|
 |
|
Ready For You (Album)
VÖ: 16.04.10
Label: Island Records / Universal Music
„Ready For You“ heißt das zweite Album des Singer-Songwriters und Multi-Instrumentalisten Tommy Reeve, der seit seinem Debütalbum „On My Mind“ (2007) als eines der größten Talente in Deutschland gehandelt wird. „Ready For You“ ist wie sein Vorgänger ein Popalbum, aber auf Anhieb fällt auf, dass Reeve sich diesmal auf das Wesentliche konzentriert hat: seine Stimme! Die musikalischen Arrangements der insgesamt 13 Songs sind mit Absicht minimalistisch und real gehalten. In diese bettet Reeve seine Stimme, die in voller Bandbreite und Emotionalität die Aufmerksamkeit des Zuhörers fesselt. Voller Hoffnung, Freude, Leidenschaft, Trauer, Liebe und Schmerz. www.tommy-reeve.de |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| BOBBY MCFERRIN |
|
|
 |
|
VOCAbuLarieS (Album)
VÖ: 02.04.10
Label: Emarcy Records / Universal Music
Als der Stimmbandakrobat Bobby McFerrin 1982 sein Plattendebüt gab, war er schon 32 Jahre alt. Sechs Jahre danach schuf er mit „Don't Worry, Be Happy“ einen der größten Ohrwürmer aller Zeiten. Seitdem pendelte er bei seinen Aufnahme- und Live-Projekten zwischen Jazz, Weltmusik und Klassik hin und her. Nach 1997 nahm er nur noch zwei Alben unter eigenem Namen auf, zuletzt 2002 „Beyond Words“ für das Label Blue Note. Nun lässt er diesem Album ein neues Projekt mit dem Titel „VOCAbuLarieS“ folgen. Die Musik dazu – eine Mischung aus Gospel, Soul, Funk, Jazz und Klassik – komponierte McFerrin gemeinsam mit Roger Treece, der auch den Chor leitete, von dem Bobby hier begleitet wird. www.bobbymcferrin.com
Tipp: Im Juni wird McFerrin live in Wien zu hören sein, Details finden Sie in unseren Konzert-Highlights. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| LAURA MARLING |
|
|
 |
|
I Speak Because I Can (Album)
VÖ: 26.03.10
Label: Virgin / EMI
Großbritannien feiert neues Album seines jungen Folk-Pop-Stars!
„I Speak Because I Can“ (Virgin/EMI), das zweite Album der gerade erst 20-jährigen Sängerin und Song-
writerin Laura Marling, gelang in dieser Woche der höchste Neueinstieg eines Albums in die UK-Charts. Der direkte Einstieg auf Platz vier der UK-Album-Charts markiert den bislang größten kommerziellen Erfolg der jungen Künstlerin, die in Großbritannien von der Kritik schon länger als eines der größten Talente ambi-
tionierten Folk-Pops gefeiert wird. So schreibt The Independent, dass Laura Marling, deren vor zwei Jahren erschienenes Debütalbum „Alas, I Cannot Swim“ für den Mercury Prize nominiert worden war, zum „Juwel in der Krone der britischen Folkszene“ geworden sei, „die zunehmend an die Klassiker von Joni Mitchell oder Kate Bush erinnere“.
Laura Marling war bereits als Jugendliche eine Musikerin von erstaunlicher Reife. Sie gehörte zu den Gründungsmitgliedern von Noah And The Whale, konzentrierte sich aber schon kurze Zeit später auf ihre Solokarriere, die mit „Alas, I Cannot Swim“ vielversprechend begann. Das von Ethan Johns (Ryan Adams, Ray LaMontagne, Kings Of Leon) produzierte Album „I Speak Because I Can“ entstand in den Real World Studios in Bath unter Mitwirkung von Ted Dwane, Winston Marshall und Marcus Mumford (alle drei von Mumford & Sons), Tom Hobden von Noah And The Whale sowie einigen anderen Musikern der britischen Folkszene. Die neuen Songs des in Deutschland am 26. März veröffentlichten Albums, das thematisch vornehmlich um England kreist, offenbaren, dass Laura Marling lyrisch wie stimmlich enorm gereift ist. Mit „I Speak Because I Can“ hat die Künstlerin den Eintritt ins Erwachsenenalter vollzogen und ihr Stern ist vollends aufgegangen. www.lauramarling.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| MELANIE FIONA |
|
|
 |
|
Monday Morning (Single)
VÖ: 26.03.10
Label: Universal Music
Nach „Give It To Me Right“ erscheint am Freitag Melanie Fionas neue Single „Monday Morning". Und Miss Fiona beweist, dass sie zu Recht die wohl stimmgewaltigste Entdeckung des Jahres 2010 ist und über jede Menge Soul verfügt. www.melaniefiona.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| STACEY KENT |
|
|
 |
|
Raconte-moi… (Album)
VÖ: 19.03.10
Label: Jazz / EMI
Besser hätte das Timing für die amerikanische Jazzsängerin Stacey Kent nicht sein können: Kurz bevor hierzulande am 19. März ihr neues Studioalbum „Raconte-moi…“ veröffentlicht wird, hat ihr zuletzt er-
schienenes Album „Breakfast On A Morning Tram“ in Deutschland gerade den Double-Jazz-Award-Status für mehr als 20.000 verkaufte Tonträger erreicht. In Frankreich war ihr auch für einen Grammy Award nominier-
tes Blue-Note-Debüt aus dem Jahr 2007 ebenfalls zu einem platinveredelten Bestseller avanciert und war auch der Anlass dafür, dass Stacey Kent im Frühjahr letzten Jahres mit dem Orden für Kunst und Literatur (L'Ordre des Arts et des Lettres) ausgezeichnet worden war.
Auf „Raconte-moi…“ rückt Stacey Kent nun Frankreich ganz in den künstlerischen Mittelpunkt. Mit ebenso viel Charme in der Stimme wie Raffinesse in den Arrangements interpretiert die in London lebende Sängerin mit der Vorliebe für europäische Kultur einige Klassiker des französischen Chansons (Barbara, Georges Moustaki, Henri Salvador), bringt mit ihren Interpretationen von Benjamin Biolay und Keren Ann ihre Be-
geisterung für den Nouvelle Chanson zum Ausdruck und vertraut auch dem Talent junger Künstlerinnen wie Emilie Satt und Claire Denamur, die Stacey Kent schätzen und ihr Songs wie „La Vénus du Mélo“ und „Mi amor“ geradezu maßgeschneidert auf Leib und Seele komponierten. „Raconte-moi…“ ist ein super produ-
ziertes Album, dass den enormen internationalen Ruf dieser feinfühligen Jazzsängerin noch weiter ausbauen dürfte. www.staceykent.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| AMY MACDONALD |
|
|
 |
|
A Curious Thing (Album)
VÖ: 12.03.10
Label: Mercury / Universal Music
Mit ihrem preisgekrönten Hitalbum „This Is The Life“ und dem dazugehörigen gleichnamigen Titeltrack katapultierte sich die 22-jährige Schottin weltweit an die Spitze der Charts. Drei Millionen Alben verkaufte sie weltweit - Mehrfach Platin erhielt ihr Debüt in der Schweiz, Deutschland, Frankreich, Holland, Belgien, UK, Österreich, Dänemark, Irland, Polen, Spanien und Schweden.
Jetzt meldet sich Amy Macdonald mit ihrem zweiten Album „A Curious Thing“ zurück und steht kurz davor, ihre Erfolgsgeschichte fortzuführen. Das Resultat klingt einfach nur groß, mutig und dramatisch. Intim, zärtlich und bewegend. Kurzum: Es klingt nach Amy MacDonald – Mit neuer Energie und brandneuen Songs unglaublich satter Stimme. Dazu hat sie ein hämmerndes Klavier als neues Element in ihren Sound integriert und sogar Paul Weller ist gleich mehrfach auf dem neuen Longplayer zu hören. „Don’t tell me that it’s over“ ist die erste Singleauskopplung und läuft bereits bei so gut wie allen Radiosendern hoch und runter.
Fragt man sie nach dem Titel des Albums, erklärt sie, dass der auf einer Zeile aus dem neuen Stück „No Roots“ basiert. Sie singt: „This life I lead, it’s a curious thing, but I can’t deny the happiness it brings“. Ihr geht es also um diejenigen Dinge, die in den vier Jahren seit der Unterzeichnung ihres ersten Plattenver-
trags geschehen sind.
Die ersten neuen Songs für ihr zweites Album komponierte sie bereits im Frühjahr letzten Jahres, als sie gerade eine kurze Tourpause einlegte. Erstmals holte sie also die alten Notizbücher hervor und durchforstete sie nach Songideen – während sie zuvor immer alles sofort erledigt hatte: Wenn ein Song nicht im Handumdrehen fertig war, wurde die Idee erst mal ad acta gelegt. Darum waren die Stücke ihres Debüts auch so unfassbar eingängig und catchy.
„Love, Love“ zählt zu diesen „älteren Songs“: ein Track, der absolut nach vorne geht und den Amy treffend als „einen ziemlich durchgeknallten Song“ bezeichnet, „der für den Flow der LP verdammt wichtig ist“. Es ist einer von mehreren Songs auf „A Curious Thing“, bei denen das Tempo deutlich höher ist; zugleich ist er charakteristisch, weil schon hier deutlich wird, dass der Sound dieses Mal sehr viel satter ist. Am ande-
ren Ende des klanglichen Spektrums findet man dann einen Song namens „What Happiness Means To Me“.
Die 22jährige beschreibt: „Am besten daran finde ich, wie ruhig der Track klingt, wie natürlich er rüberkom-
mt. Wir haben meine Stimme ganz ohne Effekte aufgenommen. Ich fand, dass es der perfekte Song ist, um das Album damit ausklingen zu lassen.“
„A Curious Thing“ wurde in Paul Weller’s Studio namens „Black Barn“, das nur wenige Kilometer von Wilkinsons Studio entfernt liegt, aufgenommen und ist ab dem 12. März 2010 im Handel erhältlich. www.amymacdonald.co.uk |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
ANDREW LLOYD
WEBBER |
|
|
 |
|
Love Never Dies (Album)
VÖ: 12.03.10
Label: Polydor / Universal Music
Am 09. März 2010 feiert Andrew Lloyd Webbers „Love Never Dies”, die Fortsetzung des erfolgreichsten Musicals aller Zeiten, Weltpremiere im Londoner Adelphi Theatre.
Auch hierzulande können sich die Fans des „Phantoms“ freuen: Auch wenn das Musical noch keinen österreichischen Starttermin hat, erscheint die CD zum Musical bei uns bereits am 12. März 2010!
In „Love Never Dies” wird die Geschichte des Phantoms weitererzählt. Alle fünf zentralen Figuren, die bereits aus Das Phantom Der Oper bekannt sind, treten bei Love Never Dies wieder in Erscheinung: Raoul und Christine, Meg, Madame Giry und das Phantom. Sie alle tauchen wieder auf und es gibt nur eine neue Figur, Gustave, der zehnjährige Sohn von Christine und Raoul.
Zehn Jahre nach dem mysteriösen Verschwinden des Phantoms angesiedelt, ist die neue Webber-Produktion eine wahre Achterbahnfahrt der Gefühle, Obsessionen und Intrigen. Dabei ist das Phantom eigentlich nur zurückgekehrt, um zu beweisen, dass die Liebe niemals stirbt... www.andrewlloydwebber.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| CHERYL COLE |
|
|
 |
|
3 Words (Album)
VÖ: 05.03.10
Label: Polydor / Universal Music
Mit ihrer 1. Singleauskopplung „Fight For This Love“ erobert sie in Sturm die europäischen Airplaycharts und in England ist sie schon seit langem ein Superstar und Celebrity der höchsten Kategorie. Mit Girls Aloud hat sie über 7 Millionen Alben verkauft, 2 Nummer 1 und 5 Top 10 Alben veröffentlicht sowie 20 Singles in die Top10 der UK Charts gesungen.
Mit ihrem Debütalbum „3 Words“ sowie der Singleauskopplung „Fight For This Love“ hat sie in England Rekorde gebrochen: #1 Debütsingle sowie die meist verkaufte UK Single im Jahr 2009. Platz 1 der UK Airplay Charts für 6 Wochen.
„3 Words“ ist direkt auf Platz 1 der britischen Charts gelandet und hat mittlerweile Doppelplatin Status erreicht! Produziert wurde „3 Words“ von Will.I.Am, welcher auch auf dem Song „3 Words“ sowie 3 weiteren mitwirkt. Cheryl Cole – ein globaler Superstar auf Eroberungszug! www.cherylcole.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ROBBIE WILLIAMS |
|
|
 |
|
Morning Sun (Single)
VÖ: 05.03.10
Label: Virgin / EMI
Dass die gefühlvolle Popballade „Morning Sun“, die in einer Phalanx mit „Angels“, „Feel“ und „Come Undone“ steht, den beiden Vorgängern „Bodies“ und „You Know Me“ in die hiesgen Charts folgen wird, steht schon jetzt außer Frage. www.robbiewilliams.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| GORILLAZ |
|
|
 |
|
Plastic Beach (CD, CD + DVD)
VÖ: 05.03.10
Label: Parlophone / EMI
Fünf Jahre nach der Veröffentlichung von „Demon Days” kehren Murdoc Niccals und Co. mit den Gorillaz zurück. Die Band hat sich inzwischen im südlichen Pazifik niedergelassen und das Album dort auf einer schwimmenden Insel aufgenommen, dem Plastic Beach Headquarter, das ausschließlich aus Müll, Schutt und Überresten der Menschheit besteht. Plastic Beach liegt am entferntesten Punkt von jedweder Land-
masse der Erde, es ist der wohl trostloseste Ort unseres Planeten.
Jedes Album der Gorillaz ist ein abenteuerlicher Ausflug in unbekannte musikalische Welten und zugleich in eine neue, doch stets apokalyptisch angehauchte Kunstwelt. Diesmal geht's nach „Plastic Beach“, so heißt das neue Album, auf dem erneut kein Groove zu exotisch ist, aber mit 2D alias Damon Albarn als Impulsgeber stets in millionenfach verwertbarem Pop mündet. Die monströsen Grooves der ersten Single „Stylo“ (feat. Mos Def und Bobby Womack) schlagen bereits hohe Wellen. Das Album erweitert die prominen-
te Gästeliste um Lou Reed, Snoop Dogg, Mark E Smith und De La Soul, führt das National Orchestra Of Arabic Music und das Hypnotic Brass Ensemble aus Chicago ein und bringt erstmals seit ihrer gemeinsamen Zeit mit The Clash Mick Jones und Paul Simonon zusammen. „Plastic Beach“ heißt aber auch das neue Haupt-
quartier der Gorillaz, das irgendwo in der Südsee am Ende der Welt liegt. Von hier aus strickt Murdoc weiter an der fabelhaften Mär der erfolgreichsten Animationsband der Welt. So präsentiert er auf der Gorillaz-Website eigene Radioshows und kommuniziert über Facebook und Twitter, was das Zeug hält. http://gorillaz.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| ANGIE STONE |
|
|
 |
|
Unexpected (Album)
VÖ: 05.03.10
Label: Concord (neu) / Universal Music
Angie Stone's zweites Album beim legendären Label STAX Records: Unexpected Rap, Soul und R&B werden hier zu einem einzigartigen Geflecht verwebt, absolut hörenswert. „I wanted this album to be something different“, sagt Stone, die bereits mit ihrem 2007er Debutalbum die Billboard R&B/hip-hop Charts durch-
einander wirbelte und nun mit Sicherheit wieder für Furore sorgen wird. www.angiestoneonline.net |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| AMY MACDONALD |
|
|
 |
|
Don't Tell Me That It's Over (Single)
VÖ: 26.02.10
Label: Mercury / Universal Music
Die erfolgreichste UK-Newcomerin der letzten 10 Jahre meldet sich mit einem unglaublichen Nachfolge-Album zurück. „A Curious Thing" schließt nahtlos an "This Is The Life" an und bietet 12 wundervolle Pop-Rock Nummern. Allesamt groß, mutig und dramatisch. Intim, zärtlich und bewegend. Kurzum: Es klingt nach Amy Macdonald. Mit neuer Energie und unglaublich satter Stimme. Die erste Single „Don't Tell Me That It's Over“ ist ein toller Vorgeschmack auf das kommende Album! www.amymacdonald.co.uk |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| JOHNNY CASH |
|
|
 |
|
American VI: Ain´t No Grave (Album)
VÖ: 26.02.10
Label: Mercury / Universal Music
Den Grundstein für die legendäre „American Recordings“-Serie von Johnny Cash legte der Produzent Rick Rubin 1994, als er Cash einen Plattenvertrag anbot und den neuen Cash-Sound prägte. Am 26. Februar erscheint mit „American VI: Ain't No Grave“ nun posthum das sechste und letzte Album dieser Serie.
Aus der letzten Aufnahme-Session zwischen Rick Rubin und Johnny Cash entstanden die Songs wie der Titeltrack „Ain't No Grave“, „For The Good Times“, „It Don't Hurt Anymore“ sowie sieben weitere Tracks, die Rick Rubin für diese Album ausgewählt hat. Ausführliche Details zu den Songs werden in den nächsten Tagen bekannt gegeben.
Johnny Cash hat im Laufe seiner Karriere mehr als 53 Millionen Platten verkauft und wurde mit 15 Grammy Awards ausgezeichnet. Am 26.02.2010 wäre „The Man In Black“ 78 Jahre alt geworden. Anlässlich seines Geburtstages wird das Album „American VI: Ain't No Grave“ am 26. Februar veröffentlicht. www.johnnycash.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| PETER GABRIEL |
|
|
 |
|
Scratch My Back (Album)
VÖ: 12.02.10
Label: Virgin / EMI
Am 13. Februar 2010 feiert Peter Gabriel seinen 60. Geburtstag. Einen Tag zuvor, am 12. Februar, erscheint mit „Scratch My Back“ eines der außergewöhnlichsten Soloalben in der schillernden Karriere des britischen Ausnahmekünstlers. Für dieses ausschließlich mit Orchestermusikern aufgenommene Werk hat Peter Gabriel zwölf Kompositionen aus dem weit gefassten Kanon der zeitgenössischen Rockmusik ausgewählt und neu interpretiert. Unter der sehr persönlich gehaltenen Auswahl befinden sich Klassiker von David Bowie, Talking Heads, Neil Young und Paul Simon ebenso wie Songs jüngerer Bands und Solokünstler wie Arcade Fire, Elbow, Bon Iver und Regina Spektor. Bei den Aufnahmen der düster romantischen Interpreta-
tionen wurde Peter Gabriel unter anderem von dem Arrangeur John Metcalfe und den beiden Produzenten Bob Ezrin und Tchad Blake unterstützt. Im Gegenzug planen alle Künstler, deren Songs hier interpretiert werden, auf ihre Weise eine Coverversion aus dem reichhaltigen Schaffen von Peter Gabriel aufzunehmen. Unter dem geplanten Titel „I'll Scratch Yours“ sollen diese zu einem späteren Zeitpunkt als Album veröffent-
licht werden – für Peter Gabriel ein nachträgliches Geschenk zum Geburtstag.
Als Sänger, Multiinstrumentalist und Songwriter, Video- und Technikpionier, Labelchef und Menschen-
rechtsaktivist gehört Peter Gabriel zu den kreativsten Künstlern unserer Zeit, was mit den vielfältigsten Auszeichnungen gewürdigt wurde. Bereits als Frontmann von Genesis hatte er in den 1970ern Musikge-
schichte geschrieben, seine Soloalben von „Peter Gabriel“ (1977) bis „Up“ (2002) waren so kommerziell er-
folgreich wie stilbildend. Seine Soundtracks zu Filmen wurden ebenso mit Preisen bedacht wie seine bahn-
brechenden Videos. Zu den Auszeichnungen, mit denen sein humanitäres Engagement geehrt wurde, zählen der von Friedensnobelpreisträgern verliehene „Man of Peace Award“, der „Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres“ und der „Polar Music Prize“, inoffizieller Nobelpreis für Musik. 2009 bekam er sei-
nen jüngsten Grammy für seinen Beitrag zum Pixar-Blockbuster „Wall-E“. „Scratch My Back“ erscheint als Standard-CD und als limitierte Doppel-CD im Schuber. Die Doppel-CD enthält einen Download-Voucher und auf der Bonus-CD alternative Abmischungen einiger Songs sowie eine Interpretation des Kinks-Klassikers „Waterloo Sunset“. www.petergabriel.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| THE WHO |
|
|
 |
|
Greatest Hits & More (Album)
VÖ: 05.02.10
Label: Geffen/ Universal Music
Diese brandneue Best Of versammelt die größten Hits wie „Our Generation“, „Won't Get Fooled Again“, „Behind Blue Eyes“, „Who Are You“ uvm. auf einer CD! Die „& More“-Ausgabe beinhaltet noch eine zweite CD mit bisher unveröffentlichten und von der Band selbst ausgesuchten Live-Tracks! http://media.thewho.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| KANYE WEST |
|
|
 |
|
VH1 Storytellers (CD / DVD)
VÖ: 05.02.10
Label: Def Jam / Universal Music
Kanye West ist einer DER stilbildende Produzenten und Künstler unserer Zeit mit insgesamt mehr als 13 Mio. verkauften Platten, mehreren Nummer 1 Hits und ganzen 10 Grammy-Gewinnen. Kurz nach der Veröffent-
lichung seines 4. Album „808's & Heartbreak“ (Platz 1 der US-Charts) schloss sich Kanye West mit dem US Sender VH1 für einen live Auftritt im Rahmen der VH1 Story Teller Serie an. Auf der CD/DVD befinden sich seine neuen und alten Hits – live performed in einem intimen Rahmen. Über 70 Minuten live Performance auf DVD mit den Hits Heartless, Flashing Lights, Touch the Sky, Good Life, Stronger, Love Lockdown und viele mehr. Außerdem 3 nie ausgestrahlte Performances dieses Sets und ein spezielles Interview mit Kanye West. Auf der CD befindet sich das Audio der besten Songs der live Performance. www.kanyewest.com |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
